franck的D小调交响曲 [复制链接]

3年前的博文，博客也不用了，只是转来忽悠忽悠。。。

所谓“循环形式”就是指，由开头的一个主题，无论中间包含几个乐章，都是由这个主题变化而来，最后再由第一主题形式结尾。这是法国人很喜欢用的一种作曲形式，或许法国人会认为这样的作曲结构能使得作品整体更为整体，更为紧凑吧。我不清楚发明这种形式的第一个人是谁，不过从一些资料上来看，Debussy和Ravel受Franck影响很大，前两位的弦乐四重奏就是典型的“循环形式”。而Franck最伟大的D小调交响曲也是这种形式，是巧合？还是理所当然的一脉相承？其实这些都不重要，重要的是音乐给予我们的享受就够了。

我对这种形式的作品还是颇为喜欢的，Debussy和Ravel的弦乐四重奏就是我的至爱。当然Franck的D小调交响曲要比前两者复杂的多，主题内容，结构和色彩上也要丰富的多，于是从其中享受到的也必然很多。

我手上只有Maazel年轻时指挥柏林广播交响乐团在DG旗下录制的经典版本，所以我也无法比较其他版本，不知Maazel的这个录音优缺点。但仅从录音本身来看，Maazel在中青年时期无异于天才的这个称号。每一个细节都挖掘的很清楚，而从乐团爆发力来看，更是显露出Maazel惊人的控制力。尤其在首乐章的结尾出，高潮的一波接着一波，乐团的能力被释放到顶风时那种气势，无与伦比。随即第二乐章中开头的竖琴拨奏又是如此的梦幻、迷离。

Franck的这部作品初听或许没有多大的味道，但耐心多聆听几遍吧，相信能从“循环形式”中找到法国音乐真正的智慧。