意大利的大师们_波尔波拉 [复制链接]

Op.2大获成功（巴赫抄录了这部作品的一部分乐谱），阿尔比诺尼很快就在1707年出版了包含有12首协奏曲的续集OP.5。这部作品统合了OP2中奏鸣曲及协奏曲各自的优势。从奏鸣曲中他借用了将终乐章写成赋格式的特点——后来的作曲模式则通常为独奏小提琴写上一段交响协奏风格的终乐章，阿尔比诺尼实为这种写法的始作俑者，巴赫在其勃兰登堡协奏曲中的第二及第四套曲的终乐章就是这样写的。阿尔比诺尼的赋格结构没那么野心勃勃，也没那么复杂，但其主题以循环往复的形式造成的回旋曲效果对听众的吸引力却是不可抗拒的。

当阿尔比诺尼刚刚长大成人时，第一首协奏曲也刚好在意大利北方写成。协奏曲可以被看成是奏鸣曲自然发展的一个分支，它通常为稍大一点的乐队所写，在共鸣的声学意境中追求一种更强烈、更简单的效果。这种音乐形式从一开始就要求——比如朱塞佩-塔尔第尼于1692年出版的作品5中所展现的那样——为一部或两部小提琴（有是也为大提琴）写上些“展示”技巧的段落，但很快就发展成要求在“独奏”与“齐奏”之间作织体对比，以此作为这一新的音乐体裁的一般及结构上的不言自明的特征。协奏曲刚刚诞生时，对独奏小提琴也没有什么特别的技术要求（独奏部分通常由第一小提琴担当，他同时也是乐队的带头人，勉强充任现时乐队的指挥）。1711年维瓦尔第出版的《和谐的灵感》算是小提琴协奏曲的开山之作，它是专“为”小提琴写的协奏曲，以不同于以往“随机性”地为小提琴写下几段的那种协奏曲。

卡尔德拉的弥撒曲及奏鸣曲

Corelli的大协奏曲除平诺克外，另有HMF的班奇尼版本-乐队扩充的编制，个人感觉略显音色散乱。另有Hyperion的古德曼版，音色上比平诺克更有吸引力。
阿拉比诺尼的录音向来比较少，且绝版较多。全套器乐录音呢最多的还是OP.7和9。古乐版本的仅有Chandos的Standage的，谷内没啥代理比较难搞。
辉煌有一套OP.7和9的现代乐器演奏的套装，只是少了OP.7的四首无双簧管声部的协奏曲，且比较难买到。

原帖由 shenming 于 2014-6-10 8:09:00 发表 优美如歌的阿尔比诺尼，他将我们带到音乐美的最核心深处

俺最喜欢的作曲家之一，15、6年前买的2套阿尔比诺尼：

作品3确是没听过

阿尔比诺尼的音乐确实让人轻松愉快，这款197 9年的录音仍无可挑剔

原帖由 shenming 于 2014-9-4 15:07:00 发表 作品3确是没听过

2小提琴、大提琴与大键琴，12首。

原帖由 shenming 于 2014-9-5 8:11:00 发表 阿尔比诺尼的音乐确实让人轻松愉快，这款197 9年的录音仍无可挑剔

尤其是4首2支双簧管的，绝配啊。


另一版次，多1首：

邦波蒂属于那种“玩票”的音乐家，就像马尔切洛一样；他只为自己的“快乐”而作曲，他自费出版了自己的全部作品（OP.1到OP.12）。它们在当时特别受欢迎，其盗版流行于阿姆斯特丹、巴黎和伦敦。伟大的巴赫仔细研究过他充满创造性和想像力的四首小提琴创意曲并加以手录，以至于人们一直以为这四首为巴赫所写，直到1911年才名至实归至邦波蒂名下。

邦波蒂最著名的作品是10首小提琴创意曲，它不受当时任何既定作曲模式的束缚，展现了异乎寻常的创造性和想像力——这10首曲子听下来让人眼花缭乱，其所呈现出来的美让人应接不暇

弥撒曲与圣母悼歌

大协奏曲