英国古乐往这儿看 [复制链接]

原帖由 shenming 于 2009-6-9 21:24:00 发表 这片想买没买,咋样啊？

还行吧...准备再听一次...

2009年——普赛尔的350寿诞，让我们多粘一些普赛尔的唱片，作为我们中国爱乐者对他的纪念，让他知道，在遥远的东方古国，还有一些人在聆听他的音乐。我将以这一阙管风琴曲作为这一系列普氏音乐会的序幕和开始。

普赛尔是亨德尔以前英国音乐最重要的人物，也是有史以来英国音乐的伟大代表之一。他的成就是如此巨大和多产，以至于在他死后直到亨德尔来到英国，整个不列颠乐坛竟无乐可演、无歌可唱。从某种程度上讲，普赛尔总结了他以前英国音乐的所有成就，并确立了他以后英国音乐的风格。与音乐史上许多伟大的音乐家一样，普赛尔也是一个短命的天才，只活了36岁；不过，如果与莫扎特相比，他已经算是幸运的了，毕竟他比他还多活过1岁；如果与舒伯特相比，他就更幸运了，他比他多过5岁呢！与莫扎特和舒伯特一样，普赛尔也是音乐方面的天才；而且，他也是出自一个音乐世家。他的叔叔和父亲都是宫庭乐师，就像莫扎特的父亲是萨尔茨堡大主教的宫庭乐师一样。普赛尔很小就在查理二世的教堂唱诗班里当合唱男童，变声后做宫庭乐队的乐器修理工作，以后很快就以作曲而受到国王重用。普赛尔在受雇于国王时，创作有很多宗教音乐和赞美诗；后来，当詹姆士一世继位后，新国王削减了王室中的音乐活动，普赛尔就将其主要精力用到了戏剧配乐上。他那天生的戏剧才能在这时得到了最大限度的发挥。

这部被称作是“半歌剧”或“假面剧”的“亚瑟王”1691年首演于伦敦，结构和歌剧相似，包括序曲和完整的五幕，最后以恰空结束。剧中包括了普塞尔最优美的一首咏叹调“最美丽的小岛”，充分展示了普塞尔不一般的创作才华！我听的是加迪纳1983年在ERATO录制的版本，唱片中的独唱与合唱均很出色，而加迪纳指挥英国巴洛克独奏家乐团对器乐方面的演奏也完全令人信服。录音纯净，圆润。古乐声乐类爱好者不可缺少的一套唱片！

我这儿的亚瑟王

普塞尔“仙后”的剧情取材与莎翁的“仲夏夜之梦”，1692年首演于伦敦。相比较“亚瑟王”，“仙后”同样也是由五幕组成，同样都有许多优美的独唱与合唱段落，纯器乐演奏段落也非常之多,序曲部分的音乐内容更加丰富,还加强了对管乐特别是小号的运用，在结尾处的恰空则更为精彩！同样是加迪纳的版本，录制于1981年。另外，这套ARCHIV版的文字说明资料相当齐全。

这些螺真好看

俺的《仙后》——放在任何时代演都不逊色的杰作。

Dido and Aeneas演奏时间仅有50多分钟，但结构却相当完整。三幕歌剧，其中第二和第三幕各有两场。主要讲述了Trojan王子Aeneas与Carthage公主Dido相爱，但在女巫的破坏下，王子离开了公主，公主最后含恨而死的故事。

这部歌剧的版本其实有很多，既有Baker和Lewis的DECCA现代乐器版珠玉在前，也有近来大量涌现的古乐版本，我的版本是Christie的古乐版本。以古乐演奏巴洛克音乐现以成为一种时尚，此版既保留了古乐那种清爽的感觉，又克服了以往古乐声音干硬等不足，加上自然，圆润的独唱，重唱，合唱，使整个录音达到了理想的效果。

诸位应该请音乐学院搞个开题报告，论英国古乐对现在英国作曲家（如布里顿，埃尔加，戴流士等）的影响。（估计英国学者做过，你们就从唱片角度来写）。挂靠一些新拨的的文化专项基金请搞文化的教授挑头儿。愚以为比什么乱七八糟的房地产研究报告有意义，这个帖子就好比英国的学者研究中国的唐诗和宋词一样，而实际上剑桥和哈佛的中国文化研究好多地方比我们都细致深入，何乐而不为呢。（据说德文的李白的诗很美的，不然会激发老马勒的想象力？可惜只学过Survival German，逛超市水平）

