威傲音响 - 2026/1/23 14:39:28
高保真经典唱片横空出世：The Paul Sawtelle Big Band太平洋音响音乐节现场实录！
翻译于Positive Feedback By Jeff Day | Issue 143
朋友们，大家好！
请和我一同畅想片刻：Blue Note Records 在西雅图 Jazz Alley 举办一场特别音乐会，主角是一位顶尖爵士音乐人。演出现场座无虚席，Blue Note 旗下王牌现场录音工程师团队，将直接采用双轨磁带对整场演出进行实时录制。
这场音乐会的门票将向感兴趣的发烧友开放，买到票的人将获得一生仅此一次的珍贵机会 —— 亲临音乐会暨录音现场。对了，到场观众还将享用一顿美味晚宴，演出录制完成后发行的黑胶唱片也会同步开放购买。
若能参与这样一场载入发烧音响史册的盛会，你觉得这张门票价值几何？500 美元、1000 美元，还是 1500 美元？日后，每当你将这场演出的黑胶唱片放上唱机，就能重温当时的美好体验。在我看来，能参与其中，既有趣味，又意义非凡，甚至可以说是一件具有历史意义的乐事。
The Paul Sawtelle Big Band 2022 及 2023 年太平洋音响音乐节现场实录
这正是 2022 和 2023 年太平洋音响音乐节的真实场景：到场观众不仅能享用晚宴，还亲历了一场特别的专属音乐会 ——The Paul Sawtelle Big Band 献上近距离沉浸式现场演出，而整场表演正通过双轨磁带进行现场直接录制，一众音响发烧友为之热情沸腾。
源自这两届音乐会暨录音现场的唱片，于 2025 年正式发行。这是一套超高端的One Step直印工艺 180 克 45 转双张黑胶唱片套装，专辑名称为《The Paul Sawtelle Big Band Live at the Pacific Audiofest》。
对了，这场意义非凡的体验，是向太平洋音响音乐节的所有到场观众免费开放的，赞助方包括 Gary Koh（Genesis Advanced Technologies）团队、瑞士唱头制造商 Hyper Analogue Production 以及唱片厂牌 Brilliance Music and Studios。在此，向所有赞助方致以诚挚的谢意！正是他们的鼎力支持，才促成了这两场无与伦比的盛会。这无疑是足以载入史册的音乐时刻！
Gary Koh (左), Bernie Grundman (右)
《Positive Feedback》的 Doc David 在这张珍藏版双黑胶唱片发行时告知了我，还问我是否愿意为《Positive Feedback》撰写相关稿件。“当然愿意！” 我这样回复 David—— 我亲历了这两场颇具历史意义的录制活动，也十分迫切地想听听这张 《The Paul Sawtelle Big Band Live at the Pacific Audiofest》 专辑最终的成品效果。
我首先想做的，就是向 Gary Koh 请教几个问题：这场精彩绝伦的活动是如何筹备起来的？录音工作是怎样开展的？又是如何决定发行 《The Paul Sawtelle Big Band Live at the Pacific Audiofest》 这张专辑的？
接下来你将读到的，会是一个相当有趣的故事，我也很乐意把 Gary 讲述的这段经历分享给大家。
Gary Koh 谈《The Paul Sawtelle Big Band Live at the Pacific Audiofest》专辑
“这张专辑并非我们的计划之作，算是机缘巧合下促成的。”
“当初 Lou Hinkley 邀请我支持他举办这场当地现场大型演出时，我立刻兴致勃勃地答应了。我想让音响发烧友们亲耳感受一支真正的大乐队能带来怎样的震撼，于是便邀请 Paul Sawtelle 带领他的 Kings of Swing 乐队前来参演。”
