670707的帖子 [复制链接]

是的，就说声音“自然”二字的理解，过去以为声音宽松、平衡就是自然，我现在明白应该是建立在前者之上的体现演绎者自如、尽情的表达才是真自然。

先生，两米多高的音墙展现在您面前，这是“财富”积累的高度啊！

老哥，不是每个人都有我这种运气的，我算幸运的，呵呵。

先生，此贴是听音，观赏音乐会的指南！

先生；此时此刻我不幸运吗？哈哈哈。。

老哥，言重了；我以前一直被器材音色和功率之间矛盾困扰，但是在老师的帮助下解决这一问题后，我如释重负的心情是多么兴奋啊。（因为我对音色特别敏感并一直比肩与西电300B和神殿211音色。）

老哥，对于一般烧友而言，能在高档器材上听到西电300B和KONDO神殿之声的机会不多，一旦听过都会被“毒倒”，然而小弟现在明白在音色上还有比这一切更重要的。

老哥，请注意您的手机上短息，谢谢。

先生家里来人了，不好意思！
西电300B和KONDO神殿之声是和先生相识后才知道滴，遥远。。。。

老哥，请注意您的手机上短息，谢谢。

先生；回复中。。

删除。

回先生；发在手机上了。晚安，再会。

各位晚上好！先生一定很忙。

先生；我在听朱晓枚演奏的莫扎特《迪波尔小步舞曲主题变奏曲K573》

删除。

老哥，我现在想介绍阿尔班贝格四重奏的莫扎特弦乐四重奏（EMI出版），如果让我花二百多元听一场并自愿在此价格后面再加的零的音乐会，那么就是这套莫扎特弦乐四重奏（共5张唱片），其理由为二：
1.我听过莫扎特弦乐四重奏唱片版本至少6个以上，当初始终遗憾的是未能找到能意大利弦乐四重奏比肩的版本，然而现在找到了，它让我体会到青出于蓝而胜于蓝，如果说意大利版以和谐、甜美的音色演奏莫扎特而使后人无法模仿，那么阿尔班贝格以高超的技艺和自如的演绎成为开拓性的版本。
2.阿尔班贝格早年在TELDEC录制过此套唱片，当时该四重奏人员尚未固定，演奏虽有激情与活力但是在音色同一性和强和声处尚欠火候与稳定，即便如此仍获得唱片大奖，时过进迁这套版本使人具有蒙眼演奏般默契和各声部的高度统一性。

先生；通过《音乐告述你》的学习对此句；“使人具有蒙眼演奏般默契和各声部的高度统一性。”有一定的认识。

听过辛诺波里八十年代指挥爱乐乐团而录制的舒伯特第八交响曲，我想仰问辛大师在天之灵，您是如何产生这种演绎方式的灵感的：
1.为何木管与铜管乐无论是在内声部还是处于外声部都在演绎中占有突出地位？
2.为何弦乐用温暖的音色体现揪心的主题？
3.您是如何将管弦乐织体做到清晰、明确？
4.您如何将旋律线延长而不失节拍的稳定性？
5.您为何用歌唱的方式来诠释这部作品？
6.您为何不突出戏剧张力而做到让人忘记作品结构工整性问题？

先生，这六问！大师在天上会感到欣慰滴。。。