谈谈蒋勋，傅佩荣和杨照以及他们的书籍 [复制链接]

原帖由 ADWS 于 2015/10/20 7:53:00 发表 对白岩松的古典音乐演讲感兴趣，那里可以找到内容？

在他那本新书《白说》里，非常值得一看的。

以下内容编写自网络

我们都知道，后期印象派画家高更抛弃了安逸的生活，为追求自己梦中的艺术，到塔希提岛去生活和创作。最终，高更创作了很多绘画精品，同时也创作了一本随笔《诺阿。诺阿》。诺阿就是芳香的意思。英国作家毛姆根据高更生平的经历和故事，而创作了小说《月亮与六便是》。

而非常出人意料的是，美学家、作家、画家蒋勋在当代重现了高更的故事，他在台湾农村体验生活，坚持美术创作而写下了一本艺术随笔《池上日记》，这就是现代版的《诺阿，诺阿》啊。

蒋勋接受台湾好基金会邀请，开始在台东的池上乡担任驻村艺术家。他在纵谷找到一间老宿舍，在最简单的生活条件下，开始写作、画画。本书集结蒋勋一年多来的池上驻村文字、摄影创作。他让声音带领着他，让气味带领着他，与大地、万物、季节流转对话并心有所感；春夏秋冬，晨昏和正午的冷暖痛痒，都在他的身体里，有如找回儿时的记忆，一点一点，在池上落土生根。“在长河和大山之间，听着千百种自然间的天籁，好像也就慢慢找回了自己身体里很深很深的声音的记忆……。那么多渴望，那么多梦想，长长地流过旷野，流过稻田上空，流过星辰，像池上的云，可以很高，也可以很低，低到贴近稻秧，在每一片秧苗上留下一粒一粒晶莹的露水……。”

在台湾乡村，蒋勋创作了很多风景画作，并用手机拍摄了很多风景照片，同时创作了文学、艺术随笔《池上日记》。

山水自然，才是永远读不完的诗句！

书摘：

我们有共同对“美”“术”的理想，希望不再重蹈只重术科分组的错误，不再重复训练“匠”的错误。我们都盼望，试图以美学为核心设计课程，强调创作的人文内涵。术科的课程，各种“技术”，应该只是辅助，油画是技术，水墨是技术，素描是技术，版画、书法、篆刻、雕塑、装置、录影，所有美术系的“术科”都只训练技术，但“术”无法成就真正个人的创作，无法成就人文精神，无法成就美学品质。
在所有术科之上，应该有更高的美学精神来统合一切技术。技术失去美学，也就是“匠”，而且是没有创意的“匠”。照着莫奈的技术画油画，和照着一再临摹的《兰亭序》写书法，只是初学者的入门，以此为终极追求，只会出来一批一批同样没有创意的“匠”，或文人画的“匠”。
美，毕竟是要回来做真实的自己。莫奈，或《兰亭序》，都必须大胆踏过，才有真正的创作。