阅览·睿博·人文——广州购书中心，在您身边
我们是广州文化的地标，我们是您阅读交流、碰撞文化的空间。
——
广州购书中心六楼尚文馆
【整场活动持续了3个多小时，令人惊讶的是：大部分人都坚持到了最后，结束后仍觉得意犹未尽，不忘与众多音乐制作人、录音师交流分享。】
活动的“音乐分享”环节，担任中国金唱片奖评委的孙彬为大家分享赏析了【无比传真】的精品系列唱片，声扬-何忠先生为观众分享了一张精品唱片的制作过程，从 音乐内容延伸到制碟技术（这里特地卖关子给我们的另一嘉宾发挥） 在邓丽君诞辰60周年纪念下，回首再谈早年制作的《十亿掌声》系列。 众所周知，新加坡歌后徐雯曾被封为“最神似邓丽君”，其演唱的系列专辑《十亿掌声》更是享誉发烧界 当曾担任邓丽君专辑音乐监制的向雪怀先生听了徐雯的演唱后，不由得也赞叹连连。
【声扬动力制作团队——编曲制作人廖志茂、混音师李贵向观众讲解了幕后音乐制作技术】
歌手【王闻】、【陈震】、【杨子】也是去到现场，来段清唱，为了让人辨别100分是以歌手的声音为准，而不是其他人的标准。 现在的唱片，经不起折腾了，能完整真实的保留一个人的声音就是最低要求了，反而越简单，越难实现... 杨子现场清唱了一段蔡琴名曲《被遗忘的时光》，杨子沧桑低沉的嗓音唱蔡琴的歌更具别样的味道。 陈震更是为大家清唱自己的歌曲《今夜晚风轻松》，悠扬的男声吟唱着的温暖情愫洋溢在心头。 最后，因《男人四十》在发烧友中颇具人气的歌手王闻也在现场展现了他的极致磁音，粒粒靓声令人赞叹不已。  活动下半场的嘉宾——陈冠曲先生，带着最新制作的“天价碟”《中国二胡》首度亮相广州购书中心尚文馆现场。 就在前不久的SIAV上海国际高级HI-FI音响展上闹得沸沸扬扬的 “高价碟”，竟邀请到陈春园、陈金龙百忙之中来到现场助阵；录音理念“没有最好，只有更好！” 也是一直贯彻在他操刀的专辑里面，一位广州本土的HIFI录音师。下面，主要围绕他展开...  业界对于此碟的出现多抱以质疑的态度，是炒作？还是货真价实？ 稍安勿躁....陆续有人进来...陈冠曲先生，不惜从录音源头开始讲解 
1.什么叫音乐“数码时代”？
用个简单的例子，假如在座的王闻、陈震、杨子唱得再好，在秦始皇的时代，你只能是个传说，因为没人知道你到底唱得有多好，因为没有条件让它们保存下来。
如果说何忠的制作团队和歌手讲的是F战机如何训练，那么陈冠曲先生要讲的是怎么做F35战机。 CD是个数码产品，但是现在刷吗产品面临一个问题， 如：你是一个王牌飞行员，可是开着一台螺旋桨飞机；我呢，体检不及格，走后门，一开飞机翻个跟头就晕。 但我开的是这个是F35战机，自动驾驶、自动发现目标再发射一颗响尾蛇导弹，把你的“王牌”飞行员驾驶的螺旋桨飞机击落！ 这个例子是说明现在数码产品时代是非常残酷的。 为什么说录音可以把一个人的声音歪曲呢？如果我们用自己手工随便做一只麦来给王闻唱，他敢唱吗？ 所以，李白写了首唐诗《静夜思》是非常重要的，但是翻译成英文的那个更重要！ 英语水平好的人，翻译唐诗给外国人看，估计没人说这个是中国大诗人作品...所以，在数码时代“翻译”的这个角色跟源头的演奏家或歌手是同样重要。 我们今天的“翻译”是什么？
我们现场音箱--法国莫扎特，就是我们今天的“翻译”这里介绍省略两百字....陈冠曲先生幽默诙谐的风格，再度把现场氛围调动起来。引来一次次的掌声....