“遗憾的是，这支乐队在疫情期间解散了。你也知道音乐人唯有登台演奏，他们才能真正感到快乐。就这样，重组乐队、暌违许久后的再度聚首、重登舞台的喜悦，再加上满怀热忱的观众，这支乐队的演出堪称完美绝伦。”
“这背后还有一段故事：当年 Paul 与妻子 Jaci（这张专辑的平面设计师）结婚时，Jaci 知道他是一名音乐人，却从未听过他演奏。有一天，Jaci 在清理橱柜时发现了他的几把乐器。本身也是艺术从业者的她明白，想要让 Paul 真正快乐，就必须让他重新找到可以并肩演奏的乐队。后来，Paul 加入了一支社区乐队，而这支乐队里正好有一位 Kings of Swing 的成员。1989 年，Paul 很快便受邀成为了 Kings of Swing 的替补乐手。”
西雅图派拉蒙剧院
“当年 Kings of Swing 乐队在西雅图派拉蒙剧院为比尔・克林顿的筹款活动演出时，Paul 正是乐队的一员。他见到了克林顿总统，还得到了一顶纪念帽，帽子上印有‘比尔・克林顿萨克斯俱乐部成员’字样 —— 这顶帽子是赠送给每位萨克斯演奏者的（克林顿总统本人也是一名萨克斯演奏者）。”
比尔・克林顿总统与爵士音乐人同台吹奏萨克斯
Paul演奏萨克斯的起缘：他最初受雇担任一支摇滚乐队的键盘手，可到了乐队才发现，这个职位早已招满人。但Paul没有就此放弃，转而询问乐队是否还需要其他乐手。乐队表示他们缺一名萨克斯手。Paul当即答道：“我可以胜任。” 他立刻赶回家，取来姐姐的萨克斯，又请自己的单簧管老师写下指法教程。凭借萨克斯与单簧管演奏技法的高度相似性，Paul在那个周末就学会了萨克斯演奏，随后通过试音，成功拿下了这个职位。
太平洋音响音乐节演出前的某次乐队排练中， 我提醒乐队成员，可以带上他们的 CD 到演出现场售卖，说不定会有观众感兴趣。当他们告诉我乐队根本没有可售卖的 CD 时，我便向他们承诺，会找人来为他们录制演出 —— 至少要让乐队成员们能有自己的作品，拿去和朋友们炫耀。
我心想，我的朋友 Ki Choi（我们都称他为 “磁带行家”）肯定有磁带录音机；而另一位朋友 Phillip Chance—— 他是 Seattle Wind Symphony 的创始人之一兼核心成员，既然 Seattle Wind Symphony 大部分的 CD 都是由他录制的，那他应该会有合适的麦克风，也能胜任录音工程师的工作。
Ki 能弄到市面上所有你能想到的各类磁带录音机，在太平洋音响音乐节活动期间，我们甚至还带去了那款传奇的 Studer C37录音机。
不过在商议过程中，我们决定采用与经典专辑《Jazz at the Pawnshop》完全相同的录音配置，尽可能地简化录制环节 —— 仅使用一组间隔式麦克风，直接通过 Nagra IVs 录音机录制到磁带上。
这张照片展示的是本次录音的设备配置。现场虽还架设了其他麦克风，但均是为观众席扩声系统配备的。负责录音的麦克风为一组高位架设的TLM 50间隔式麦克风，安装于扩声音箱后方。人声麦克风的信号接入Nagra VI进行混音，再以两路模拟信号传输至Nagra IVs进行录制。两台设备均由电池供电。
这正是现场直接进行磁带录音与混音所需的操作。录音工程师 Phillip Chance 需要在整场演奏过程中手动调节增益，以实现最佳的录音效果：在强音段落即将过载前的一刹那降低增益，若弱音段落音量过低则调高增益。整个过程无法返工重来，没有后期修正混音的机会。
到了第二年，因为观众们都抱怨想要更多 “好座位”，录音团队的位置只能往后挪。我们在乐队正前方新添了整整两排座位。但出人意料的是，现场人数的增加反而让场地的声学阻尼效果变得更好，我们一致认为，第二年的录音音质要更胜一筹。
