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http://blog.roodo.com/milsteinheifetz/archives/19318942.html比法學派在二十世紀前半雖然出現過不少傑出大師，不過絕大部分都是一開始就直接在獨奏舞台發光發亮，而一生奉獻在樂團首席的工作，同時被公認獨奏方面可以和其他比法巨將平起平坐的大師，應該非梅爾克爾(Henry Merckel 1897-1967)莫屬。1897年12月22日亨利-梅爾克爾出生在法國巴黎，三歲時開始學習小提琴，六歲首次登台演出，十歲時就立志成為一位專業的小提琴家，隔年考入巴黎音樂院，師事雷姆米(Guillaume Remy)，1914年以17歲年紀獲得音樂院首奬的最高榮譽，1924年進入著名的巴黎歌劇樂團工作(之前他已在Straram交響樂團工作)，1930年晉升為樂團的首席，一直到1961年退休之間，梅爾克爾成為該樂團指標性人物，特別是每一次他演奏的泰伊思冥想曲時，都造成很大的轟動，除了巴黎歌劇院樂團的工作之外，他也曾同時在1930-1935年間擔任過巴黎音樂院交響樂團的首席。在忙於樂團的工作之餘，梅爾克爾從事教育工作，他第一間任職的音樂院是位於巴黎的楓丹白露音樂院，1959年成為巴黎音樂院教授，一直到1968年止，約有十年的時間，1969年12月11日在他七十二歲生日前夕，因心臟病病逝於他位於巴黎近郊的住家中。梅爾克爾最著名的錄音是拉羅西班牙交響曲及聖賞的b小調第三號小提琴協奏曲，2006年美國的Music&Arts公司再度發行，在這張CD(CD-1178)中輯錄了: 拉羅西班牙交響曲+聖賞的b小調第三號小提琴協奏曲+聖賞的骷髏之舞(Danse Macabre)，並多加了一首拉羅的作品俄羅斯協奏曲(Concerto Russe)中的第三樂章間奏曲
目前發行的這些錄音年份都是在1930-40年代，當時錄音就如live演奏，不可能有剪接的可能，不是重錄就是收受現狀，在如此極大壓力之下考驗著每位獨奏者，梅爾克爾有優質的演奏技術控制力，音色非常乾淨，忠實於樂譜的速度要求，即使是浪漫派的作品，幾乎聽不到彈性速度(rubato)的演奏，無論各方面和他前後期的法國大師如蒂提搏(Jacques Thibaud )及弗蘭契斯卡帝(Zino Fracescatti)比起來都完全不遜色，最令人敬佩是這些錄音都是在1930年梅爾克爾接任巴黎歌劇樂團首席之後完成，在繁忙樂團工作之餘仍保有如此高水準的獨奏技術，實在非常難得。至今雖然在最重要的小提琴書籍中找不到梅爾克爾的名字，他的生平資料也不容易尋獲，不過從Muisc & Arts 所發行的優質錄音中已足以讓後世的樂迷回味無窮了
