回复 5204# xin889 的帖子
我在音响器材调声时，很注重于老一辈发烧友的教导，请看：
1.老一辈的发烧友闲话录音时常说Robert Fine 的细节（Detail），Lewis Layton的堂音（Ambience），Kennth Wikinson的实体感（Body）；
2.Wilkinson 录音深度感十分惊人，很多录音拥有宽阔的音场，不过是平面的，而他却兼得两者之长；
3.Wilkinson 录音有非常大的空间感，不尽是整个录音地点的空间感与堂音非常清楚，就是乐器间的空气流动也一样历历在目；
4.有富丽堂皇的音色。弦乐听来都很有弹性，而且色彩瑰丽，铜管威力十足却仍保有适当的肉感；
5.李斯特说过：只有音乐的问题，没有技术的问题。这句话有两面:第一是对他这种炫技家而言，技术当然不成问题；第二是你得先知道音乐是什么，要怎么样，然后再去解决技术的问题。
6.Paderewski有很多音色变化，相形之下Szidon没什么音色，低音就是那么吵，高音则亮一点点，那是因为加了踏瓣的关系；要是没加踏瓣声音也还是钝钝的。他的音色你可以数得出来就那么几种，伴奏和旋律的音色没什么差别。这也就是说，现代的钢琴家不太注重音色,特别是愈新的钢琴家愈是如此。（现代很多音响器材之声千遍一律是否和现代钢琴家不注重音色变化有关呢？）
