在这里也发一个吧：脑哥的古典音乐流水帐-发个自言自语的不定期... [复制链接]

【2015年6月13日】
今天在俱乐部听到有人提到weissenberg，于是把这张碟拿出来重新听了一下。
这是我听过的最交响化的拉二钢协之一了，维森博格的钢琴几乎是求于夹缝中生存而不得.这首曲子的表达甚至是钢琴部分也感觉是跟着卡拉扬的思路在走，过分的戏剧性，夸张性听着有些不自然，很难说是个好演绎

【6月15日】
既然提到了维森博格，那就索性多说说维森博格。
这几天听了不少维森博格的碟子，发现维森博格是个特点非常鲜明的钢琴家。我暂时还想不起来如此一位钢琴家满足一下两条特点：
- 曲目演奏范围非常广
- 无论演奏什么风格都高度一致

这个所谓的维森博格的风格，我觉得可以用 “技术十分高超”，“干净，颗粒感极强", “无论何时头脑都异常冷静”来概括。Weissenberg的琴声中踏板一般都用到最小量，而且从来不会弹出鬼魅的音色。稍微夸张些，我觉得称之为“立体声的巴克豪斯”都不太过分。只是巴克豪斯很“守本分”，较少的涉足浪漫派的曲目；而维森博格演奏的作曲家从巴赫，贝多芬到肖邦，李斯特，然后德彪西，拉赫，Prokofiev都弹了个遍！而听维森博格弹这些浪漫时期的曲目，的确不禁让我想，如果巴克豪斯留下这些曲子的录音，一定也是这么弹得吧。

行事极为低调的维森博格在大范围内留下的那微不足道的名气，绝大多是还是从与卡拉扬合作的这几部钢协中积累出的；然而很可惜与卡拉扬的这几部钢协根本无法代表威森博格的钢琴艺术。相较拉二，柴一而言，贝多芬的这几首钢协要好不少。拉二听起来像Weissenberg被卡拉扬指挥的乐队摁住群殴；而柴一中钢琴与乐队对抗的味道有些过重；这几首贝多芬倒是配合的不错，然而在群星璀璨的贝多芬钢协中，很难说这个版本有多么脱颖而出

威森博格的肖邦，非常的独树一帜，即所谓的“奇葩”。Weissenberg录过肖邦的夜曲，两手钢协，第2，3首奏鸣曲，一些华尔兹；我手上有两手钢协，大菠萝奶子以及第二钢奏。
weissenberg的肖邦很少有即兴感，以及cortot等的鬼魅的音色；取而代之的是Weissenberg惯有的颗粒感极强的触键，以及仿佛事先先写好剧本般的rubato。这并不是说weissenberg的演绎无聊；相反我倒认为这种纤尘不染的肖邦很难得，只是很难是最常听的演绎罢了
特别值得提的是巴克豪斯也留下过肖邦第二钢奏的录音；相比较weissenberg还是有很多神似的地方的；虽然Weissenberg的比起巴克豪斯那堪比铁一般的速度，还是有不少弹性的

【6月21日】
这几天听了weissenberg的这四张碟子，觉得这是非常能反映weissenberg钢琴艺术的好碟

仔细听这几张碟，并没有改变我对weissenberg在前几楼的初步评价，反而更印证了我的想法。

weissenberg的技术的确非常高，甚至说我听过的立体声时代中的排上前三都没问题。 这几张碟子里面有几部非常难的作品 -- 斯特拉文斯基的彼得鲁什卡钢琴版，拉三钢协，李斯特b小调钢奏，普罗第三钢协，weissenberg弹得都非常出彩。
李斯特的b小调，可以算是连同horowitz的emi单声道版之后最棒的版本之一了。（sofronitsky的其实也很棒，只是不常听）。年轻Horowitz在emi的录音中展现了无与伦比的技术，而weissenberg在具备了完美的技术的同时兼顾了乐曲的结构 -- 值得注意的是这和有些钢琴家习惯几乎病态的去瞪大眼睛寻找对位结构不太一样，weissenberg做的十分的自然。

拉三钢协，也是我十分喜欢的一个演绎 -- 这是一个热情与冷静兼顾的版本。特别令我欣赏的是，拉三钢协钢琴部分有很多看似“杂乱无章”的乐段，如果手指不清楚再加上踏板一踩很容易弹成一锅糨糊， 而这从来不会发生在weissenberg身上。再对比那些与卡拉扬的合作的钢协，这回终于可以不为钢琴家感到憋屈了。

彼得鲁什卡，普罗德第三钢协，是意外的惊喜！ 其实weissenberg听起来很适合这些俄罗斯后期的古典作品 -- 特别是像普罗的第三钢协，这种要求把钢琴变成棒槌的作品，很契合weissenberg那带有颗粒感的触键风格！

