軟玉凝脂純純美味
劉漢盛
820的傑出表現在哪裡？
我在前面說過的二句話可以涵蓋全部：「純純的美味」與「輕鬆寬廣開放的感覺」。純純的美味講的是音質，輕鬆寬廣開放的感覺則幾乎包含所有的「音響二十要」。二聲道SACD唱盤，採用Sony SACD Driver，音量可調，每級0.5dB，提昇取樣頻率44.1kHz/88.2kHz/176.4kHz，數位輸入RCAx3，XLRx1，數位輸出RCAx1、XLRx1，類比輸出RCAx1、XLRx1，體積450x153x360，重量：13公斤。參考售價：65萬元;升级版的820s 售价高达72萬元。820的外觀越來越漂亮，黑底配上藍色顯示幕，透露出高貴氣質。面板上只有基本操控按鈕，其餘操控都在遙控器上。820的背板擁有多組數位輸入端子，它的用意是鼓勵用家多多善用820內部的數位類比轉換線路。
搭配試聽軟體：RedRose Records 這張Mark Levinson 「Live Recordings at」SACD是少有的傑作，無論您有沒有SACD唱盤，都應該買一張回來珍藏。每當您的音響器材更上層樓時，就把這張SACD/CD拿出來聽，我保證每次您都會有新發現。Mark Levinson能夠有這張SACD傳世就已經足夠證明他的功力了。（SACD編號：RRM 01）焦點：精緻平衡，聽起來有如軟玉凝脂的義大利大理石雕像，最大的好處就是純純的美味以及輕鬆寬廣開放的感覺。
搭配建議：只要給予優質器材的搭配，就一定能夠聽到讓人感動的聲音。如果搭配器材不佳，它的美味將無法顯出。
老實說，我有一些想不通：為何Linde mann D680二聲道SACD唱盤推出才不久，市場上反應也很好，怎麼就停產了？而且，取代D680的並不是多聲道SACD唱盤，而是同為二聲道的SACD唱盤820。難道Lindemann的老闆兼設計者Norbert Lindemann在推出D 680之後馬上就研發出更好的線路嗎？這一切的謎只好等以後有機會碰上NorbertLindemann時再向他討教了。
徹底分開類比與數位電源
不知您有沒有發現，820的外觀越來越像MarkLevinson了，您看，面板左右二側的弧形與中央的內凹造型、霧白色的圓形操控按鈕搭配黑底面板、黑色的頂蓋，您說像不像Mark Levinson？與他家以前推出的CD-1、CD-1SE、D680一樣，820也是電源分離式設計，供應類比線路的電源分離在外（採用Black Gate高級電容），本機上的電源則僅供應給數位線路使用，這樣的分離設計當然可以得到最純淨的電源。像他家這種必須使用二條電源線的一機式數位訊源，在世界上恐怕是唯一的。
將目光移到面板上，左邊是Lindemann的商標，右邊則寫著型號，中央那六個按鈕則分別控制最基本的操控功能，包括電源與SACD/CD切換等。一部這麼昂貴的SACD唱盤只有這麼簡單的操控功能？這好像有點不可思議，心裡這樣懷疑著。等我看過說明書之後，才發現原來學問全都在遙控器上。820的遙控器看似簡單，但卻有三種功能，第一種是標準模式，此時遙控器就好像一般遙控器般，唯一不同的是可以按遙控器上的上下箭頭鍵來改變音量大小（每級0.5dB）。在此提醒您，如果沒有特別需求，我建議您將音量設定在最大Max，這樣聲音才夠飽滿。或許您會奇怪，上一代的D680並沒有音量控制功能，怎麼820就有，難道有什麼特別意義嗎？當然有！因為820即將推出自家後級850，假若以820來搭配850，就可以省下一部前級的費用。或許就是因為想要搭配自家後級，所以Lindemann才推出有音量控制的820吧！
遙控器有玄機
回到遙控器身上，假若您想做進階調整，可以按遙控器上的Amp-Mode或DAC-Mode。Amp-Mode按下之後，再利用遙控器上的游標（上下左右鍵與OK鍵）的上下鍵選取想要調整的項目，然後以左右鍵來做該項目的調整。Amp-Mode可以選取Balance、Volume Display、Max. Volume、Mute Level等。如果按DAC-Mode，可以選取Absolute Phase、Digital Output、DAC Sample Rate、Display Info.、Digital Input Name 、Direct Output 、Brightness、Reset to Default等。這裡面唯一要說明的就是取樣頻率這檔，內中有44.1/88.2/176.4kHz三檔可供選擇，我