这是一张原始 JATP 录音母带的照片。这盒母带是我从瑞典带回西雅图的，交由 Winston Ma 先生操刀，用于他的 First Impressions Music 项目制作 —— 而这个项目，正是我们此次录制的灵感来源。
录制期间，许多本地的朋友都前来询问，希望能拿到一份磁带拷贝。当我们试听这盘磁带后，一致认为它的录制水准已然达标，完全值得进行母带处理。
真正让我们下定决心筹备专辑发行的契机，源于母带处理环节 ——Bernie Grundman 曾感慨，如今优秀的大乐队已是凤毛麟角，而他由衷欣赏我们此番的录制成果。看着 Bernie 听得兴致盎然、忍不住跟着节奏轻晃的模样，我当即拍板：这张专辑必须发行。
为了让整个制作过程都萦绕着亲友间的温情，我们邀请 Paul 的妻子 Jaci 负责专辑的美术设计与封套制作。我们坚信，她不仅具备过硬的专业功底，更会饱含对这段音乐历史的珍视与热忱，将这份心意倾注到设计之中。
JEFF听感随笔 —— 爱了！
好的，希望我这个开场标题没有过早剧透 —— 没错，我彻底爱上了这张专辑，以及与它相关的这段难忘经历！
当我亲手拿到《The Paul Sawtelle Big Band Live at Pacific Audiofest》这张专辑时，专辑封套的精良质感与内附画册的超高品质，瞬间就让我惊艳不已。
这份内附画册尤为出彩，质感堪比任何一本高品质的咖啡桌读物。画册选用厚实的优质纸张，搭配精美照片，还详细记录了这张专辑的诞生始末、录制过程，以及专辑中每首曲目背后历史故事的短文。画册中收录了Paul Sawtelle的简短生平介绍，同时标注出 2022 与 2023 年两届录制对应的乐队成员名单 —— 毕竟这两年的乐队阵容略有调整。
这份标注了演出期间每位乐队成员站位的舞台示意图，实在是一处贴心的巧思，想必会让我们这些音响发烧友为之倾心。
这两张唱片本身同样亮点十足：演出采用直接双轨磁带录音混音的方式完成，经由 Bernie Grundman 操刀母带处理，最终以One Step直印黑胶压制工艺，制作成两张 180 克的 45 转黑胶唱片。
One Step直印黑胶压制工艺是制作黑胶唱片的高端工艺。该工艺省去了传统压制流程中的多个步骤，以此压制出的黑胶唱片音质更佳、清晰度更高，杂音被降至最低，音乐细节则得到了最大化保留。
我使用主力音乐聆听系统试听了《The Paul Sawtelle Big Band Live at Pacific Audiofest》这张专辑。该系统目前由一套来访的Audio Note (UK) 全套器材构成：唱头为搭载在 CTC Garrard 301 唱盘 Schick 唱臂上的 Io I 动圈唱头，搭配 AN-S8/L 升压变压器、M8 RIAA 唱头放大器与 Tomei 211 SET 合并式真空管功放；全系统采用Audio Note (UK) 纯银线材连接，声音最终由我一直信赖的 Tannoy Westminster Royal SE 扬声器输出，该扬声器配备了 Duelund CAST 银铜合金分频器。
咱们来好好品品这张专辑，怎么样？
唱片一的第一面，率先登场的是 Glenn Miller 那首入选格莱美名人堂的作品《In the Mood》（A1 曲目），这是大乐队摇摆乐的经典范例。
演唱会现场，这首曲子节奏明快、旋律活泼，所有沉浸其中的听众都被它鲜活热烈的氛围所感染，我更是忍不住想站起身来，跟着曲调舞动。不过当时我并没有这么做。而黑胶唱片的美妙之处就在于，在家聆听时，我完全可以随心所欲地跳上一段吉格舞 —— 这一次，我真的跳了。
Alex Worland（次中音）与 Dr. Chris White（中音）的萨克斯独奏堪称一绝。事实上，整支大乐队的表现都无可挑剔，这版录音更是精准捕捉到了大乐队独有的那种强劲动感、澎湃力量与一往无前的行进气势。
乐曲终了时，全场观众都在为演出欢呼喝彩，我也趁机喊了一声 “好耶”，这声欢呼恰好被收录在了录音带里。每次听到这里，我都会忍不住露出笑容。真是一段美好的时光。