弹得不那么好的，我觉得是cd1中的李斯特的那两首十四行诗，实在是有些生硬。同样cd3中得一些“印象派”的作品个人感觉也不是很好。

对了cd2中还有一个勃拉姆斯的第一钢协，可惜这部作品我实在是很少听，就不评价了

【6月23日】

这张碟子是cralane兄分享的。
http://www.headphoneclub.com/for ... 4%D2%B9%D6%AE%C3%CE
这张碟子应该是168得名碟了吧。现在在二手市场上应该卖到1，2千人民币左右？忘了准确多少钱反正我是买不起。。先不说值不值这么多钱（其实这完全是主观；要我说没有任何碟子值1000块钱），只是这实在是一个不可多得的演录俱佳的版本。从音效上来说，这种动态大，细节丰富的录音很多，但是同时像这张能保留弦乐的宽松感的，我认为可以说是“天碟中的天碟”，强烈建议追求音效的土豪们去搞一张

门德尔松的仲夏夜之梦虽然并非什么古典音乐作品中的“大块头”，但是我个人对这部作品十分的偏好；记得第一次听序曲的时候，几秒钟就被那富有童话色彩的音乐深深吸引住了。开篇那轻灵的弦乐，仿佛是精灵在窃窃私语。个人认为不谈终身成就的话，17岁的门德尔松在此部作品中流露出的才气，可以使其跻身为古典作曲家中首屈一指的天才。

这部作品虽然不艰深，但我认为演的特别好的却不是很多；cralane兄的分享贴中列出的这个版本以及普列文的，可以说是我保留的唯一两个版本了。记得曾经有一次听这部曲子的现场，听了开头20秒钟我就已经开始叹气了，；这种快速的弦乐弱奏，是很容易被演的杂乱无章的

【6月24日】
身为最经典的德奥派钢琴家，巴克豪斯却是第一个录了整套肖邦练习曲的人。在所有肖邦练习曲中，这套可能是最“练习曲”的肖邦练习曲。这话形容在大多数钢琴家身上绝对是个贬义，然而巴克豪斯除外；我觉得同样风格的肖邦练习曲，收一张这个足够了。

巴克豪斯的练习曲中，这几首是我听过的可以说是最佳版本：
op10 no1， op10 no2，op10 no7，op25 no2 op25 no9。
其中op10 no4，no5，op25 no12，三度，八度练习曲，也都非常不错。
我觉得巴克豪斯弹这种肖邦练习曲中写的这些更注重技巧性的曲子非常好。巴克豪斯的技巧弹起这些练习曲来，有一种闲庭信步的感觉；仿佛赤脚走在炽热的木炭上而毫不慌张。特别推荐op10 no7这首；这首可能是肖邦练习曲中最不怎么受欢迎的几首之一了，而且它弹起来非常的绕手，很难弹出复杂的旋律线；然而这首曲子弹好了，我觉得是一首优美与诙谐并存的很好听的曲子。巴克豪斯在复杂的指法当中强弱的拿捏，以及旋律在左右手中转换的时机都非常的得当，我觉得是很能反映巴克豪斯弹奏肖练艺术的一首佳作。

相比较而言，那些音乐性很强的练习曲，如op10 no10， op10 no11 （这首曲子很难理解为什么巴克豪斯要弹成这个德行），op25 no1就远不如一些我听过的其他优秀版本了。（p.s.这三首都强烈推荐cziffra，不是飞利浦或者emi全集里面的，而是他与法国emi单录的几首）

音乐听感随心随意。
搬凳仔学习！欣赏！

【6月28日】
今天听了这张碟子。Fiorentino这个人由俱乐部的Ramos大力宣传，使这张本来是冷门的碟子算是俱乐部的小名碟了。里面的舒曼幻想曲的确是非常精彩的演绎，不过今天把这个拿出来不是为了这个，而是为了碟子末尾的两首2-3分钟左右的小曲子。这两首曲子是舒曼的歌曲，一首《荷花》，一首《爱的奉献》。这两首曲子都是出自舒曼的歌曲集桃金娘中。歌曲版本我有hyperion出的碟子，是我最喜爱的艺术歌曲的碟子之一。而这两首歌曲是在整组桃金娘中我也偏爱的曲子。
这个晚上这首fiorentino弹的“荷花”不知不觉已经听了快20遍了。我们都知道钢琴是无法弹出两个键中间的音的，因此不存在从一个音上平滑的过渡到另一个音的方法；由此另钢琴弹出的旋律从歌唱性上不可能与小提琴与人声相比。然而fiorentino真是弹比唱的都好听，特别是在谱面如此简洁的情况下，不使用繁杂的和音，而弹出如此的歌唱性，真是神功盖世！编曲上，那三言两语勾画出的诗意，深得舒曼作曲的精髓；倘若即使舒曼在世改编演奏自己的歌曲，也不过如此了！

至于这首爱的奉献，其优美有过之而无不及。具体请看这个帖子，我是同意这个帖子里说的每一个字
http://www.headphoneclub.com/for ... hlight=%B7%EE%CF%D7

【6月29日】
今天听了这位“总统钢琴家”演奏的pearl的肖邦。忍着听了半张实在听不下去了。从头到尾我只听到“力不从心”四个字，而且音质烂得一逼。我觉得有节操的出版商应该拒绝出版这种录音的。说实话这位总统钢琴家的录音我还真没听过多少好听的，在此求推荐