將它放在176.4kHz。
繞到背板上，可以看到輸入輸出端子分為Digital與Analog二大區塊，數位部份擁有三個RCA同軸輸入，一個XLR AES/EBU輸入；輸出方面則是RCA與XLR各一。而在類比區塊方面則是RCA與XLR輸出端各一。為什麼820會備有那麼多的數位輸入端呢？我猜工程師對自家的數位類比轉換線路很有自信，希望外接數位訊源可以經過820的數位類比轉換處理，所以才會備有4個數位輸入端子。
採用Sony系統
打開頂蓋，可以看到內部線路整整齊齊，讓人不由得對820更具信心。仔細觀察，左邊是電源供應部份，中央是機械拾取系統，右邊則是相關電子線路。至於面板操控邏輯線路則隱藏在面板後面，機械拾取系統仍然採用Sony系統（重量3.8公斤），抽屜進出滑順無聲，質感高級。伺服控制線路安置在拾取系統的底部，線路板上所用的都是微型表面黏著元件，即使電容也是小體積電容。
與CD唱盤時代不同的是，820的機械拾取系統僅是高高架起，沒有看到與CD-1或D680類似的避震措施。不過，820箱體底部仍然有二個螺絲鎖住機械拾取系統，使用前要記得拆下。整個機箱底部除了黑色底層之外，還另外鋪上一層金屬板，可說具有雙層機箱的結構，由此可以瞭解820的機箱相當堅固。堅固的機箱再配合上避震陶瓷腳座，更進一步降低接觸面傳來的振動。
仔細觀察820內部，可以發現數位電源有幾組穩壓措施，我推測是分別供給拾取系統伺服操控、顯示幕邏輯操控以及數位線路之用。而在數位接收方面，820採用Crystal CS8416數位接收晶片，它具有接收192kHz能力。提昇取樣頻率的晶片則採用Burr Brown SRC4192晶片，Lindemann利用這個晶片架構成自家HiDRA（High Definition Resampling Architecture）線路，將輸入的數位訊號作44.1/88.2/176.4kHz三種提昇取樣轉換。其實，SRC4192具有24bit/192kHz的規格，按理說可以把輸入的取樣頻率提昇到192kHz。不過Norbert Lindemann認為整數倍的提昇取樣聲音比較好，所以才會做44.1kHz的二倍、三倍提昇取樣。至於在數位類比轉換方面，820採用Burr Brown PCM1792，這個晶片也是24bit/192kHz規格。
最後，在類比輸出方面，820採用自家研發的「SuperBalanced」線路，讓平衡輸出具有高級音響的水準。在此建議您優先使用XLR類比輸出端子，否則您就無法享受「Super Balanced」線路的好處。
純純的美味
聆聽空間選在自家開放式空間，搭配的前級為MBL 6010，後級為Linear Acoustic LA 150.2，喇叭則為AER Momentum。這套搭配系統由於天天使用，因此受測器材的聲音有什麼不同一聽便知。在此我必須老實說，聽過820之後，原本聽得順順的Lindemann CD-1SE一霎時變得無味。這就好像平常用罐頭高湯就很滿足，哪天吃到老母雞雲腿蔬菜精熬的高湯之後，才知道以前的罐頭高湯根本還不夠味。820的音質表現就是如此，尤其在聽SACD軟體時，那種純純的美味以及輕鬆寬廣開放的感覺真的不是CD所能夠比得上的，這也難怪Lindemann的老闆會一頭栽入SACD唱盤領域中無法自拔。不管是誰，只要您有優質的搭配器材，一定能夠清楚的聽出SACD與CD本質上的差異。可惜一般人所聽到者大部份都是平價或廉價的SACD唱盤，再加上所搭配的器材稱不上優質，所以無法「完全」感受到SACD的真正優點。其實，Norbert Lindemann會堅持只推出二聲道SACD唱盤，就是著眼於Hi End觀點，他認為多聲道SACD還無法達到Hi End要求，因此捨棄多聲道規格而專注於二聲道。
輕鬆寬廣開放的感覺
820的傑出表現在哪裡？我在前面說過的二句話可以涵蓋全部：「純純的美味」與「輕鬆寬廣開放的感覺」。純純的美味講的是音質，輕鬆寬廣開放的感覺則幾乎包含所有的「音響二十要」。奇怪，820的內部全部採用微型表面黏著元件，但是音質卻與同樣使用表面黏著元件的隨身聽相差十萬八千里，可見真功夫並不在於一般元件或表面黏著元件的差異，而是設計者是否真正掌握音樂的精髓。聆聽音響那麼多年，很少聽到平價或廉價器材能夠表現出美味音質者，難道高貴的音質音色真的需要靠金錢堆砌出來？
