黑胶乐趣-------罗梅罗吉他音乐品藏。 [复制链接]

从这张唱片开始吧，因为在我玩cd的时间，这张也是我常听得cd之一，全部是吉他独奏，ab两面头一首，分别是耳熟能详的罗曼史和阿哈布拉宫的回忆。
这两个曲子，在很多吉他教学的书里面都有片断，很容易学习，可能练习个10来天就能谈得样子出来，吸引女孩子，呵呵。现在偶不敢这事了。我那把雅马哈吉他已经厚厚的一层灰了。
吉他独奏曲，是室内乐爱好者的最佳选择之一，首首浪漫，也许这是我对西班牙作曲家的最初印象吧，有了吉他音乐，感觉西班牙人的生活真实浪漫而奔放。
记得大学的时候听同学（好像吉他9级）弹奏阿哈布拉宫的回忆，听刘天礼老师也弹着曲子，专业演奏和业余就是不同，哈哈，一笑，刘天礼此人很可爱的说。
这里几个作曲家albeniz\tarrega\sor以及celedonio romero会在后面的唱片中经常见到，关于他们的介绍和轶事，真的所知甚少，只是强烈推荐，在初冬的夜晚，尽管开大音量听这些浪漫小品，最好喝点咖啡，呵呵深夜不用睡了。

随着这张唱片，要继续说说老罗梅洛，这张唱片中的最后两个小曲，是老罗梅洛作曲的malaguena和fantasia，应该是西班牙文？大概就是幻想曲之类的吧，这两个小曲很好听，不输给前面那些19世界的作品。
动听的古典音乐创作越来越少今天，罗梅洛家族为吉他而做的这些吉他曲子，应该就是今后的经典作品了。回头专门介绍一张老罗梅洛弹奏的录音很大家，姜是老的辣。

如果听完了吉他独奏，感觉不够过瘾，那就该拿出这张来感受一下，吉他组的魅力了。
这是维瓦尔迪的吉他协奏曲，由罗梅洛家族的angel、celedonio、celin、pepe一起给大家奉献。
这个家族真实为吉他而存在的，感谢他们留下了一张张美丽的录音。

维瓦尔迪的协奏曲作品非常非常多，多到听得太多有点厌烦。
但他为吉他所写的这几首协奏曲，却真能做到让人印象深刻。

其中第一首4把吉他的协奏曲，听听4把吉他营造出来的层层叠叠，首尾呼应，又唱又和的感觉，真是大呼过瘾。
起始听完这张维瓦尔迪吉他和弦乐协奏曲，大部分维瓦尔迪的精华都在里面了。没有什么遗憾了。千万别再和我谈四季，我听腻了，要吐的。

第二首协奏曲，是两把吉他和弦乐队的协奏曲，两把吉他一呼一应，好像难舍难分的情人，互相呼应，互相缠绵。

第二面都是一把吉他的协奏曲。其中第一首和a面的那个四把吉他协奏曲一样来自于《和谐的灵感》，说实在，我觉得吉他版的和谐的灵感在耐听性上甚至抢过小提琴版，呵呵。

最后一首，d大调协奏曲，rv93，听这个吧，把四季丢一边去。

听罗梅洛家族的吉他，一定要收一些他们4把吉他的作品，感受一下这么多罗梅洛一起登台的壮观，和他们创造出来的独特的四把吉他的声音奇观。
弦乐4重奏，我有很多，也听了很多，但感觉吉他四重奏所带来的乐趣，一点不输给提琴弦乐四重奏，其实弦乐四重奏中很多弹奏的部分，是弦乐四重奏中让人兴奋的点缀，不如干脆换个心情，来听纯粹的拨弦乐器四重奏吧，

补充一点，仔细看上面这张维瓦尔迪协奏曲的封面。
呵呵，好看的一张油画封面吧。
我不懂油画，不会评价油画的，黑胶唱片大把大把漂亮的封面，偶不是要说封面好看。
偶要说的是上面的那把琴。
貌似吉他，仔细一看，呵呵不是，很奇怪的乐器。
对了，lute琴就是这样子的吧？
维瓦尔迪时代还没有现在的吉他，维瓦尔迪也没有写过吉他协奏曲，他写的作品是lute琴协奏曲。
仔细看看这把lute，很有意思，9根琴弦，其中4组貌似比较接近，琴枕上9个弦钮，10个把位，貌似排列上看，和现代吉他类似，比较粗的弦在上面，细的在下面，也就是低音在上，高音在下，不知道当年吉他大师舒伯特和帕格尼尼是否也是用这样的吉他创作和演出的。

那张维瓦尔第的有cd版么，谢谢。

罗德里格一首吉他协奏曲再加celedonio romero和torroba的一首吉他协奏曲。
pepe演奏，著名的圣马丁乐团在马里纳的指挥下的录音，philips数字时代马里纳指挥的圣马丁已经不很多了。个个精彩。

这张唱片都是些现代些的吉他协奏曲。
rodrigo生于1902年，他为吉他创作了不少音乐，要慢慢的介绍，他的吉他协奏曲充满了幻想风格，说起来，这位创作了很多美妙动听的吉他协奏曲和音乐的西班牙作曲家，竟然是位盲人。他的吉他音乐，后面还要慢慢介绍。我个人认为，罗德里格的音乐（他主要是吉他和竖琴音乐）充分发挥了吉他的所有性能，也许是因为西班牙吉他高手辈出的原因，这位大师有幸能在有生之年看到自己的作品被四海传扬，虽是盲人，也应该相当知足了，所以他的音乐充满了阳光、色彩、温情、大气磅礴，对生活和世界的幻想，既然看不到，就说给大家听罢，向这位大师致敬，向philips精彩的录音致敬。

b面的协奏曲应该是c。罗梅洛和torroba合作的吉他协奏曲，这个torroba我所知不多，看唱片的介绍生于1891卒于1982。这张唱片录制于1983年，大概是这两个曲子的第一次录音，这首协奏曲跌宕起伏、气势壮阔，和维瓦尔迪去比较，更接近于常听得协奏曲的格局，整体效果宏伟大气，呵呵，一通瞎吹，是还不错的曲曲拉。

