闲聊音响中的低频分析力 [复制链接]

除了大力敲击之下，其他两百多根弦的共鸣之外，弦的偶次谐波既有向上的延展，当然也有向下的延伸。而优质的钢琴谐波的延伸不但更均匀，“频率”也更高，延展也更充分，是否能达到原有频率的6个倍频层甚至于更高不同的琴当然有所不同。以27.5HZ的AO键为例它向上的谐率（波）是成倍数的分别为55，二次为110，三次为220，四次为440，五次为880，六次为1760.......越往上越高也越丰富，这个27.5HZ同时也成倍下延，低频下潜更深声音也更加的厚实，正是这种谐波的分布与腔体的共鸣以及键击下的弦音，共同组成了一个听感上的美妙音符，带给我们美好音乐的享受。

理解了钢琴的低频所包含的应有成分也就知道了什么是好的低频分析力，不但能将低频的延伸与共鸣自然的表现出来，低音中弦音以及向下和向上的谐波都要有足够的信息量。这才是好的低频，也就是所谓有质有量吧。简单一点来说，听感上来说不但能听到所谓低频下潜的深度也能听到其中包含着的中高音的谐波成分，这样的低频才是具有密度和力量的，否则会显得松散无力。

音箱已经有比较好的低频分析力了，在组成一套完整的音乐系统过程中，判断功放是否具有同样的能力也可以借用钢琴的低音去判断。现在几乎所有的Hifi功放它的频率范围都超过了音乐重播的范围，低频的下潜当然没有问题的。问题在于功放的反应速度与性能上，也就是分析力以及音色是否中性上。

最近一个烧友在我这里听钢琴，在钢琴的低音区域内，听到了钢琴的弦音和谐波中高音谐波的分布，觉得很不可思议，认为低音区域怎么会有中高音成分？以为不含中高频谐波的成分的偏沉闷的低频才是所谓的“低频”。这也是一种认识上的模糊，因为钢琴的弦音的频率和音准实际上是不变的，变得只是其中 共振频率与谐波分布的完整性。

无论是音箱还是功放，所有的设计者都在追求最快的反应速度和最宽阔的频响，慢则意味着性能的下降，失真的加大，与重播能力的不足。

君不见一些明明很慢的功放和你音箱，厂方在宣传中仍然会声称它们的速度是很快的，没错，因为他们一直在追求快，更快！

到目前为止从来没有见过有任何一个音响制造商会说自己的产品速度是慢的。

（最大的钢琴演奏琴听说是92键的，多的这4个键都是在低频区域，A0---27.5HZ以上的88键是不变的。虽然只多了4个键，但随着琴体的加大制作难度也随之上升，低频共振的控制不容易啊，随着低音域的宽广，色彩的丰富性也会更强，但制造难度大，产量非常的稀少，价格可能是其它名琴的N倍了。）

除了系统要有优良的分析力之外，线材的搭配和摆位也都与低频的表现力有很大的关系。
平衡的音乐表现系统相位的调整首先要正确，一般在系统的组件过程中容易忽略对相位的调整，使中低频不能同时到达人耳，所以听感上并不是那么平衡和舒适。
低频超前的话容易形成低频帘幕，中高频的清晰度也容易受到一定的影响。低音滞后的话中高频容易超前，听感上声音就不那么饱满厚实。
低频的表现在音乐中的作用希望大家能够引起重视！

钢琴的声音是温暖扎实的，又有厚度的。这与谐波的分布有很大的关系，同样的1khz的频率，钢琴以弦音作为基础，其中又包含从27.5hz到4186hz的谐振。
但一些频率测试仪器比如说LAMS和DAAS的1khz发出来的声音就会显得单薄和尖锐，单一的频率没有其他“音韵”的附和，自然就会显得没有厚度。
电声类乐器由于没有自然的谐振的分布，弦音外的谐振是靠算出来用混响加上去的。所以底气要显得弱一些，听感上也空一些。
在一套音响系统中，谐振的分布均匀非常的重要。既与器材的搭配有关也与性能有关（速度），无论是太过沉闷还是过于锐利，大多数情况下都与谐振均匀性有一定的关系。
在摆位中我们强调相位的一致，从某一种意义来讲也是对谐波均衡的一种要求。

器材系统环节上的要点不小要做到上面所说的并非易事！再来到空间的放大扭曲又是另一场战争的开端。

老周分享贴精彩，干货满满，记得有次在老周那里一边听着波格雷里奇的黑胶，他还说起在南京听波哥雷里奇的钢琴独奏，乖乖，不得了，力量大得不得了！

昨天我现场听莫斯科柴可夫斯基音乐学院交响乐团协奏，中国青年钢琴家鲁超弹奏的柴可夫斯基第一钢琴协奏曲，斯坦威钢琴的那种丰富而美妙的谐波和宽广，实在是令人陶醉！

能播放好钢琴曲的音响都是好的音响系统

分析的很有道理，长知识了。

在偏小一点的房间里玩低灵敏度的大音箱，特别是三分频的要比较慎重。
一般来说中高音的质量都比较轻，容易驱动。低音质量比较重，驱动起来需要的功率相对大一点。
三分频的落地箱通常阻抗曲线变化也会比较大一些，低音部分阻抗比较低，可能会跌倒3欧左右，而中高音分频点附近的阻抗常常达到十几欧。