世所罕见的小提琴无伴奏独奏音乐会
今年6月16日，华南地区古典音乐殿堂星海音乐厅将迎来一场代表小提琴艺术顶级水准的音乐会：
独一无二·巅峰之旅——黄滨小提琴无伴奏独奏音乐会。这场音乐会是星海音乐厅首次举办的小提琴无伴奏音乐会，这种形式的音乐会在全世界都很少机会听到。
小提琴不像钢琴那样属于全能乐器，一般的小提琴独奏会都有钢琴等乐器伴奏。但在小提琴无伴奏独奏作品中，没有了伴奏乐器，小提琴被当作一件全能的乐器来看待，它必须独力完成作品的在旋律、和声、结构方面的全部要求，有时甚至一把琴拉出几把琴的声音，演奏技巧难度非一般作品可比！因此，全场的小提琴无伴奏音乐会，对演奏家要求极高，没有了钢琴的“掩护”，一点点的瑕疵都极容易暴露，演奏家的水平将得到“赤裸裸”的展现，如此“大胆”的演出全世界也少有独奏家敢尝试！
正如广东电台音乐之声古典纵横节目主持人赵毅敏所说：“高水平的小提琴无伴奏音乐会，在世界上古典音乐最发达的中心城市，象维也纳、伦敦、纽约、东京，也不一定经常有机会听到。”
历史上曾有好几次精彩的小提琴无伴奏独奏音乐会。如2000年俄罗斯梅露娃在一间教堂演奏巴赫全套无伴奏奏鸣曲与组曲，是触及天堂般的演出；俄罗斯马科夫九十年代在德国柏林举行的帕格尼尼随想曲全集音乐会，那种狂风扫落叶、气吞山河的风采至今不复见。精彩的无伴奏小提琴音乐会，是使人有突破界限，超越巅峰的感觉。
挑战星海音乐厅首次小提琴无伴奏独奏音乐会的，是一位外表文静、处事低调的东方女性——她就是杰出旅美华人女性小提琴家黄滨。
“黄滨如歌的发音纯洁得令人不能忘怀，她的高雅优美使人回想起50年前那些伟大的小提琴家。” ——世界著名古典音乐评论家汤姆·曼诺夫
黄滨是目前出自中国最杰出的小提琴演奏家之一。在当今国际乐坛上，她是唯一在波兰维尼奥夫斯基青少年国际小提琴比赛、意大利帕格尼尼国际小提琴比赛和德国慕尼黑国际音乐比赛这三大国际小提琴比赛中均获头奖的小提琴演奏家。除此之外，黄滨曾多次在其他国际顶尖的音乐比赛中获奖，她是中国在国际上获奖最多的小提琴家之一。
1995年，黄滨应邀使用帕格尼尼最喜爱的小提琴（俗称“大炮”，意大利国宝）演奏的贝多芬小提琴协奏曲。据统计，有机会超过一次使用“大炮”的小提琴家，至2005年，有记录的仅32人，黄滨就曾经使用过三次之多。
黄滨在中央音乐学院毕业后，赴美深造，师从著名的小提琴大师贝尔·塞诺夫斯基，并在美国伊斯曼音乐学院取得音乐艺术博士学位。
得到国际小提琴界的广泛认可——应邀担任国际小提琴比赛和制琴比赛评委
因黄滨在小提琴演奏艺术上的造诣，许多国际知名的小提琴比赛和制琴比赛邀请她担任评委。如2009年，她担任世界最高级别的制琴比赛——意大利格利蒙那国际小提琴制作比赛音乐家评委,成为该比赛首位华人评委；2010年，黄滨以评委的身份重返帕格尼尼小提琴比赛，亦成为该比赛的首位华人评委。
高品位演奏风格倾倒各国听众 黄滨的演奏技艺全面和完美，是一位成熟的艺术家。她超凡脱俗、极具内涵的演奏风格赢得了各国评论家的高度评价，被誉为“天使在歌唱”。
美国《华盛顿邮报》写道：“她有很吸引人的舞台形象，她的琴声纯净化美，不论是巴赫、勃拉姆斯、莫扎特还是帕格尼尼的作品她都表现得炉火纯青”；
意大利《新闻报》称赞道：“一位令人着迷的东方演奏家，把人们带到了另一个境界”；
美国《太阳报》写道：“她有令人惊叹的天才，可以让人们起立为她欢呼”。
世界著名的小提琴专业杂志《斯特拉地》赞扬道：“海菲茨的高雅演奏风格在中国小提琴家黄滨的演奏中得到了再现。沉静的集中，独特而又美妙的发音，贯穿于她引人入胜的表现之中。”
