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【肖邦书店|黑胶工具书】黑胶唱片收藏图鉴-LP玩家实用事典 [复制链接]

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【黑胶工具书】黑胶唱片收藏图鉴-LP玩家实用事典

定价:480元台币

淘宝价:110元(包快递)

淘宝链接
http://item.taobao.com/item.htm?id=1702588012

編 號:
M2114

書 名:
黑膠唱片收藏圖鑑── LP玩家實用事典

Labelography of Long Playing Records
作 者:
侯宏易 編著

Hou Hung-yi
定 價:
480 元

網購價:
408元

出版日:
2007/12/1

EAN:
9789575612832

ISBN:
978-957-561-283-2

CIP:
999.2

頁 數:
224 頁

印 刷:
彩色

裝 訂:
精裝

開 本:
25開(約 15cm x 21cm)



大花、小花有何意?
六眼、兩眼作啥用?
影子狗、半月狗、郵票狗……眾多狗標差別在哪兒?
國外收藏家又如何稱呼這些標籤?


新手傷腦筋,老手也怕誤踩地雷,
小心:別砸下大錢卻換來不值得投資的版位。
手邊備妥《黑膠唱片收藏圖鑑》,從此免當冤大頭!


按圖索驥,辨識版位,比對標籤,
陪伴發燒友在碟海中尋覓荒島經典名盤──
資深 LP 玩家侯宏易,提供您完整安全的購片保值秘技。


■ 第一本探討 LP 黑膠唱片 的中文專書 ■





目 錄


◎ 導 論


◎ Columbia Graphophone Company
◎ EMI - Electric & Musical Industries
◎ Decca Record Company
◎ Argo Records
◎ Philips Records
◎ Deutsche Grammophon Gesellschaft
◎ Archiv Produktion
◎ Capitol Records
◎ Angel Records / Seraphim Records
◎ CBS - Columbia Records
◎ Epic Records
◎ London Records
◎ Mercury Records
◎ RCA Victor


◎ 版位對照表



作者■侯宏易
HOU HUNG-YI


1969年生於台北
資深音樂玩家,LP 收藏達人
2000年打造台北「爵士城」LP 專賣店
熱愛黑膠唱片,曾是「非第一刻唱片不收」的狂熱分子
一派古典音樂迷的優雅,一付對音樂早已「見山不是山」的老神在在,對黑膠唱片之沿革鑽研不輟




侯宏易的 BLOG ── 鑑賞家黑膠俱樂部 Connoisseurs' Club of Vinyl Records
http://blog.roodo.com/connoisseur_club_of_/



【精采內容摘錄】


Columbia Graphophone Company


── 公司簡介 ──




英國的 Columbia 留聲機公司(Columbia Graphophone Company)原本是美國的 Columbia 留聲機公司(Columbia Phonograph Company Ltd.)在英國的分公司。1922年,美國 Columbia 留聲機公司因為財務危機而將英國的分公司出售。


1925年,英國的 Columbia 留聲機公司以兩百五十萬美元買回它的美國母公司── Columbia 留聲機公司。


1926年,Columbia 留聲機公司併購 Odeon 與 Parlophone 兩家唱片公司。


1931年,由於經濟蕭條,英國的 Columbia 留聲機公司與留聲機公司(Gramophone Company)合併,合組為 EMI(全名為「Electric & Musical Industries Ltd.」)。而在美國這方面,由於電器製造商 Grigsby-Grunow 公司提出反壟斷異議,EMI 被迫出售所持有的美國 Columbia 留聲機公司。
……〔略〕


── 旗下藝人與重要錄音 ──


指揮家:克倫培勒(Otto Klemperer)、卡拉揚(Herbert von Karajan)、克路易坦(Andr Cluytens)、包爾特(Sir Adrian Boult)、塞爾(George Szell)。


小提琴家:密爾斯坦(Nathan Milstein)、拉賓(Michael Rabin)、奧伊斯特拉赫(David Oistrakh)、柯岡(Leonid Kogan),以及傳奇的匈牙利女小提琴家馬爾齊(Johanna Martzy)。
……〔略〕


