发烧论坛
发烧盗版 - 2012/4/25 12:03:00
支持一下！！！！！！！！！
670707 - 2012/4/26 8:35:00
让我们坐定，播放贝多芬第一交响曲，看乐圣的天才闪光点和我们的器材表现程度—第一乐章引子部分，注意以下：
1.强有力的弦乐和弦用何种方式演奏？随后的管乐器为何用微弱音演奏？它们象征着什么？
2.就在这不稳定的引子中间出现一个优美的插句，它在引子中的作用是什么？与第一出题的出现关系如何？
3.联系海顿晚期的交响曲中引子部分，贝多芬在该作品中的引子在音型、调性、作曲技法上等方面的前者的继承与发展关系？
作为发烧友，没有坚实的器材之声，做这些功课几乎不可能。
deheng - 2012/4/26 9:50:00
多谢，用了大钉后如此细致入微的听感！
sanye - 2012/4/26 18:54:00
[quote] 原帖由 [b]deheng[/b] 于 2012-4-25 11:50:00 发表
大钉今寄4付，详情已PM给您，谢谢！ [/quote]
多谢兄关心！期待中！
大钉到后，我再请兄和07兄指导！
670707 - 2012/4/26 20:24:00
莫扎特：钢琴作品集
1.D小调幻想曲 KV 397（1782） 4.03（录音：1999.7.12-13）
2. D大调回旋曲 KV 485（1786-87） 5.52（录音：1999.7.12-13）
3.B小调慢板 KV540（1788）12.34（录音：1999.7.12-13）
4. D大调小步舞曲 KV355（1786-87） 2.44（录音：1999.7.12-13）
5.G大调小吉格舞曲KV574（1789） 1.39（录音：1999.7.12-13）
6. C小调幻想曲 KV 396（1782） 10.29（录音：1999.7.12-13）
7. F大调回旋曲 KV 494（1786） 5.42（录音：1999.7.12-13）
8. A大调回旋曲 KV 511（1787） 8.55（录音：1999.7.12-13）
9. C小调幻想曲 KV 475（1785） 12.11（录音：1999.7.12-13）
10. C小调玛西亚KV 453a（1784） 2.42（录音：1999.7.12-13）
Christian Zacharias（扎哈里亚斯），钢琴
听什么？录音场所开阔空间感还重要吗？麦克风适中的拾音距离营造的琴腔共鸣和触键颗粒感还用老生常谈吗？这些都是老套了，请听：D大调回旋曲 KV 485（1786-87）中扎哈里亚斯右手轻快、活泼的旋律线以左手弱音和弦支撑，这样音乐的连续性和流畅性“一目了然”，为此我要拥抱德恒设计工程师：因为他不知道早年时期扎哈里亚斯考究而清晰的发音演变至今日圆润、甘醇的音色；早年的高音清澈、明亮，现在是高亢而坚定的；以前的低音似呼更注重于音效性，而今倾向于表达的层次性和音乐作品内涵的完整性！这一切，有了这些脚钉和震板才得以更完美的体现。
sega88 - 2012/4/26 20:34:00
[quote] 原帖由 [b]670707[/b] 于 2012-4-26 20:24:00 发表
莫扎特：钢琴作品集
1.D小调幻想曲 KV 397（1782） 4.03（录音：1999.7.12-13）
2. D大调回旋曲 KV 485（1786-87） 5.52（录音：1999.7.12-13）
3.B小调慢板 KV540（1788）12.34（录音：1999.7.12-13）
4. D大调小步舞曲 KV355（1786-87） 2.44（录音：1999.7.12-13）
5.G [/quote]
你好，我一朋友找你咨询些问题，方便的话PM我你的联系电话，谢谢
670707 - 2012/4/26 22:14:00