唱片一的 A3 曲目是《Big Spender》，这首作品创作于 1966 年，为百老汇音乐剧《Sweet Charity》量身打造，此后逐渐成为大乐队摇摆乐中的经典热门曲目。
这首曲子采用脱衣舞的节拍编排，旨在点燃听众与乐迷的热情，讲真，Bethany Wilson的演绎堪称惊艳！她为歌词注入了满满的戏剧张力，直接点燃了全场的气氛。
饱满的情感抒发、丰富多变的摇摆韵律、出色的音质表现、大乐队独有的澎湃气场 —— 简直太震撼了！恍惚间，我仿佛又回到了太平洋音响展的现场！
乐器与人声的现场混音效果堪称完美，录音团队的调校实在是精准到位，我完全能感受到那种直击人心的震撼！
各位正在读这篇听感的 “发烧友们”，可得抓紧入手这张专辑，别等售罄再后悔 —— 这张黑胶的总压制量仅有 3000 张。
咱们把唱片翻到 B1 面，来听听《Too Darn Hot》这首歌。Bethany Wilson与整支大乐队的演绎，让这首《Too Darn Hot》的 “热辣感” 更上一层楼。
聆听大乐队演出最令人惊艳的一点，莫过于它带给听众的那种直击感官的冲击力。当一支大乐队火力全开时，其迸发的磅礴力量与丰富动态足以令人心潮澎湃。你能切身感受到那种撼动全身的能量，乐曲的强弱起伏让人心跳加速，此刻身体里所有的应激反应仿佛都在呐喊：“太棒了！再来点！”
Gary Koh是一名大乐队乐迷。我也是，而且我相信，只要你把这张专辑收入你的音乐库，你也会爱上大乐队音乐。
Gary Koh、Ki Choi与Phillip Chance的这版录音堪称完美。音质卓越、音色自然、动态表现惊艳，还兼具极强的现场沉浸感与澎湃张力。当然，一众音乐人更是献上了超水准的演奏，表现无可挑剔。想身临其境般感受演出现场的氛围？很简单，入手这张专辑就够了。
再举一例，1936 年 Cole Porter 创作的《I've Got You Under My Skin》，由有着 “Frank Sinatra” 之称的 Jeff Carter 担纲人声演绎。
讲真，Jeff 在《I've Got You Under My Skin》里的表现简直惊艳。当大乐队的磅礴乐声仿佛就在自家客厅轰然奏响，那种震撼与沉醉感，真的让我心驰神迷。
这首《I've Got You Under My Skin》以绝佳的旋律，精准戳中了我身为音响发烧友的热爱。而这版录音的品质更是堪称顶级，乐声灌满整个客厅，大乐队的每一处听觉细节都清晰鲜活地呈现在眼前，实在是一场极致的听觉盛宴。
我本可以继续细数这张专辑里其他曲目带来的震撼、现场观众热烈的反响、参与录音的难忘经历，以及其余作品无可挑剔的录音水准，但我决定就此打住 —— 因为我想让你亲自去感受这份美好。
《The Paul Sawtelle Big Band Live at Pacific Audiofest》能斩获 Myles B. Astor 颁发的 2025 Positive Feedback乐评人精选奖，绝非偶然。
《The Paul Sawtelle Big Band Live at Pacific Audiofest》是一张极为出色的专辑。能亲临演出现场，参与这张专辑的录制过程，我感到由衷的荣幸 —— 这无疑是一场见证历史的时刻。
在此，我要向 Gary Koh 致以最诚挚的谢意，正是因为他的倾力促成，才有了这一切。Gary，你打造出了一张非凡的专辑，也为我们所有太平洋音响展的参与者带来了一段无与伦比的体验。这张专辑必将成为音响发烧友圈中的传世经典！
这张专辑定价 200 美元，确实不算便宜，但结合它的顶配规格来看，绝对物超所值，不容错过：专辑采用现场直接双轨磁带录制与混音的方式制作，由 Bernie Grundman 操刀母带处理，成品为两张 45 转 180 克规格的One Step直印黑胶唱片；专辑装帧精美，附赠高品质的内页说明画册，且全球限量仅 3000 张。心动的话就赶紧下手吧，以免售罄抱憾。