德國出生、後入籍以色列的指揮家克倫培勒,其詮釋具有堅毅的精神力量、擲地有聲的厚重音響,擄獲許多愛樂者的心,他的【貝多芬:交響曲全集/SAX 2276~2277、SAX 2318、SAX 2331、SAX 2354、SAX 2364、SAX 2373、SAX 2415】、【布拉姆斯:交響曲全集/SAX 2262、SAX 2350、SAX 2351、SAX 2362】、【布拉姆斯:德意志安魂曲/SAX 2430~2431】、【馬勒:第二號交響曲/SAX 2473~2474】與【馬勒:第四號交響曲/SAX 2441】都是早有定評的名盤。


法國指揮家克路易坦的【拉威爾:管弦樂全集/SAX 2476~2479】及【比才:卡門組曲 + 阿萊城姑娘組曲/SAX 2566】具有絕對的權威性,讓後來的法系指揮難以超越其成就。而卡拉揚指揮的【理查‧史特勞斯:玫瑰騎士/SAX 2269~2272】被譽為是此劇的最佳版本。
……〔略〕


── LP 標籤識別 ──


英國 Columbia 的古典音樂錄音可粗分為「單聲道 33CX」與「立體聲 SAX」兩個系列,在各大古典品牌中算是最容易辨認的一個,茲介紹如下。


單聲道 33CX 系列的標籤


(一)藍金標:BLUE-GOLD LABEL


單聲道 33CX 系列的第一種標籤以深藍色為底,字色為帶有反光的金黃色,類似燙金的效果。正常的 12 吋唱片編號為 33CX xxxx(圖 1);如果是 10 吋盤,編號則是 33C xxxx(圖 2)。


標籤左上方寫有「Columbia Graphophone Company Limited」(圖 3),這是英國 Columbia 唱片公司的正式名稱。


唱片封套背面會出現 Columbia 唱片的「Magic Notes」神奇音符商標(圖 4)。


[圖 5] 說明了在英國的發行由 Columbia Graphophone Company 負責,而 [圖 6] 則指出英國以外地區的發行由 EMI 負責。


使用藍金標的 LP 編號從 33CX 1001 到 1949 止。其後的編號從 33CX 5251 開始,標籤也更換為半圓標。


(二)半圓標:SEMI-CIRCLE LABEL


英國 Columbia 的第二種單聲道唱片標籤是紅色的半圓標,中央圓洞的上方有「Magic Notes」神奇音符商標。這種標籤的唱片不是早期錄音的再版發行,就是由立體聲的 SAX 系列發行為單聲道版本,發行數量比起前一版的藍金標少了許多,價值也比較低。編號為 33CX xxxx(圖 7)或 CX xxxx(圖 8),兩者都是 12 吋唱片。


立體聲 SAX 系列的標籤


(一)水藍銀標:TURQUOISE-SILVER LABEL


美侖美奐的水藍銀標以水藍色為底,外圍的圈圈與標籤內的聲波線條都是銀色的,中間一道橫幅印著「stereophonic」,十分清楚地標示著這是立體聲的錄音。正常的12吋唱片編號為 SAX xxxx(圖 9);如果是 10 吋盤,編號則是 SBO xxxx(圖 10)。


這種標籤的使用年代為1958~64年,編號從 SAX 2252 到 2539 止,但其中有五個編號(SAX 2526、2532、2533、2534 及 2537)並沒使用水藍銀標,而是採用以下所要介紹的半圓標。這種情況通常是因為專輯發行的時間延後,等到唱片真正發行時,標籤的設計已經更改了。


(二)半圓標:SEMI-CIRCLE LABEL


與單聲道第二種標籤一模一樣的設計,差別只在標籤右側的唱片編號以及左側的「stereo」字樣(圖 11)。


從編號 SAX 2540 開始都採用半圓標設計,再加上前面我們提到的五個編號:SAX 2526、2532、2533、2534 及 2537,就是現存所有的第一版半圓標。


……〔略〕


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導 論


這是一本討論 LP 唱片的專書。由於目前市面上相關著作並不多,中文論述更是少見,筆者集結各方資料整理成專書,希望與同好互相切磋、分享。


有鑑於此,本文特別提出了「何謂 LP」、「為何要聽 LP」、「復刻片與原版片」、「唱片的版位差異」、「為何要講究唱片的版位」與「原版 LP 的版位判別」等六項議題,從頭說起。藉由上述議題的探討及後續各章的介紹,期盼本書不只是釐清一些常使收藏者感到疑惑的問題,更讓有興趣加入 LP 收藏行列的愛好者,能夠有明確而清晰的概念。