輕鬆寬廣開放的感覺包括哪些元素？包括寬廣的頻寬延伸，包括清楚的堂音，包括非常多的自然細節，包括非常細微的強弱對比（活生感），包括非常寬廣的動態對比，包括非常好的透明感，包括高中低頻段比例適當的平衡感等等。
這些元素通通融合之後，就讓我聽到輕鬆寬廣開放的感覺。
聆聽820時，我還有另外一種特別的感受，您不會感受到那個頻段特別的突出；您也不會對某種表現感到特別過癮，但您所聽到的聲音感受宛如精雕細琢的義大利大理石雕像，從頭到腳滑順得摸不到一塊稜角，軟質得有如油脂雕成，甚至連衣服縐摺都如薄紗般真實。大理石雕像是以堅硬的石材雕成，但偉大的大理石雕像作品看起來卻是軟質的，有如軟玉凝脂。820給我的特別感受就是如此，無論是規模感龐大的管弦樂作品，或精緻的小型室內樂，我所感受到的音樂質感就是軟質的軟玉凝脂。我的意思是：即使音樂的本質是剛強的，但是聽入耳裡之後，卻會化做軟玉凝脂般的軟質。我知道這樣的形容很抽象，但如果您曾經去過梵諦岡聖彼得大教堂，仔細揣摩過教堂內的大理石雕像，應該就能體會我的感受。
精雕細琢的美感
無論是高頻段、中頻段或低頻段，820都走比較細緻的路線，而且形體有精雕細琢的感受，也就是無論是人聲的形體或樂器的形體，其輪廓邊緣都打磨修整得很細緻，沒有一絲粗糙之感。不過您不要因此誤以為820的樂器形體瘦小，大理石雕像看起來會瘦小嗎？一點都不會！820的樂器的泛音超多，鋼琴很甜，木頭味足，細微的共鳴聲音豐富。小提琴等弦樂族的琴弓接觸雜音、彈性、琴腔共鳴感覺都很真實。無論是男聲或女聲嗓音都包圍著一層圓潤的光澤。暫態反應迅速但沒有急迫感，透明感澄澈如水而不白熱。聽香港音響技術雜誌所製作那張「2004高級視聽展」贈送片時，我才聽SACD層第一首不到二分鐘，心中就已經忍不住吶喊：這就對了！雖然差別就僅在「純純的美味」以及「輕鬆寬廣開放的感覺」，但這已經足以讓音響迷感動了。
示範級中的示範級
當我用820來聽MarkLevinson 「Live Recordings at 」SACD第一集時，心中的感動幅度更大。第一首雖然只有薩克斯風與鋼琴而已，但是薩克斯風所呈現出來的音響效果真是令人難忘。吹氣的沙沙質感，金屬管壁的振動，圓圓的氣柱形體，充滿魅力的磁性聲音等等真是無法以文字來形容。第二首只有吉他與人聲，雖然樂曲還是那麼簡單，但是簡單中所散發出來純淨的音響效果力量卻比管弦樂還強。而第四首更簡單，只有一把小提琴，但是我敢保證您很難在其他地方聽到這麼真實這麼美的小提琴聲音，這可說是示範級中的示範級。再來，第六首僅是鐘聲與女生朗誦詩歌，但是清純的音響效果與真實已極的人聲、鐘聲質感卻久久留在腦海裡不去。接下去是Bass與女生朗誦。同樣的，Bass的牛筋彈跳質感與音響美感真是無以復加。整張SACD都是簡單的人聲與樂器，但是卻創造出驚人的音響效果，Mark Levinson這個人在錄音方面真的有其獨到之處，令人不得不折服。再來，聽Barb Jungr那張「Chanson, The Space In Between」（巴黎四月天）SACD 時，820所展現的音樂魅力並非三言二語可以形容，那裡面包括活生的樂器演奏，深情的女聲演唱，以及SACD提供的寬廣音場與醇美音質。聽「Alison Krauss+Union Station live」（Rounder SACD116610515 6）時，那些吉他、小提琴、Banjo、Bass、套鼓等的樂器質感嚇死人，而且音質甜美，光澤瀲豔。甚至，歌手唱歌的嗓音能量也非常驚人。在此我不必舉哪首曲子為例，因為每一首曲子都是如此。假若您硬要我舉例，我可以推薦第二張的第五首，若您聽了這首曲子覺得樂曲與音響效果都不感人，那您就要檢討音響器材的搭配或空間了。此外，假若您聽這套SACD會覺得太吵時，通常可能都是您的器材有問題了，優質器材聽這套SACD應該要迷死人才對。正如您用820來聽這張SACD，我相信一定能夠聽到我所聽到的美聲。
每張SACD都有新鮮感
聆聽Lindemann820期間，心裡隨時都充滿幸福感，每天都會主動翻出許久未聽的SACD軟體重溫。奇怪的是，這些SACD軟體幾乎都給我新鮮的感覺，好像以前從未聽過般。寫到這裡，我又要忍不住慨嘆：為什麼這麼美好的聲音不是人人都能聽得到？為什麼優質的數位訊源總是那麼昂貴？如果Lindemann能夠推出十萬台幣的美聲SACD唱盤，讓音響迷時時享受美聲，那才是功德無限