前者我用贝多芬第一交响曲的第一乐章引子带来思考，现在我用降B大调第四交响曲（1806）Op.60为例，将波姆指挥维也纳爱乐团演奏的该曲第一乐章之慢速引子告知大家，先说这张音效不起眼的唱片，其实能反映音乐厅丰富的残响，您听到DG公司这样的录音效果不会说“干”了。缓慢而下行的引子乐句在管乐陪衬下由弦乐器顿弓奏出，它的音色是朦胧的，显示出神秘色彩，法国号的出现增添管弦乐的色彩感；进入以休止符的间隔性叠加音型主题出现时，弦乐奏出强有力而充满生机的乐句；请注意，引子中朦胧的音色不是含混不清的，音乐上主要体现在氛围性，低音弦乐是轻微的“隆隆声”；第一主题高音弦乐和低音弦乐依次奏出需要体现欢乐、热烈的气氛，音效上也是梯次展开呼应往来。
deheng - 2012/4/27 9:40:00
07兄是调音高手，望他多指点！
sanye - 2012/4/27 11:05:00
[quote] 原帖由 [b]deheng[/b] 于 2012-4-27 9:40:00 发表
07兄是调音高手，望他多指点！ [/quote]
那是肯定的！一定会有劳07兄指导！多谢兄！
670707 - 2012/4/28 12:21:00
期待已久的托斯卡尼尼全集将要到手，可以说句自豪的话，托老都是单声道录音，从发烧角度讲可能问津之人较少，唱片爱好者更多从精神和演绎角度收藏、欣赏它；我要将二者融为一体，有朋友说托斯卡尼尼指挥的速度偏快，我想为此说明二点。其一，如将一部完整作品演绎时间进行AB比较，得出快与慢较简单，但就指挥风格和演绎方式而言会有武断之嫌；其二，因音响器材还原不足而漏失许多信息，就未免可惜了，听过托斯卡尼尼唱片的朋友普遍感受是震耳欲聋的和声之后出现管乐声部则干瘪、模糊，如同微风荡漾的弦乐合奏更是不知去向，其实，录音的陈旧不能掩盖昔日的美声，精心调配的器材之声是能将我们带进过去的辉煌之声，快速而爆发性的强音如第一小节首音符直至结束小节最后一音符在同一音高，肯定是错误的，按发烧说法：演奏11个小节的强音如始终处在同一频响范围，那么节拍是相同的，但是缺乏频响延伸性，出来的只是声音而不是音乐，这绝对不是指挥大师托斯卡尼尼之声！
670707 - 2012/4/28 12:45:00
音响发烧之艰辛在于，基于客观、明确的声音方向，提高音乐理解水准和素养，博取各类器材之长处为我所用，妥善解决声学处理问题，精通各种辅材作用与原理，探寻出音乐本真之声。
670707 - 2012/4/28 13:03:00
贵司的设计工程师真有天赋，前者说起“干净”一词，他回答道：演奏者要求准确的演奏，干净的手法，音符需要干净的表现，而音值不能“干净”地过滤掉。
670707 - 2012/4/28 22:24:00
维也纳金色大厅演奏舞台的木地板油漆都已经磨褪色了，并且显出坑坑洼洼的凹痕，即便如此维也纳爱乐金色乐音任不绝于耳。这次在沪举行的音响展第47楼中七、八百万的器材之声，还是要显示稳若泰山的结像和富有生命力的低频弹跳力，迅捷、快速的力量和利落的收势，因为设计师明白这是音乐表现必须具备的质素。
670707 - 2012/4/29 9:07:00
有了以上硬件声底，再精心调声，播放托斯卡尼尼的唱片，绝响美声便可再现了。
镁声绕梁 - 2012/4/29 10:19:00
[quote] 原帖由 670707 于 2012-4-28 22:24:00 发表维也纳金色大厅演奏舞台的木地板油漆都已经磨褪色了，并且显出坑坑洼洼的凹痕，即便如此维也纳爱乐金色乐音任不绝于耳。这次在沪举行的音响展第47楼中七、八百万的器材之声，还是要显示稳若泰山的结像和富有生命力的低频弹跳力，迅捷、快速的力量和利落的收势，因为设计师明白这是音乐表现必须具备的质素。 [/quot又见07兄好贴，帮顶!
deheng - 2012/4/29 13:46:00
感谢大家对本贴的关注,特别感谢07兄对音乐性的纯情投入!
劳动节快乐 !
deheng - 2012/4/29 13:53:00
5.1后,大钉应登堂入室,闪亮登场了,哈哈!
敬请大家继续关注!