说到Blu-spec CD(蓝光CD)的制作工艺时，全场都认真的在听，突然一先生接到电话，大声说：我在开会呢！
陈冠曲先生，先是一愣..马上，笑着调侃说：我还以为我记错了呢，吓我一跳，我以为你要提意见呢。
全场哄堂大笑。。。。。。
接着，又说：你看，全场的观众你的态度是最好的了，居然把我们这次活动看成那么重要的会议，确实难得。
不过也挺没良心的，把亲情放置一边....全场又陷入哄堂大笑中....现场氛围再度高涨，这时活动已经持续1个半钟头了，现场还没出现，要离开的迹象。
言归正传....
2.什么叫“采样率”？
采样频率，也称为采样速度或者采样率，定义了每秒从连续信号中提取并组成离散信号的采样个数，它用赫兹（Hz）来表示。采样频率的倒数是采样周期或者叫作采
样时间，它是采样之间的时间间隔。
通俗的讲采样频率是指计算机每秒钟采集多少个声音样本，是描述声音文件的音质、音调，衡量声卡、声音文件的质量标准。
我们现在的采样率是：192KHZ
采样，可以这样理解是拍照，一秒钟拍19万2千次，而我们录音就是记录声音。
甚至介绍到，44.1K 的“K”是什么意思。因为，我们的现场有许多的年轻人。这个对我们的演讲者来说是个很大的挑战！
我们目前的采样率有多高，说到的问题是高清机顶盒的问题，你有了高清的机顶盒（高采样率）但是，你没有高清片源，还是不高清。
所以，我们的解决的办法是：CD载体
现在压出来的普通CD碟，里面的水平只有录音室的两成或三成，就好像《静夜思》你把它翻译成英文“before mine bed there is a bright moon”或者“So bright MOON before mine bed”词不达意...
给听众，只能知道到有：明月、床前。 所以，HIFI友们听的也是种意境，意境就需要许多真实还原的细节来烘托实现。
其他详细内容，我们稍后会发布现场视频，敬请关注。
说到目前沸沸扬扬的《中国二胡》专辑的诞生，它采用现今2013年最新的数码录音设备（中音公司4台SPLGainStation1单通道话放）、高清蓝光DVD的制碟压碟技术
【无比传真】HIFI制作理念、现任上海第一位民乐硕士陈春园女士倾情演奏
二胡前卫编曲王建民《第四二胡狂想曲》的首次收录、现任中国音乐学院指挥系钢琴艺术指导——曲大卫先生的倾力伴奏
广州中唱录音师张政、李容生倾力打造、历时5年之久（因为所有设备的选用以及改装都需要足够时间磨合）所有的录音准备以及技术，都只为还原声音而工作.... 
《中国二胡》的价值是在于它对中国国乐文化传承上的贡献，过往的许多国乐唱片专辑其实都经过艺术加工修饰，保留下来的都是“传说”之作。在一个演奏家最辉煌的时候
保存他/她的声音和作品，是我们【无比传真】民乐系列专辑，一直坚信的理念。 只有这样才能保证我们的品质要求，因为你们从碟里听到的信息，全是演奏者要表达的东西，我们必须尊重它们！ 
完整的展现给世人！这才具有时代特色，有真正意义的收藏价值！不要冤枉了中国文化，中国作品。 虽然，收藏有些体现在形式上，例如唱片编号，如果是一张烂碟，就算是世界仅此一张，收藏又有何意义？
文化，传播才能产生价值，不是长时间的堆在茫茫的唱片架里，所以我们这张专辑一开始就没做特定编号的企划，还请广大发烧友们理解。
《中国二胡》的演奏者陈春园教授，是一个值得敬佩的演奏家。敢于面对自己、面对自己的瓶颈，在高清的录音下向众人展现了一个真实的(现任上海音乐学院民乐系副教授、拉弦教研室主任)的真实水平。 试问，国内各大高校的教授，是如何的欺世盗名，不在话下... 这张碟，因为只要一套平衡度好的设备，都能很好的播出这张碟的细节和质感，这个是属于大众的。 【无比传真】10年磨一剑的出鞘之作，紧接着会陆续推出“人剑合一”境界的中国民乐系列作品。
以下是，论坛网友的现场提问，也感谢各路人士的关注和支持。 
也希望看到，更多年轻人的参与，我们一直致力于向大众传达高品质音乐的意念，不会改变。 最主要大家出来谈HIFI、听音乐要开心！ 
何乐而不为呢？
| 
