立体声贝钢奏选谁的？ [复制链接]

60年代的没听全，只听过三张，感觉60年代的录音首先就要差一截，不过演绎倒是更茁壮。

80年代钢琴家状态极佳，不可用老年的巴克豪斯和肯普夫的状态来衡量，应该说钢琴家此时的技巧对于钢琴家所欲表现的内容不构成障碍（而巴克豪斯立体声版则明显呈现出技巧对表达的限制）。

虽然80年代的茁壮程度肯定不如60年代，但完全不是由于力不从心，而是钢琴家对作品领悟的变化，音乐的结构和内涵被无限放大，但又被钢琴牢牢地控制在双手之间，这种演绎已经超越了“表达”，而是一次展示。很多人喜欢用禅宗去类比阿劳，有一定道理，60年代“表达”的意味还很浓，但80年代就完全是一次对作品本然精神的展示，如同身处宇宙，环视星空，钢琴家已然隐于幕后。

差不多是这个感觉，但有两点值得注意

第一，阿劳的“茁壮”不同一般意义的具有强劲生命力的演绎，很多大师的壮年期演绎都具有强劲的生命力和活力，但这与茁壮不同，实际上这种如同巨树一般茂盛、甚至略带粗粝的感觉，无法在其他任何贝多芬演绎中找到，所以我特别用茁壮来形容阿劳，他的演绎就如同一株老橡树一样遒劲而强盛。

第二，演奏家到老年心境有变化是肯定的，但这种所谓的“空灵感”不可一概而论，实际上有些演奏家完全是因为技巧限制而不得不“空灵”，比如老年的巴克豪斯，包括你举的梅纽因，都属于不想“空灵”而被迫“空灵”，但另有一些是真正心态变化而变得空灵的，比如阿劳和肯普夫，而前一种空灵听起来是种折磨，后一种才是真正的享受。

至于能否在晚年达到由内而外的空灵，这得看演奏家本身的风格取向，例如阿劳本身以缓慢沉厚闻名，肯普夫以温暖如歌闻名，都不是激情万丈以快打快的类型，到晚年即使技术下降也可以维持并且深化原有的风格，但巴克豪斯就不一样了，他的演绎坚若磐石，铁杆虬枝，一旦速度和力度拿不上来，整体效果就大打折扣。对前一类演奏家而言，技术下降不会对其艺术表达带来太大冲击，而对于后一类演奏家而言则比较悲剧，这是我的理解。所以阿劳八十年代的演绎肯定在技巧上不如六十年代，但这种技巧下降绝不会妨碍钢琴家的表达和听众的接受。

其实霍洛维茨技巧是下降的比较厉害的，当然也许是因为早年技巧过于强大，所以反差大了。。李赫特不熟，在有些乐迷眼里都快成仙了，但我也不太喜欢