上月底在悉尼的时候，刚好碰上悉尼交响乐团的一场演出，在歌剧院的音乐厅里欣赏了德彪西的大海和其他两部其他人的作品。在中场休息时，在唱片销售的站台上发现了EMI的两张唱片，都是耐基尔.肯尼迪和柏林爱乐合作的录音，一个是两张套的有名的限制版，2003年出的演绎维瓦尔第的作品集，包括了让肯尼迪在乐坛成名的《四季》和几首双小提琴协奏曲；另一张单张是巴赫的4部协奏曲作品。看到这些唱片，马上就收下了。这些天听了唱片，不免勾起对肯尼迪的回忆。
维基百科是这样来描述肯尼迪（Nigel Kennedy）的：英国布莱顿人，是个打扮像庞克族的小提琴怪杰。惊世骇俗的造型和作风引起不少议论，但是超绝的小提琴技巧却又令人无言以对。以一首小提琴协奏曲被英国人捧为杜普蕾之后最伟大的器乐天才。最重要的，他是吉尼斯世界纪录见证史上专辑最畅销的古典音乐家。 早年在Yehudi Menuhin School学琴，后入美国朱利亚音乐学院学习，成为小提琴教母狄蕾的入室弟子。1985年首次录制艾尔加]
的协奏曲]
，就获得留声机唱片大奖的“年度最佳唱片”，而“四季”专辑更让他事业攀登巅峰，肯尼迪却因身心俱疲选择告别乐坛。1997年四月，肯尼迪于伦敦宣布复出，顿时成为乐坛大事，他不仅着力于古典音乐的完美展现，更将触角伸及至各个音乐领域。才华洋溢，也是著名的爵士乐手。以他高超的技巧为他赢得了演奏古典音乐大师的称号。但他怪异的流行乐倾向又让那些保守的古典音乐迷摸不着头脑。他在古典与流行音乐的浪峰间自由漫步，是一位在现代小提琴演奏家中占有不俗地位而又很有个性特点的艺术家，今年8月，他还要在慕尼黑举办他和他的爵士乐队的商业演出。 其实初次接触肯尼迪的名字也是在90年代初他出名不久的时候。当时我呆在广州近一年，正好是音响发烧风气正盛的年代，几乎每个月都会有音响或是唱片的欣赏展示活动。记得是在星海音乐厅的一次音响展示活动中，记不得是那个名气很大的品牌了，特别用了肯尼迪演奏的《四季》来作为演示，以展现那个牌子旗舰音箱的HIFI性。广东电台的音乐主持人和香港的商人在那里津津乐道地评述器材对肯尼迪演奏时的小提琴的“松香味”的充分展现。当时的效果足以使正在接受HIFI启蒙的我留下对“松香味”的深刻体会，一种自己把玩小提琴和大提琴时都体会不到的被放大到极致的琴弓和弦的摩擦音。这正是肯尼迪演奏风格给人有耳目一新感觉的其中一点。尽管《四季》的演绎作品经多少大师们创造的辉煌，但在肯尼迪的发挥下则显出自由流畅、有力张扬的韵味甚至带有叛逆、颠覆的风格。我把这张唱片买下来，放到当时自己的建伍组合音响去欣赏时，即时感到成套音响的12寸落地箱和那些标榜为旗舰的器材的HIFI性质差别。
听一些似乎不是烧友们经常关注的大师们的演绎也是别有韵味的，尤其是肯尼迪这种用现在的话说是有点迎合发烧友心理追求的演奏风格的作品。
顺便说一下，这次特别想听悉尼交响乐团演奏的德彪西的《大海》交响诗，主要是要了却我在1979年时，在北京民族文化宫听李德伦指挥中央乐团演出这部作品的怀念心愿。30年之隔的现场感受啊！尽管无数次从唱片中欣赏这部交响诗。