美国古典音乐评论家汤姆·曼诺夫评论道：“她是诠释莫扎特音乐的杰出演奏家，是我多年以来听到的最好的。她如歌的发音纯洁得令人不能忘怀，她的高雅优美使人回想起50年前那些伟大的小提琴家。”
奇怪的是，在国际乐坛得到高度赞誉的黄滨在中国古典乐坛的名气不大，这大概与她潜心艺术，不重视宣传包装的低调作风有关。虽然普通乐迷对黄滨了解不多，但行内人其实都知道黄滨的实力。像国内外许多小提琴收藏家，如曹树坤等，都是指定由黄滨试琴。武汉音乐学院已正式聘任她担任客座教授，上海音乐学院也正式邀请她担任小提琴专业的教授。
代表小提琴艺术巅峰、横跨小提琴艺术发展史的高难曲目 6月16日这场无伴奏小提琴音乐会的曲目设置非常独特，实际上横跨了小提琴发展史的主要阶段。黄滨大胆选择了技巧和音乐诠释都同样困难的作品；音乐会具备如此广度与难度的作品，在当今世界乐坛是少见的！国内的一些资深乐迷惊呼：“广州厉害。这样的曲目选择，上海北京都会犹豫。”“期待上海也来一场！”
上半场曲目是西方音乐之父巴赫的小提琴无伴奏奏鸣曲（第一号）及组曲（第二号）。这套作品被誉为“小提琴文献中的旧约”，在音乐上和技巧上都是顶尖的难度。需要大量使用复调演奏的技巧。作品的横向结构，是多个声部的对位；纵向结构，是几条旋律同时进行。在巴赫之后，小提琴无伴奏奏鸣曲很少有人再创作，大概是因为再也无法逾越这座颠峰。在第二首组曲中著名的恰空舞曲，24段高难度的复音进行变奏使这首曲子成为小提琴史上最著名的炫技作品之一。
下半场的帕格尼尼的随想曲（第1、6、9、13、21、24首）通常被视为小提琴文献中演奏技巧最高的作品,它被称为浪漫主义小提琴艺术的百科全书。意大利的帕格尼尼把小提琴的演奏技巧带到了顶峰，他的《24首随想曲》集合了其演奏技法大成。为了加强小提琴的艺术感染力，他大胆采用新演奏法，从吉他移植过来左手拨弦，创造出人工泛音，尤其是双音泛音更为艰辛，一弓奏出几个跳音的抛弓，还有多样化的双音及和弦等等。该作品自面世以来，就已经成为众多专业小提琴家的最大挑战。
黄滨曾说：“帕格尼尼绝对是展现小提琴技巧登峰造极境界的小提琴家，但他有比技巧更重要的方面，演奏者完全掌握技巧后才能把创意性和音乐性完全体现出来。”
更令人惊诧的是，完成了巴赫和帕格尼尼两部大作，黄滨还将继续挑战“技巧比帕格尼尼的随想曲难度更高”的作品——奥地利作曲家恩斯特的《夏日最后的玫瑰变奏曲》。恩斯特在十四岁时听到帕格尼尼的演奏，立志要成为帕格尼尼式的“魔鬼”小提琴家。该作品的音乐主题编织得丰富多彩，使人在多次变化中感受原本旋律的魅力。作曲家大量使用各种高难度的弓法、指法技术，如果闭上眼睛欣赏，你不会相信这是由一把小提琴拉出来的音乐。
赵毅敏如此评价这套曲目：“在这场音乐会上，黄滨的演奏水平将得到全面展示。曲目从巴赫到帕格尼尼，到恩斯特，实际上横跨了小提琴艺术的发展史，从巴洛克，到浪漫主义，到浪漫主义顶峰，甚至到现代作品，这是一种风格的延续。黄滨能同意演奏这套曲目，虽然很辛苦，甚至容易‘演砸’，但这恰恰反映了她对艺术的追求和自信。这将是一场小提琴艺术的饕餮盛宴，对于音乐家、星海音乐厅、和乐迷都是一次难能可贵的音乐历程，值得珍惜。”
独一无二·巅峰之旅——2012黄滨小提琴独奏音乐会主办：广东省星海音乐厅
小提琴独奏：黄滨
时间：2012年6月16日（星期六）20:00
地点：星海音乐厅（交响乐厅）
曲目：
巴赫：小提琴无伴奏奏鸣曲第一号、小提琴无伴奏组曲第二号
帕格尼尼：随想曲六首（第1、6、9、13、21、24）
恩斯特：夏日最后的玫瑰变奏曲
票价：VIP 380, 280，180， 100（限量学生、长者票8折优惠）特设限量视听尊享票580元（随票附送音乐会主题纪念品）
