西方早期音乐简史
回眸历史。西方最早的有记载的复调音乐出现于9世纪末。意大利不仅是歌剧之乡，也是提琴音乐——最细腻抒情、最接近人声的器乐音乐——的发源地。17世纪意大利提琴制造业空前发达。巴洛克时期意大利的大型弦乐体裁是“大协奏曲”和“独奏协奏曲”。 对提琴音乐做出贡献的是意大利波伦亚乐派（BolognaSchool）。其中有卡扎蒂（M.Cazzati，1620—1677）、维塔利（G.B.Vitali，1644—1692）、巴萨尼（G.B.Bassani，1657—1716）、托雷利（G.Torelli，1658—1709）。他们既是作曲家又是演奏家。其中科雷利（Arcangelo Corelli，1653—1713）对波伦亚风格的影响最大。他就学于波伦亚，30岁以后的大部分生涯在罗马度过。他的三重奏鸣曲和独奏奏鸣曲发挥了小提琴的独特乐器性能，特别是连弓的抒情慢板乐章。教堂奏鸣曲的四个乐章之间运用调性对比的原则，标志了音乐形式思维的发展。在大协奏曲和协奏曲创作方面，维瓦尔第（1678—1741，Antonio rivaldi）是最为人们熟知的。
第一位真正法国歌剧的作曲家是吕利（Jean—BaptisteLully，1632—1687）。拉莫（Jean Philippe Rameau，1683—1764）是吕利之后重要的法国歌剧作曲家。在他50岁开始创作歌剧之前著有《和声基本原理》（1722），为近代欧洲和声理论奠定了基础。他以新颖的和声加强了歌剧音乐的表现力。伏尔泰为他写作了多部剧本。洛可可风格在音乐方面的典型代表当属弗朗索瓦•库普兰（Francois Couperin 1668—1733）。他是巴洛克时期法国古钢琴乐派的杰出代表，库普兰音乐家族中最有影响的一位古钢琴艺术音乐家。库普兰把法国古钢琴学派的典雅风格发展到了炉火纯青的境地，他的作品纤巧、细腻、装饰音繁琐，成为法国洛可可艺术的一个支流。尽管英国在欧洲音乐繁盛的18、19世纪没有出现大作曲家，但是英国却是一个富有音乐性的民族。珀塞尔（Henry Purcell，1659—1695）一生主要服务于宫廷，写有许多戏剧配乐、颂歌和室内乐等。亨德尔（Georh Friedrich Handel，1685—1759）与巴赫同是巴洛克后期的两位伟大的音乐家，但是他们的经历、性格和音乐风格有很大的差异。
马丁•路德的新教音乐传统和音乐教育体制焕发着活力，日耳曼人的理性思维的才智开始在音乐艺术中显露出来。巴洛克时期是管风琴音乐的黄金时代，德国出现了著名管风琴建造师西尔伯曼（Gottfried Silbrmann，1683—1753）制造的巴洛克式样的大型管风琴。德国管风琴音乐的宗师是佛兰芒的斯威林克（Sweel-inck，1569—1621）。他的学生硕埃特（Sch eidt 1587—1654）及伯姆（Georg Bohm 1661—1733）、布克斯特胡德（1637—1707）形成德国管风琴北派。而德国南派的弗罗贝尔格则从意大利的著名管风琴家弗莱斯科巴尔第（Girolamo Frescobal-di，1583—1643）的艺术中吸取营养。接着巴赫横空出世，就不介绍了。
（注：这段音乐史是我根据资料编写的。来自网络资料和书籍。）