一、何謂 LP


LP 唱片(long playing microgroove record,簡稱 LP),即是美國Columbia唱片公司於1948年所研發改良的一種記錄聲音的媒體規格。


它使用直徑12吋的乙烯基(vinyl)膠片,在兩面刻上紋路以保存聲音,唱片每分鐘迴轉33又1/3次,每一面的播放時間從早期的22分鐘增長到後來的30分鐘。這種唱片使用比較輕的拾音頭(light weight pick-up),唱針的形狀、大小都與早期的留聲機不同,LP 的音軌溝槽也比先前的78轉唱片來得細小,故稱之為「microgroove」。


在 LP 之前,還有78轉、SP、EP 等各種規格的唱片,但這些均不列入本書討論範疇。


二、為何要聽 LP


◎ 就文化遺產的角度而論


人類記錄聲音的技術初創於十九世紀末,到了廿世紀下半葉發展至巔峰,與此同時也出現了一批無與倫比的古典音樂演奏家,兩者相輔相成,促使錄音工業蓬勃發展。


隨著 LP 的大量發行,古典音樂過去的階級、地域與文化 j閡於是打破,成為一種人人可以享受的娛樂,連帶地也擴大了其市場規模。這是人類史上第一次有這麼多人聆聽古典音樂,古典音樂成了全人類共通的語言。


隨著時光流逝,這批傑出音樂家逐漸凋零殆盡,幸運的是,他們留下了大量的有聲紀錄。LP 所帶來的,不光是使我們得以聆賞音樂家的技藝,它的背後還包含了錄音工程、唱片壓製生產、文案美術設計、封面印刷以及各種材料的質感,這一切加總代表了當時的文化成就。於是,聆聽 LP 時,我們便直接接觸到了那段歷史,這與後來重製的 CD 是截然不同的。


◎ 就生活美學的角度而論


科技的進步讓聽音樂變得十分容易:只要將小小一片 CD 放入播放機,按下 play(播放鍵)就行了,除此之外什麼都不必動手。


可是聽 LP 就不同了:一大張 LP 光是拿在手上,沉甸甸的重量便會提醒你這是具有數十年歷史的物品,精美的封面設計馬上吸引了你的目光;接下來你小心地取出唱片放到唱盤上,啟動馬達,拿起唱片刷清理一下表面,然後舉起唱臂就定位並輕輕放下,至此,播放動作才終於告一段落。這個過程猶如一種儀式,它讓你專注於每個動作,靜下心來體驗音樂將要帶給你的感動。


這整個過程只要稍有不慎,就可能把唱片給毀了,所以你必須專注。這種專注的態度形成了一種生活美學,聆聽者必須把身心預備好,放慢一點、專心一點,細細地賞玩,於是也得到更多。這樣的結果,與播放 CD 的簡便速成截然不同。


◎ 就聲音的類真度而論


當人類儲存資訊的方式邁向數位化之後,科技的進步速度呈倍數躍進,唱片工業也跟上這股風潮,以數位的方式錄製、儲存音樂,揚棄笨重、占空間的 LP 系統,而擁抱輕薄短小的 CD(compact disc)。自從1980年 CD 推出以來,短短的十年間,CD 已經完全攻占音樂市場,淘汰了 LP。


可是只要回頭檢視數位錄音的發展歷史,我們就會發現,最初制訂的數位音源規格(16-bit,44.1 KHz)其實是不夠理想的。這種格式削減了太多音樂訊息,以這種低階的 CD 格式來轉換早期的類比錄音時,其生硬的重播效果實在無法令人滿意,即使後來 CD 規格不斷提升,相比之下還是 LP 較能原音重現。


正當數位錄音成為市場主流,複製又極度容易之時,人們反而開始懷念起類比錄音的人性與溫暖,於是有越來越多人回頭重拾類比音源,LP 又漸漸回到某些人的音響系統裡,二手唱片市場交易蓬勃,某些 LP 的交易價格更創下歷史新高,連帶地帶動 LP 播放系統與復刻唱片市場的再次興起。這個現象打破了「新就是好」的概念,成為音樂欣賞領域中最值得關注的趨勢之一。