原帖由 挠挠 于 2009-6-12 22:16:00 发表 诸位应该请音乐学院搞个开题报告，论英国古乐对现在英国作曲家（如布里顿，埃尔加，戴流士等）的影响。（估计英国学者做过，你们就从唱片角度来写）。挂靠一些新拨的的文化专项基金请搞文化的教授挑头儿。愚以为比什么乱七八糟的房地产研究报告有意义，这个帖子就好比英国的学者研究中国的唐诗和宋词一样，而实际上剑桥和哈佛的中国文化研究好多地方比我们都细致深入，何乐而不为呢。（据说德文的李白的诗很美的，不然会激发老马勒

估计开题报告中，可以探讨一下英国古乐还是拜占庭音乐，哪个对塔文纳的影响更大？虽然这个家伙加入了东正教。

俺的《狄多与阿涅斯》，2008年在北京音乐厅听了一回英国古乐学院乐队的现场音乐会版。

俺最早还有个TELARC版.这个美国古乐团的录音还是很多的...

TELARC的古乐还是头一回见。

各位好片子真多呀！

把你的好片也贴上来

巧了，俺也另有一版，雅可布斯的。《狄多》堪称音乐史上声乐与器乐双相辉映、超完美结合、短小精悍的天才之作。——再找不出第二个了，其中的每一段都是精典，百听不厌，该剧是英国音乐史上最亮丽的一笔。
这部歌剧的题材取自古希腊和罗马神话；现存下来的有关狄多与阿涅斯故事的完整记述则来源于古罗马奥古斯都时代的伟大诗人维吉尔的长篇史诗《埃涅阿斯纪》。剧中的阿涅斯就是那位因勾引海伦而导致特洛伊战争的风流王子，而狄多则是古迦太基王国的一位女王。这次是阿涅斯在城陷之后率部逃亡到迦太基的国土，受到了狄多女王的热情接待；仿佛是这位风流王子到了哪里，就会把情爱的种子撒到哪里，这次是狄多女王疯狂地爱上了这位多情王子。但这次这位王子意志似乎特别地坚定，他这次来到迦太基的海岸线，实为一场风暴才不得已流落于此，他实是为建立一片新的国土，那是神赋予他的使命。正当他欲陷入狄多为他编织的情网中的时候，神通过女巫之口提醒他不要忘却自己的使命，阿涅斯于此毅然启帆远行，抛下深陷爱情苦海的狄多女王。这位女王也真是一位刚烈女子，她竟选择了一种最惨烈的殉情方式，将自己置于一堆柴薪，然后以利刃刺穿自己的胸膛，遂以一团熊熊大火了却了自己的生命（没有爱情的生命是值得继续保留得吗？）。那位多情王子则在日后建立了罗马城，那西方文明的源头之城；从这个角度来看，他离开女王还是有他的道理的。全剧结束时,女王唱出歌剧史上的一段悲情哀歌:当我深陷于土地:
       黑暗已侵入我心,
       让鲜花作我的温床,
       死神已成我的主宰;
       就让它作我的堂上佳宾.
       啊,贝琳达,当我横斜于土地,
      但愿我的过错,
      不会常堵你心;
      记住我吧!但是,请千万——
      忘了我的命运。

22首为“ two violins,viola da gamba and organ or harpsichord ”而作的奏鸣曲；以及其它一些小曲，如5首帕凡舞曲、恰空舞曲、2首管风琴即兴曲、2首幻想曲和独奏小提琴前奏曲等。演奏者是大名鼎鼎的古乐团体“Purcell Quartet”，他们以“Purcell”的名字命名，来演奏普塞尔的这些奏鸣曲，颇具权威性！在炎炎夏日之际，聆听这些音乐能给人带来一股清新之气...

这个乐团和这个指挥在Telarc录了老鼻子古乐了。

原帖由 春眠不觉晓 于 2009-6-13 21:01:00 发表 TELARC的古乐还是头一回见。

是普切尔把埃涅阿斯变成勾引海伦的特洛伊王子的？

此三碟真为上品，明天再粘。