翻译于Positive Feedback By Jeff Day | Issue 143
朋友们，大家好！
请和我一同畅想片刻：Blue Note Records 在西雅图 Jazz Alley 举办一场特别音乐会，主角是一位顶尖爵士音乐人。演出现场座无虚席，Blue Note 旗下王牌现场录音工程师团队，将直接采用双轨磁带对整场演出进行实时录制。
这场音乐会的门票将向感兴趣的发烧友开放，买到票的人将获得一生仅此一次的珍贵机会 —— 亲临音乐会暨录音现场。对了，到场观众还将享用一顿美味晚宴，演出录制完成后发行的黑胶唱片也会同步开放购买。
若能参与这样一场载入发烧音响史册的盛会，你觉得这张门票价值几何？500 美元、1000 美元，还是 1500 美元？日后，每当你将这场演出的黑胶唱片放上唱机，就能重温当时的美好体验。在我看来，能参与其中，既有趣味，又意义非凡，甚至可以说是一件具有历史意义的乐事。
The Paul Sawtelle Big Band 2022 及 2023 年太平洋音响音乐节现场实录
这正是 2022 和 2023 年太平洋音响音乐节的真实场景：到场观众不仅能享用晚宴，还亲历了一场特别的专属音乐会 ——The Paul Sawtelle Big Band 献上近距离沉浸式现场演出，而整场表演正通过双轨磁带进行现场直接录制，一众音响发烧友为之热情沸腾。
源自这两届音乐会暨录音现场的唱片，于 2025 年正式发行。这是一套超高端的One Step直印工艺 180 克 45 转双张黑胶唱片套装，专辑名称为《The Paul Sawtelle Big Band Live at the Pacific Audiofest》。
对了，这场意义非凡的体验，是向太平洋音响音乐节的所有到场观众免费开放的，赞助方包括 Gary Koh（Genesis Advanced Technologies）团队、瑞士唱头制造商 Hyper Analogue Production 以及唱片厂牌 Brilliance Music and Studios。在此，向所有赞助方致以诚挚的谢意！正是他们的鼎力支持，才促成了这两场无与伦比的盛会。这无疑是足以载入史册的音乐时刻！
Gary Koh (左), Bernie Grundman (右)
《Positive Feedback》的 Doc David 在这张珍藏版双黑胶唱片发行时告知了我，还问我是否愿意为《Positive Feedback》撰写相关稿件。“当然愿意！” 我这样回复 David—— 我亲历了这两场颇具历史意义的录制活动，也十分迫切地想听听这张 《The Paul Sawtelle Big Band Live at the Pacific Audiofest》 专辑最终的成品效果。
我首先想做的，就是向 Gary Koh 请教几个问题：这场精彩绝伦的活动是如何筹备起来的？录音工作是怎样开展的？又是如何决定发行 《The Paul Sawtelle Big Band Live at the Pacific Audiofest》 这张专辑的？
接下来你将读到的，会是一个相当有趣的故事，我也很乐意把 Gary 讲述的这段经历分享给大家。
Gary Koh 谈《The Paul Sawtelle Big Band Live at the Pacific Audiofest》专辑
“这张专辑并非我们的计划之作，算是机缘巧合下促成的。”
“当初 Lou Hinkley 邀请我支持他举办这场当地现场大型演出时，我立刻兴致勃勃地答应了。我想让音响发烧友们亲耳感受一支真正的大乐队能带来怎样的震撼，于是便邀请 Paul Sawtelle 带领他的 Kings of Swing 乐队前来参演。”