谢谢!!
sanye - 2012/5/3 23:35:00
4副大钉收到。
目前，分别将3个大钉二前一后尖朝上置于2个后级下，并将4个大钉尖朝下置于转盘4个脚下（注：前端器材将分别逐个试效果）。用自己不太灵光的木耳朵，初步感觉变化最大的几点：
一是泛音比较多，感觉最明显；二是声音比较通透，背景更加宁静；三是音场比较清晰，结像定位更加准确；四是低频下潜更好，感觉将自己音箱的潜力挖掘了出来！
因没有顾得上请教厂家的专家和几位大师，摆法不见得正确，感觉不见得准确，供大家参考，并请厂家专家给予指导！
deheng - 2012/5/4 9:53:00
能将音箱的潜力挖掘出来，感觉很欣慰！有技术上的问题，敬请与我们的技术人员沟通，也请坛子里的大师多指导！
谢谢！
deheng - 2012/5/5 11:35:00
<德恒之声>垫材系列, 旨在回归声音实在的本体,将声音还原到物质流变之本质,去展现其中的力.运动.强度和能量,"抽象"间距, 即重新回归到音乐风格的本身!
很高兴有大家对我们产品之理念及宗旨的共鸣!
再次谢谢你们!
deheng - 2012/5/8 13:19:00
浅析声音之根本（一）
——“德恒之声”理念之源
两千年多年前《庄子•齐物论》中论及“地籁、人籁、天籁”，整体客观地对声音分类，再到二十世纪初西方的鲁索罗 (Luigi Russolo)的《噪音之艺术》和约翰•凯奇的《音乐之未来》。
在所有的声音现象中，有时我们可以清晰地辨识一个或多个音高，但在一些复杂的声音现象中，我们的耳朵无法区分其音频的高低，其称为“噪音”。噪音在我们的听觉经验中占大多数，西方的古典音乐中，对于乐器产生的噪音很长时间以来就有它的功能描述，就弦乐器和吹奏乐的音色来看，它所产生的音场和气氛从物理意义上就是通过噪音来定义的。
值得注意的是，从二十世纪初开始，鲁索罗用他的方式做噪音的研究，划出了分辨噪音的条目。与鲁索罗相比，勋贝格（Schoenberg）在严肃音乐范畴里意义重大，音乐理论著作《和谐教程》中，勋贝格阐述了声音所具有的三个特性：声高、音色和音强。
强调音色和噪音的重要音乐作品是美国作曲家埃德加•瓦雷兹(Edgard Varese) 在1931年为13个鼓的乐团所作的 “Ionisation”,第一个带有新观念的作品，它被划分成不同的颜色标识，由此“噪音”的声音世界第一次通过滑动的标识和大量的音高建立起关系，其具体形态将无止境又无助地在两极之间摆荡，得出和谐与噪音，而探寻出音乐之生命力进入耳膜。
发展数十年之久的现代音箱，人们不断寻求演奏者的演奏、干净的手法，音符需要干净的表现，低频弹跳力、迅捷、快速的力量和利落的收势。
人们在不断地努力，箱体、器材、线材、辅材…，来达到极致的“地籁、人籁、天籁”有生命力的声音，包括各层次的设计理念。
“德恒之声”垫材系列的设计师，不是什么天才，只是秉承：实实在在，还原声音之本质，基于前辈之得失，努力按万物应有的规律来设计，开发出能被大家接受的系列垫材。
670707 - 2012/5/8 13:30:00
先生请看，第二小提琴在音响器材中听不到吗？二中排列方式都能听到，很多唱片录音都真实的记录下来了。来，我们不妨试着播放科林 戴维斯指挥阿姆斯特丹管弦乐团演奏的“交响乐之父”海顿的组后几部交响乐作品（飞利浦唱片出版），我不怕拍砖—我爱音乐更爱真理！
[url]http://bbs.hifi168.com/showtopic.aspx?topicid=204217&page=6[/url]
670707 - 2012/5/8 15:56:00
如果我说建立在一定水准的器材档次之上，用上贵司的大钉能更好的体现上述情况并且能使音量电位器不变的前提前提高声音响度、定音鼓和大鼓弹跳性更足，更能体现阿约指挥音乐家合奏乐团演奏维瓦尔第四季（1958年录音）中，阿约在合奏组中被弦乐群围住的包围感，这才是维瓦尔第的原意！得了，能看懂者寥寥无几。
deheng - 2012/5/9 11:52:00
[align=center][font=宋体][size=14pt]浅析声音之根本（二）[/size][/font][size=14pt][/size][/align]
[align=center][font=宋体][size=14pt]——“德恒之声”理念之本[/size][/font][size=14pt][/size][/align]
[align=center][size=12pt][font=Times New Roman][/font][/size][/align]
[font=宋体][size=12pt]“德恒之声”垫材系列的设计师，不是什么天才，只是秉承：实实在在，开发出三维立体垫材，还原音箱器材[color=black]、录制技术原本应有的声音，是建立在总结各材质（箱体、器材、线材、振膜及辅材）的变革置于音质的反应，基于前辈的经验，妥善处理声学问题。[/color][/size][/font][size=12pt][/size]
