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倾城之音——红音堂(国际)唱片精选 [复制链接]

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1.    西施情殇·序曲 选自《倾国倾城》
这是一部值得您反复聆听的大型二胡协奏曲。2007年9月,《西施情殇》就已经独立推出唱片并受到来自普通“发烧友”和专业音乐家士的好评。作曲家邓伟标和二胡演奏家黄江琴连手,用音乐表达了深厚的历史人文情怀和精湛的二胡演奏技艺。他们一个用凄美而大气的旋律,一个用出神入化的高超手法,为我们描绘了一段关于西施如何成为身体政治的牺牲品和文学艺术历史上著名的审美符号的悲壮往事。
当乐曲的“西施主题”第一次完整出现时,黄江琴处理的手法是舒缓而平静,但隐隐间又温暖而甜蜜的。她把西施终于等到了惜别10年的情人范蠡的出现时那种复杂情绪深深隐藏在内心中,表达出来的是温暖而平和的,仿佛风平浪静的大海,却在内心里波涛翻滚。

2.    西施情殇·惊变 选自《倾国倾城》
黄江琴充分发挥了二胡的倾诉性与歌唱性技巧,把西施的甜美回忆化成一曲醉人的美酒,让我们如痴如醉。我感觉这时候的黄江琴已经达到“人琴合一”的境界,二胡成为她身体的一个最具歌唱性的器官,代替她向这个世界倾诉心声。那些生命的爱狠情愁、阴晴园缺,都通过手中的二胡得到释放。
从《西施情殇》开始,黄江琴成功地从一个艺术匠人转化成为一个艺术家,而邓伟标用《西施情殇》显示了他作为一个管弦乐作曲家对自身的超越和野心勃勃的创作宏愿。只有把自己的名字和作品的名字紧紧粘合在一起血脉相连,作品才会因人的生命而赋予灵气,从而自立于天地间;演奏家或是作曲家,概莫能外。

3.         苦守寒窑 选自《倾国倾城》
口哨声,在你的心中荡起怎样的波澜?似乎口哨声总是与青春联系在一起,和夏日的凉风、秋天的白云、焦灼的目光、年轻的脸庞联系在一起,和欢乐、喜悦、饱满、妩媚联系在一起。只是鲜有人会用口哨声来表达呕心沥血、离人血泪、悲凉绝望、黑暗寂寞。
作曲家邓伟标大胆地尝试用口哨的吹奏来体现王宝钗18年寂寞等待的无奈与百无聊赖的日子。在现代人的眼里,这是是一种无奈的悲凉,而在王宝钗看来,也许是一种幸福的企盼。内心虽然孤独,但却是带着希望的等待,所以她自觉的感受,是寂寞但不悲哀的,只是日子太无聊了,除了吹吹口哨,似乎没有更好的表现方式。
邹飙的口哨是一次高水平的吹奏,不但音准非常准,而且音色表现也是通透圆润。同时录音师孙绍坚处理非常见功力,合理躲开了这些先天缺陷而让这首曲子在录音上达到完美。


4.    丹凤求凰 选自《倾国倾城》
用古琴、钢琴与洞箫来表达一场千古传颂的爱情“私奔”戏,是很有意思的构想。乐曲前奏迷幻的合成器色彩以及零碎的木鱼轻敲,恰当地体现了时光倒流的氛围,而著名的文化学者朱大可先生推崇古琴为“两千年来的孤寂声音”,“乐音犹如天籁,有时则发出裂帛般的声音,仿佛是世上一切事物的总体性叹息。”
这一曲《凤求凰》就是在古琴“裂帛般的声音”中,引领我们感受两个热烈而被时间的流水湮没的灵魂。司马相如与卓文君同是成都人,作曲家本意打算录一段川剧作为曲子的点缀,可惜未能如愿。用古琴演绎司马相如与卓文君星夜私奔的《凤求凰》是这首曲的引子,由我国古琴大师谢导秀演奏。琴声淡淡而出,古风扑面,一下子将我们带回2500年前的东汉。
我们不知道在司马相如与卓文君的爱情故事中有多少骄傲和疯狂,有多少撕裂与哀伤,但这首曲子却让我们体验到孤寂后的温暖,悲怆后的喜悦。一如曲子中岁月的风铃,叮当鸣响中化解开我们内心的焦虑与躁动,而这个爱情故事的美妙音响的光芒,也照亮了我们湿润的眼睛。


5.    残夜泣笺 选自《倾国倾城》
怎样用电子采样、传统民族乐器、钢琴来表达一段曲折哀怨、咫尺天涯、酸甜苦辣、眷念千年的千古悲情?这实在是一个很有诱惑力的问题。
陆游和唐婉的爱情始终是一段令人唏嘘不已的故事。一句“斜栏瘦影,泪向晓风送”包含了多少哀怨、委屈、痛苦?前奏的风声、风铃声,给人时空交错、时间流转的感觉,低回凄沧的洞箫声成为人物心里独白的出口,钢琴和洞箫的对话为陆游和唐婉的深情倾诉铺展了辽阔的想象空间。这一曲《残夜泣笺》的钢琴创作是一次情绪之作,为全曲的音乐氛围起到了绝妙的烘托作用;而最能体现女人内心痛楚、凄沧的洞箫吹奏出细腻哀婉的旋律。就如同一边是才子在寂寞苦寒中睹物思人倍感凄凉,一边则是佳人的往日柔情、千般委屈。他们的爱恨情仇恩恩怨怨,在钢琴和洞箫的汇流中形成一股强大的感情合力。那些哭和笑,那些诗与词,那些苦与甜,那些悲与欢,都让我们在这个短暂的华丽音响中沉醉。洞箫的清丽与钢琴的浓烈,是一只生命与爱的浩然长歌:多少人间的苦痛,多少咫尺天涯的思念,多少激情的画面,都在这阕歌里流芳千古!

6.    南无阿弥陀佛 选自《云水禅心Ⅱ》
佛教音乐是中国音乐文化的重要组成部分,是中华民族的宝贵文化遗产。佛教作为宗教,音乐作为艺术,佛教的传播是以音乐为一种媒介手段。佛教传入东土以后,其音乐风靡天下,而音乐的感染力和传播功能较之其他艺术更加强烈。佛教音乐清新典雅、超凡脱俗,其韵幽远深长,令闻者胸襟豁然,神游情动,使人意念净化,于袅袅音声中细细体味人生真谛。
“南无阿弥陀佛”是佛教术语,译曰归命无量光觉、无量寿觉。乐曲中箫声悠远,古筝轻柔,一派云淡风轻、清风拂面之境界。不觉让人拂去心头阴霾,徜徉在这片祥和、舒缓的情绪之中。

7.        观音慈悲心 选自《云水禅心Ⅱ》
观音菩萨是三世一切诸佛圆满慈悲的象征,代表大慈大悲。乐曲开篇即为我们勾勒了一幅初夏时节淡雅的水彩画作。与《南无阿弥陀佛》相比,这首《观音慈悲心》更加亲切,犹如一双温柔的手抚慰着我们不安的心灵。
养心音乐《云水禅心》系列唱片让我们体会静心的意境并舒缓我们紧张的工作情绪,让我们从迷惘中解脱,使我们的心灵达到回归生命本真的一种精神境界。整张专辑乐风纯净,将禅意融入隽秀的旋律,将养心与音乐相结合,用音乐来诠释意境。

文本摘自《高保真音响》 2011 06期总第203期 第046-047页
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