因此对于休斯顿乐团的演出来讲，团员技术虽然并没达到把乐谱熟练地玩得转起来，但这时候在某种角度却能反映出他们对于作品理解的真性情。这就好比一位小提琴家，要连续演出十个晚上共十场的贝多芬小提琴协奏曲。或许他演到第十晚的时候，技术上达到最熟练最炉火纯青的地步；但是对于感情的投入来讲，或许开头的第一、二场最能感动人。这里这个版本便可以与此类比。
当然这并非说一流的乐团的演出就不感人。一流乐团+真性情的流露，绝对能够制造出旷世的演绎，许多经典的录音正是这种机缘的巧合。越是一流的乐团，就越要求指挥家有足够的功力来煽动起团员的情感。我觉得随着时间的发展，各大乐团的成员越被诸如工资收入、经费来源、职位、品牌包装等繁琐事务所包围，因此社会越发展，人却变得越来越“社会化”，情感普遍越埋越深，因此现在的指挥越难调动起团员最内心的情感，所以现代录音里面的演绎听上去依然没有50-60年前的时候那么具有气质了。
这个版本我想不到该如何用文字来形容我的感觉，所以我觉得此版对于不同的听众来讲或许每人都会有各自不同的看法。但是有一点则可以保证的是：此版的演出会让我们有一种新的感受。
（未完待续）