三、復刻片與原版片


自從1980年 CD 取代 LP 成為新一代的聲音記錄媒體後,LP 的產量急速銳減,終於在1980年代末期被CD完全取代,各大唱片公司不再生產 LP。


但仍有少數幾家私人公司以購買版權的方式生產舊有的類比錄音,這些唱片稱之為「復刻片」。而1948~90年間由各大唱片公司生產的 LP,則稱之為「原版片」。


復刻片與原版片各有特色,也各有擁護者,聆聽者可根據自己的喜好作出判斷與選擇。


四、唱片的版位差異


由於唱片公司經常在不同時間點將同一份錄音作多次發行,為了避免混淆,這裡要為本書的討論主題下一個比較精確的定義,那就是:同一份錄音,以相同編號於不同年代所發行的 LP,它們之間的差異即稱為「版位差異」。


這個定義僅能涵蓋大部分的情況,因為每家唱片公司都有它自己發行及編號的設計方式,同一份錄音有時候也會變更其編號或封面,再次於同一個系列發行(例如1960年代的 DG 大花版)。此時為了敘述方便,還是會將兩者納入同一個討論範圍。


五、為何要講究唱片的版位


就理論上來說,像唱片這種大量生產的產品,在播放效果上應該不會有太大差異,而且隨著壓片技術的進步與原料質量的提升,越到後期,所製造出來的唱片也應具備更優良的品質才是。


但如果仔細觀察,我們便會發現,LP 的平均重量自1960年代起即逐漸遞減:1950年代到1960年代中期約為150g,1960年代後期約為130g,1970年代約為110g,到了1970年代末期,某些唱片的重量更降到只有90g。也就是說,雖然膠片的品質提升了,重量卻不斷減少──重量減少的直接影響便在於唱片的厚度變薄,記錄聲音的溝槽深度也連帶地跟著縮水,亦即記錄聲音的容量變小。所以,音樂訊號的衰減就是不可避免的結果。


另一個十分重要卻極少受到注意和探討的因素,就是「母帶老化」。LP 的生產製程始於母帶,現代錄音是利用磁帶來保存聲音,但磁帶的耐久性並不如預期理想,經過時間催化後會出現訊號衰減的現象,即使經過修正仍然無法完全等同於母帶剛剛完成時的狀態。使用老化的母帶來製作的再版 LP,其播放效果絕對和最早製造的第一版 LP 不同,一般而言都是版位早的唱片優於版位晚者,且版位相差越多,聲音的差異越大。我們可以說,第一版的 LP 比後來製作的 LP 保留了更多母帶的資訊。


欣賞音樂本來就包含聽覺與視覺的雙重感官刺激,現場的音樂演奏提供了這兩項要素。在錄音技術發明之前,所有的音樂都必須要由視聽人親臨演奏現場才能感受;錄音技術發明之後,人們可以重複地欣賞相同的錄音,時空的隔閡不再是限制,好的錄音成果甚至可以引發視覺上的幻象,讓人彷彿看見了演奏者的位置與動作。對於我輩等以「聆聽錄音」方式來接觸音樂的人來說,第一版的 LP 是我們最接近演奏家的位置。


試想,五十年前的小提琴大師密爾斯坦(Nathan Milstein)站在你的面前演奏,那是多麼震撼的體驗!對多數古典音樂的愛好者來說,音樂的真、善、美是他們的終極目標,在能力許可的範圍內,追求更好、更早的 LP 版位就成了相當普遍的傾向。


六、原版 LP 的版位判別


唱片工業從1950年代起蓬勃發展,美國與歐洲兩地出現了許多大唱片公司,發行了人類史上最多的古典音樂錄音。從下一章起,本書將以各大公司及其品牌為單位,分別介紹其公司簡歷、旗下著名的藝人與重要錄音、唱片標籤的演進,以及如何從唱片標籤與封套來判別版位。


另外,第221頁起之「版位對照表」係筆者根據個人現有資料整理而成,供作參考之用。……〔略〕


侯宏易
2007年7月
专业经营进口影音期刊书籍,黑胶唱片。淘宝店铺   http://57art.taobao.com 移动电话 18621605073    微信messiah57art  QQ 173124890  新浪微博 weibo.com/art57  腾讯微博:t.qq.com/xsc57art  QQ群 37268280
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