回复: 拉卡托斯.....吉卜赛小提琴之王处女作 魔鬼小提琴超技秀
音乐体裁介绍
生命是用来歌唱的——传遍世界每个角落的吉卜赛音乐
吉卜赛人的历史是用音乐谱写的，音乐和歌声伴随着他们流浪的脚步。吉卜赛人独特的性格和生活方式不但为音乐家们提供了创作的灵感，而且他们本身也是音乐的创造者，为世界音乐史留下了宝贵的财富。
对欧洲人来说，吉卜赛音乐充满了浓烈的激情与感动。经历千百年的流浪与迁移，吉卜赛人在欧洲许多地区的音乐与文化中标上了明显的印记，从安塔露西亚地区的弗拉门戈、俄罗斯民谣到巴尔干半岛的铜管乐队，随着地域的不同而呈现出不一样的吉卜赛氛围。吉卜赛人天生的流浪本性驱使他们带着音乐的因子四处游走，也让他们在欧洲民谣的版图上标志了耀眼的名字。吉卜赛人是一个喜欢流浪的民族，从巴尔干半岛到阿尔卑斯山脉，从地中海沿岸到多瑙河畔，到处都有他们的足迹。他们认为“时间是用来流浪的，身躯是用来做爱的，灵魂是用来歌唱的，生命是用来遗忘的。”他们坐着颠簸的大篷车，在一个又一个城镇之间游荡，一把吉他，一管蛇笛，一只用来给人占卜的水晶球，便是他们谋生的工具。他们在闹市的街头弹奏着乐曲，快乐地跳舞、唱歌，也不管路人到底投下几个铜板。
吉卜赛音乐的热情，曾经感染过李斯特、柏辽兹以及勃拉姆斯等欧洲浪漫主义音乐家。李斯特的钢琴曲《匈牙利狂想曲》、柏辽兹
的《拉科西进行曲》、勃拉姆斯在《匈牙利舞曲》，都取材于传统的吉卜赛音乐。
吉卜赛乐队常用的乐器小提琴、手风琴、大扬琴、贝斯等构成独特的组合和特有的音色，吉卜赛音乐常常是采用三段体来表现叙事，既有忧伤也有欢快的特点。世界许多大作曲家都曾采用吉卜赛音乐的元素创作音乐，像萨拉萨蒂的《流浪者之歌》就是这方面的杰作。匈牙利大扬琴（亦称“辛巴龙”）是一种大型的音乐会用扬琴，琴弦呈水平状,用两槌敲击。音色非常优美，科达伊、德彪西、斯特拉文斯基都曾在自己的作品中使用