“遗憾的是，这支乐队在疫情期间解散了。你也知道音乐人唯有登台演奏，他们才能真正感到快乐。就这样，重组乐队、暌违许久后的再度聚首、重登舞台的喜悦，再加上满怀热忱的观众，这支乐队的演出堪称完美绝伦。”
“这背后还有一段故事：当年 Paul 与妻子 Jaci（这张专辑的平面设计师）结婚时，Jaci 知道他是一名音乐人，却从未听过他演奏。有一天，Jaci 在清理橱柜时发现了他的几把乐器。本身也是艺术从业者的她明白，想要让 Paul 真正快乐，就必须让他重新找到可以并肩演奏的乐队。后来，Paul 加入了一支社区乐队，而这支乐队里正好有一位 Kings of Swing 的成员。1989 年，Paul 很快便受邀成为了 Kings of Swing 的替补乐手。”
西雅图派拉蒙剧院
“当年 Kings of Swing 乐队在西雅图派拉蒙剧院为比尔・克林顿的筹款活动演出时，Paul 正是乐队的一员。他见到了克林顿总统，还得到了一顶纪念帽，帽子上印有‘比尔・克林顿萨克斯俱乐部成员’字样 —— 这顶帽子是赠送给每位萨克斯演奏者的（克林顿总统本人也是一名萨克斯演奏者）。”
比尔・克林顿总统与爵士音乐人同台吹奏萨克斯
Paul演奏萨克斯的起缘：他最初受雇担任一支摇滚乐队的键盘手，可到了乐队才发现，这个职位早已招满人。但Paul没有就此放弃，转而询问乐队是否还需要其他乐手。乐队表示他们缺一名萨克斯手。Paul当即答道：“我可以胜任。” 他立刻赶回家，取来姐姐的萨克斯，又请自己的单簧管老师写下指法教程。凭借萨克斯与单簧管演奏技法的高度相似性，Paul在那个周末就学会了萨克斯演奏，随后通过试音，成功拿下了这个职位。
太平洋音响音乐节演出前的某次乐队排练中， 我提醒乐队成员，可以带上他们的 CD 到演出现场售卖，说不定会有观众感兴趣。当他们告诉我乐队根本没有可售卖的 CD 时，我便向他们承诺，会找人来为他们录制演出 —— 至少要让乐队成员们能有自己的作品，拿去和朋友们炫耀。
我心想，我的朋友 Ki Choi（我们都称他为 “磁带行家”）肯定有磁带录音机；而另一位朋友 Phillip Chance—— 他是 Seattle Wind Symphony 的创始人之一兼核心成员，既然 Seattle Wind Symphony 大部分的 CD 都是由他录制的，那他应该会有合适的麦克风，也能胜任录音工程师的工作。
Ki 能弄到市面上所有你能想到的各类磁带录音机，在太平洋音响音乐节活动期间，我们甚至还带去了那款传奇的 Studer C37录音机。
不过在商议过程中，我们决定采用与经典专辑《Jazz at the Pawnshop》完全相同的录音配置，尽可能地简化录制环节 —— 仅使用一组间隔式麦克风，直接通过 Nagra IVs 录音机录制到磁带上。
这张照片展示的是本次录音的设备配置。现场虽还架设了其他麦克风，但均是为观众席扩声系统配备的。负责录音的麦克风为一组高位架设的TLM 50间隔式麦克风，安装于扩声音箱后方。人声麦克风的信号接入Nagra VI进行混音，再以两路模拟信号传输至Nagra IVs进行录制。两台设备均由电池供电。
这正是现场直接进行磁带录音与混音所需的操作。录音工程师 Phillip Chance 需要在整场演奏过程中手动调节增益，以实现最佳的录音效果：在强音段落即将过载前的一刹那降低增益，若弱音段落音量过低则调高增益。整个过程无法返工重来，没有后期修正混音的机会。
到了第二年，因为观众们都抱怨想要更多 “好座位”，录音团队的位置只能往后挪。我们在乐队正前方新添了整整两排座位。但出人意料的是，现场人数的增加反而让场地的声学阻尼效果变得更好，我们一致认为，第二年的录音音质要更胜一筹。
这是一张原始 JATP 录音母带的照片。这盒母带是我从瑞典带回西雅图的，交由 Winston Ma 先生操刀，用于他的 First Impressions Music 项目制作 —— 而这个项目，正是我们此次录制的灵感来源。
