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许久不见，喵兄我又回来啦，哈哈
十一过得怎么样呀
寒露已至，大家注意保暖哦



乔治·格什温是美国音乐界最为知名、最具天分的作曲家之一，在他短暂的一生中，创作了大量的音乐作品。其中包括他为音乐剧，电影等艺术领域创作出的一大批脍炙人口的经典歌曲。也包括严肃音乐的创作思维和手法创作的大型作品。但无论是通俗音乐还是严肃音乐，在他的音乐作品中都糅合了美国黑人的民间音乐素材和爵士音乐因素。他的很多作品都成为了同类作品中的典范而广泛流传。


今天与大家共赏的唱片，录制了格什温颇具代表性的两首作品：爵士交响《蓝色狂想曲》、交响诗《一个美国人在巴黎》。由伯恩斯坦指挥纽约爱乐乐团及哥伦比亚交响乐团演奏。该唱片荣获：企鹅唱片指南三星带花、日本唱片艺术杂志300大LP


一起走进今天的别样交响吧......

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咱听音乐最重要

无疑的，卡米耶·圣-桑和他的许多法国同胞一样，在交响音乐的创作上总是受到日尔曼评论家的轻视与不恭。“ 法国人也能写出真正的交响曲么？” 德国人在说这句话时满脸奚落的表情是可以想见的。

不错，法国人开始致力于真正的交响音乐写作是在普法战争后，是爱国的精神使得他们要努力在音乐厅而非歌剧院里和敌国的同行一争高下。

然而聪明的德国人还有继承他们衣钵的历史家并不因国民音乐协会和声乐学校的建立而对法国交响乐多少另眼相看。毕竟，偏见和真理一样，又执着又严谨。

可是在19世纪的法国交响乐历史上，圣-桑却是一个无法回避的问题，在他的作品中，看不到弗兰克一派为求得浪漫主义交响乐传统与形式逻辑间的平衡而进行的苦苦挣扎，对于这个早熟而又长寿的音乐神童来说，一切都是顺理成章而理所当然的：曲式的清澈自然，和声的曼妙丰富，还有适度的复调织体以及虽无创造却能给人无限新意的乐队法，都十分完美的表达了一种近于古典主义的高贵气度，个中绝不缺乏浪漫主义所孜孜以求的情感幅度与深度。



今天与大家共赏的唱片《圣桑：C小调第三交响曲 “ 管风琴 ”》由RCA公司出版，明希指挥波士顿交响乐团演奏，荣获：企鹅唱片指南三星带花、香港CD圣经榜单、香港CD天书榜单



在这部作品里，我们很少感觉到日尔曼人偏好的忧郁的内心倾诉和乡野的森林情节。沉思冥想和苦苦求索被质朴的传奇和天真的宣示所替代，但同样是藉着严格的交响逻辑和纯熟的乐队语言。它不是冷漠无情和置身事外的，却是一曲渗透着敏感的直觉与优雅的浮想的狂喜的圣诗。

-选摘自 中国音乐学网 -

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不错，介绍好的音乐和版本。但为何我上这个网站时看不到图片的？

奥地利作曲家阿诺尔德·勋伯格是 20 世纪初期最受瞩目的 “ 两栖艺术家 ” 之一。他不仅是表现主义音乐的主要创造者，还是一位独具个性的现代派画家。罗伯特·舒曼关于 “ 一种艺术的美学也就是另一种艺术的美学；只是所有素材不同而已 ” 的论断，在勋伯格的音画创作中得到了验证。


今晚为大家推荐的是由卡拉扬指挥柏林爱乐乐团演奏的《勋伯格：升华之夜，乐队变奏曲》，该唱片由DG公司录制于1974年，荣获：留声机杂志世纪百大唱片、留声机杂志推荐基本曲目优秀唱片、企鹅唱片指南三星带花、日本唱片艺术杂志300大LP


极高的演绎水准，以及相当精致的录音，哇~~今晚有耳福咯！


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拉赫玛尼诺夫，这位 20 世纪古典音乐作曲家，深受俄罗斯民族风格影响，虽然他在宏观上跨越多种音乐风格，但其作品大多倾向于浪漫主义风格。如果提到俄罗斯音乐，除了柴可夫斯基之外，当属拉赫玛尼诺夫。

他是西方音乐史上集钢琴家、作曲家、指挥家于一身的天才型人物。他的音乐语言感人、深刻，直击人们内心深处的情感，即使在当今来看，人们从未忘记过他的音乐作品，他也被认为是 “ 后柴可夫斯基主义 ”。





今晚与大家分享的唱片《拉赫玛尼诺夫：第二交响曲Op.27》，该唱片荣登：美国TAS榜单、企鹅唱片指南三星带花、日本唱片艺术杂志300大CD、香港CD圣经榜单、香港CD天书榜单

这次录制所形成的一个高度不仅仅是因为指挥普列文和伦敦交响乐团之间成功的合作，更重要的是这个作品在它的整个录制历史上的重大意义。


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马勒是维也纳浪漫乐派的最后一位伟大的作曲家、指挥家，他积极地发展了晚期浪漫主义的传统，将交响曲这一传统形式提高到了前所未有的高度；他的作品思想深刻、规模宏大、色彩绚丽，使交响曲自海顿等以来在经历百余年的发展后达到了最辉煌的顶峰。



今天与大家共赏的唱片《古斯塔夫·马勒：大地之歌》由EMI公司出版，录制于1967年，克伦佩勒指挥，歌唱家分别是：克丽斯塔·路德维希（女中音）、弗里茨·翁德里希（男高音）。荣获：爱迪生音乐大奖、法国唱片大奖、留声机杂志推荐基本曲目优秀唱片、日本唱片艺术杂志300大CD、香港CD圣经榜单、香港CD天书榜单


在《大地之歌》中，马勒以哲学性的构思，深刻细腻地反映了他晚年复杂的内心世界。这是作曲家本人最深邃的自白，是马勒在生命的最后时刻多层次情感交织的集中体现。正如 20 世纪英国作曲家本杰明·布里顿所说：“ 《大地之歌》的美融合了孤独与痛苦、力量与自由，它又是无比的自然美和永恒的单一美的交织。 ”

今晚的 “音乐圣经网”一起来听《大地之歌》

今天与大家共赏的唱片是菲舍尔演绎的《舒伯特：美丽的磨坊女》，该唱片由DGG公司出版，录制于1972年，荣获：留声机杂志世纪百大唱片、美Stevenson古典唱片指南推荐、日本唱片艺术杂志300大LP、日本唱片艺术杂志300大CD

至于他和钢琴家穆尔的合作，则是一老一少，透过音乐建立起来的一段忘年之交，在他一九五一年与穆尔结识时，穆尔的演奏生涯已经走到日暮黄昏的阶段，但是菲舍尔·迪斯考以他对艺术歌曲的热爱和深刻研究，激发了穆尔穷其一生所未遭逢的求知欲和灵感，从此两人成为二十世纪唱片史上合作时间最长的搭档。