[size=12pt][font=Times New Roman][/font][/size]
[font=宋体][size=12pt]按万物应有的规律分三步设计[/size][/font][size=12pt][/size]
[size=12pt][font=Times New Roman][/font][/size]
[font=宋体][size=12pt]一．音质[/size][/font][size=12pt][font=Times New Roman] [/font][/size][font=宋体][size=12pt]重要性不言而喻，如邓丽君的嗓音，口形是否与节奏步调一致；乐器声，如鼓声是否饱满并能听到鼓皮味，不同的乐器声是否具本质之味及空气感；音质是否新鲜，不胖，不瘦[/size][/font][size=12pt][font=Times New Roman]…[/font][/size]
[size=12pt][font=Times New Roman][/font][/size]
[font=宋体][size=12pt]二．音场[/size][/font][size=12pt][font=Times New Roman] [/font][/size][font=宋体][size=12pt]音的场面，应是[/size][/font][size=12pt][font=Times New Roman]180[/font][/size][font=宋体][size=12pt]°，铺满整个房间。[/size][/font][size=12pt][/size]
[size=12pt][font=Times New Roman][/font][/size]
[font=宋体][size=12pt]三．声场[/size][/font][size=12pt][font=Times New Roman] [/font][/size][font=宋体][size=12pt]是否能听出交响乐各乐器的现场排列位置？邓丽君的甜蜜蜜，曲中的鼓声是否清楚，饱满圆润？相对弱的乐器声能否清晰的听出，并保持原味。[/size][/font][size=12pt][/size]
[size=12pt][font=Times New Roman][/font][/size]
[font=宋体][size=12pt]“[/size][/font][size=12pt][font=Times New Roman] [/font][/size][font=宋体][size=12pt]德恒之声[/size][/font][size=12pt][font=Times New Roman] [/font][/size][font=宋体][size=12pt]”产品对音质在瓦解即定的形式结构，回归于声音实在的本体，[/size][/font][size=12pt][/size]
[font=宋体][size=12pt]将声音还原到物质流变之本身，去展现其中的力[/size][/font][size=12pt][font=Times New Roman] [/font][/size][font=宋体][size=12pt]、运动、强度和能量，“抽象”间距，即重新回到音乐风格的本身“思”和“意义”的层次，真正做到辅材与器材的相辅相成。。[/size][/font][size=12pt][/size]
[size=12pt][font=Times New Roman][/font][/size]
[font=宋体][size=12pt]辅材的作用对音响系统来讲，毋庸置疑，已被大家认可，很多高档的系统也[/size][/font][size=12pt][/size]
[font=宋体][size=12pt]在受用。所以以科学的方法，认真对待，贡献出同业工作者的智慧，持之以恒，[/size][/font][size=12pt][/size]
[font=宋体][size=12pt]必更上一层楼，造福人类！[/size][/font][size=12pt][/size]
bepatient - 2012/5/13 18:44:00
谢谢LZ的文章，值得关注
六月的黄昏 - 2012/5/13 20:44:00
请PM产品介绍及价格，谢谢
deheng - 2012/5/16 11:16:00
这些天，有较多朋友短信咨询，均已回复，希望能让大家满意！谢谢！
bepatient - 2012/5/17 10:42:00
很想建议楼主搞个试用接力活动,让芸芸众生都可以拿着你们的宝贝和自己手头的器材PK一下,这样一来就可以知道是不是物有所值,况且这点快递费用广大爱好者还是能够承受的,我报名了.
deheng - 2012/5/18 10:01:00
楼上的建议当然可以考虑，先请有兴趣的朋友报名吧，第一期满6个名额，即可实施，到时请大家PM地址！谢谢！
wangziyuang - 2012/5/18 10:54:00
先报名，谢谢。