录制期间，许多本地的朋友都前来询问，希望能拿到一份磁带拷贝。当我们试听这盘磁带后，一致认为它的录制水准已然达标，完全值得进行母带处理。
真正让我们下定决心筹备专辑发行的契机，源于母带处理环节 ——Bernie Grundman 曾感慨，如今优秀的大乐队已是凤毛麟角，而他由衷欣赏我们此番的录制成果。看着 Bernie 听得兴致盎然、忍不住跟着节奏轻晃的模样，我当即拍板：这张专辑必须发行。
为了让整个制作过程都萦绕着亲友间的温情，我们邀请 Paul 的妻子 Jaci 负责专辑的美术设计与封套制作。我们坚信，她不仅具备过硬的专业功底，更会饱含对这段音乐历史的珍视与热忱，将这份心意倾注到设计之中。
JEFF听感随笔 —— 爱了！
好的，希望我这个开场标题没有过早剧透 —— 没错，我彻底爱上了这张专辑，以及与它相关的这段难忘经历！
当我亲手拿到《The Paul Sawtelle Big Band Live at Pacific Audiofest》这张专辑时，专辑封套的精良质感与内附画册的超高品质，瞬间就让我惊艳不已。
这份内附画册尤为出彩，质感堪比任何一本高品质的咖啡桌读物。画册选用厚实的优质纸张，搭配精美照片，还详细记录了这张专辑的诞生始末、录制过程，以及专辑中每首曲目背后历史故事的短文。画册中收录了Paul Sawtelle的简短生平介绍，同时标注出 2022 与 2023 年两届录制对应的乐队成员名单 —— 毕竟这两年的乐队阵容略有调整。
这份标注了演出期间每位乐队成员站位的舞台示意图，实在是一处贴心的巧思，想必会让我们这些音响发烧友为之倾心。
这两张唱片本身同样亮点十足：演出采用直接双轨磁带录音混音的方式完成，经由 Bernie Grundman 操刀母带处理，最终以One Step直印黑胶压制工艺，制作成两张 180 克的 45 转黑胶唱片。
One Step直印黑胶压制工艺是制作黑胶唱片的高端工艺。该工艺省去了传统压制流程中的多个步骤，以此压制出的黑胶唱片音质更佳、清晰度更高，杂音被降至最低，音乐细节则得到了最大化保留。
我使用主力音乐聆听系统试听了《The Paul Sawtelle Big Band Live at Pacific Audiofest》这张专辑。该系统目前由一套来访的Audio Note (UK) 全套器材构成：唱头为搭载在 CTC Garrard 301 唱盘 Schick 唱臂上的 Io I 动圈唱头，搭配 AN-S8/L 升压变压器、M8 RIAA 唱头放大器与 Tomei 211 SET 合并式真空管功放；全系统采用Audio Note (UK) 纯银线材连接，声音最终由我一直信赖的 Tannoy Westminster Royal SE 扬声器输出，该扬声器配备了 Duelund CAST 银铜合金分频器。
咱们来好好品品这张专辑，怎么样？
唱片一的第一面，率先登场的是 Glenn Miller 那首入选格莱美名人堂的作品《In the Mood》（A1 曲目），这是大乐队摇摆乐的经典范例。
演唱会现场，这首曲子节奏明快、旋律活泼，所有沉浸其中的听众都被它鲜活热烈的氛围所感染，我更是忍不住想站起身来，跟着曲调舞动。不过当时我并没有这么做。而黑胶唱片的美妙之处就在于，在家聆听时，我完全可以随心所欲地跳上一段吉格舞 —— 这一次，我真的跳了。
Alex Worland（次中音）与 Dr. Chris White（中音）的萨克斯独奏堪称一绝。事实上，整支大乐队的表现都无可挑剔，这版录音更是精准捕捉到了大乐队独有的那种强劲动感、澎湃力量与一往无前的行进气势。
乐曲终了时，全场观众都在为演出欢呼喝彩，我也趁机喊了一声 “好耶”，这声欢呼恰好被收录在了录音带里。每次听到这里，我都会忍不住露出笑容。真是一段美好的时光。
唱片一的 A3 曲目是《Big Spender》，这首作品创作于 1966 年，为百老汇音乐剧《Sweet Charity》量身打造，此后逐渐成为大乐队摇摆乐中的经典热门曲目。
这首曲子采用脱衣舞的节拍编排，旨在点燃听众与乐迷的热情，讲真，Bethany Wilson的演绎堪称惊艳！她为歌词注入了满满的戏剧张力，直接点燃了全场的气氛。
饱满的情感抒发、丰富多变的摇摆韵律、出色的音质表现、大乐队独有的澎湃气场 —— 简直太震撼了！恍惚间，我仿佛又回到了太平洋音响展的现场！
乐器与人声的现场混音效果堪称完美，录音团队的调校实在是精准到位，我完全能感受到那种直击人心的震撼！
各位正在读这篇听感的 “发烧友们”，可得抓紧入手这张专辑，别等售罄再后悔 —— 这张黑胶的总压制量仅有 3000 张。
咱们把唱片翻到 B1 面，来听听《Too Darn Hot》这首歌。Bethany Wilson与整支大乐队的演绎，让这首《Too Darn Hot》的 “热辣感” 更上一层楼。
聆听大乐队演出最令人惊艳的一点，莫过于它带给听众的那种直击感官的冲击力。当一支大乐队火力全开时，其迸发的磅礴力量与丰富动态足以令人心潮澎湃。你能切身感受到那种撼动全身的能量，乐曲的强弱起伏让人心跳加速，此刻身体里所有的应激反应仿佛都在呐喊：“太棒了！再来点！”
Gary Koh是一名大乐队乐迷。我也是，而且我相信，只要你把这张专辑收入你的音乐库，你也会爱上大乐队音乐。
Gary Koh、Ki Choi与Phillip Chance的这版录音堪称完美。音质卓越、音色自然、动态表现惊艳，还兼具极强的现场沉浸感与澎湃张力。当然，一众音乐人更是献上了超水准的演奏，表现无可挑剔。想身临其境般感受演出现场的氛围？很简单，入手这张专辑就够了。
再举一例，1936 年 Cole Porter 创作的《I've Got You Under My Skin》，由有着 “Frank Sinatra” 之称的 Jeff Carter 担纲人声演绎。
讲真，Jeff 在《I've Got You Under My Skin》里的表现简直惊艳。当大乐队的磅礴乐声仿佛就在自家客厅轰然奏响，那种震撼与沉醉感，真的让我心驰神迷。
这首《I've Got You Under My Skin》以绝佳的旋律，精准戳中了我身为音响发烧友的热爱。而这版录音的品质更是堪称顶级，乐声灌满整个客厅，大乐队的每一处听觉细节都清晰鲜活地呈现在眼前，实在是一场极致的听觉盛宴。
我本可以继续细数这张专辑里其他曲目带来的震撼、现场观众热烈的反响、参与录音的难忘经历，以及其余作品无可挑剔的录音水准，但我决定就此打住 —— 因为我想让你亲自去感受这份美好。
《The Paul Sawtelle Big Band Live at Pacific Audiofest》能斩获 Myles B. Astor 颁发的 2025 Positive Feedback乐评人精选奖，绝非偶然。
《The Paul Sawtelle Big Band Live at Pacific Audiofest》是一张极为出色的专辑。能亲临演出现场，参与这张专辑的录制过程，我感到由衷的荣幸 —— 这无疑是一场见证历史的时刻。
在此，我要向 Gary Koh 致以最诚挚的谢意，正是因为他的倾力促成，才有了这一切。Gary，你打造出了一张非凡的专辑，也为我们所有太平洋音响展的参与者带来了一段无与伦比的体验。这张专辑必将成为音响发烧友圈中的传世经典！
这张专辑定价 200 美元，确实不算便宜，但结合它的顶配规格来看，绝对物超所值，不容错过：专辑采用现场直接双轨磁带录制与混音的方式制作，由 Bernie Grundman 操刀母带处理，成品为两张 45 转 180 克规格的One Step直印黑胶唱片；专辑装帧精美，附赠高品质的内页说明画册，且全球限量仅 3000 张。心动的话就赶紧下手吧，以免售罄抱憾。