原帖由 themos 于 2008-10-25 23:13:00 发表 那张维瓦尔第的有cd版么，谢谢。

按照唱片封底介绍cd编号412624-2，应当肯定是有cd版的

结它也是我读书时唯一识得摆弄的乐器，但手指就是太笨了，阿哈布拉宫的回忆是无论如何也弹不出来。
PHILIPS70-80年代的录音实在是好，单一把结它的录音，空间感、质感等HIFI元素一点不缺，这些也是试音的好碟啊。

周日早上起来，听听这张正合适。
一张philips1987的数字录音，philips这个时期的封面上面的红底金字配合起来挺养眼啊，只是照片中的pepe比起年轻时显得更成熟了，唉时间过得真快啊，一下子风华正茂的年轻小伙子就变成成熟的中年人了。
作曲家villa-lobos（1887-1959）是个自学成材的作曲家，他坚持避免学院化的教育，而是从市井街道，和流行民歌中学习研究，所以他的音乐充满了民歌风情，这张唱片都是些独奏吉他曲目，一些练习曲、组曲之类，每个章节都短小精干，充满了创意，听这些小品，让人不得不更喜爱吉他所带出的美妙的旋律。
对我而言，总觉得钢琴曲目大多过于死板严肃，小提琴曲目吱吱妞妞播放好真不容易，倒是这些吉他曲目，对系统要求不高，随便如何播放，都会很好听。一把吉他，就算你不怎么会谈，随性抚弄也不会很难听，呵呵，说起来，想起来老友记中菲比吉他弹唱的那首歌，呵呵。
说回这张唱片，b面大概是一首流行风格的吉他独奏组曲，和巴赫的吉他无伴奏组曲一比，果然这首组曲充满了更多的流行化的元素，每一个章节似乎都是一个清纯的小故事，如果配上一组欧洲风情照，就是一部简单的吉他叙事曲了，一个个场景，暗藏了一个个美丽的故事。
对于室内乐爱好者，这种乐器独奏具有非凡的魔力，他们或短小精干，或上下呼应，静静地坐在沙发上，听喇叭唱歌，或者静静地坐在小酒吧，听歌者用一把吉他伴奏演唱，都是我们这些人的乐趣。
有点遗憾，不知道罗梅洛家族有没有在philips录制过巴赫的吉他无伴奏组曲，印象中angel好像在rca路过，不过我喜欢philips，所以就没有收那个。
等都介绍过我手中有的这么一堆罗梅洛在philips的录音后，最后说说巴赫的这部鲁特琴无伴奏组曲好了，慢慢来。

好贴啊，先顶一个，ＬＰ的吉他一定比ＣＤ好听，可惜俺没什么机会听到了，只能在ＣＤ中听一下大师的演奏，当然要听真实的吉他，就只能自己拨弄一下了

开大音量听这个吧!
罗梅洛家族来了，这张唱片中全部都是为多把吉他而作的动听音乐，hifi效果真的一流。
a面从第一首曲子特lemann的一首4把小提琴协奏曲改编成的4把吉他曲，罗梅洛家族四个大师全部出场，一排座下，很向四重奏的感觉，吉他清脆的拨弦、共鸣清晰通透，4把吉他前呼后应，热闹非凡或者互相打趣，真所谓大猪小猪落玉盘，哈哈。这个曲子其实已经很流行了。
接下来的所有曲目都是至少2把吉他做呼应，非常好玩。当年在学校的时候，几个同学凑在一起也是一人一把吉他各自一个声部玩得不亦乐乎。
a面最后一首是巴赫布兰登堡协奏曲的第三首，四位罗梅洛同台演出吉他版的布兰登堡。
b面都是些短小的小品，首首经典，呵呵，用它来考系统，也有道理。但我总觉得，这么美丽的曲子用来听系统，很难有不好听的，反而不好判断，不如找个难以播放好听的去测试系统。
看看4个罗梅洛是不是张得很象。

呵呵，楼主可都是金线版LP啊，开讲罗梅罗，请江月兄多发发言啊。

支持！

罗梅罗家族录音时间很长，什么版本都有，慢慢介绍好了。


又一张数字录音，这回是钢琴和吉他奏鸣曲，这种形式的曲目比较少见，一件敲弦乐器+一件拨弦乐器。
曲目包括carulli（1770-1841）、diabelli（1781-1858）的吉他和钢琴奏鸣曲，这两个作家算起来大概和莫扎特贝多芬同时代，奏鸣曲的风格也和同时代的钢琴和小提琴或者大提琴或者其他乐器的奏鸣曲相类似，按理说钢琴的音量和吉他对比，吉他声音太弱，然而philips的录音非常漂亮，两件乐器对话清爽均衡，从封面看hellweg演奏的古钢琴体积并不很大，正好和pepe的吉他相互衬托，可以说配合的相当完美。
古钢琴的声音清脆简洁，吉他的共鸣声温润活跃，可以说珠圆玉润了。
可惜这种曲目的录音不多，我只有这么一张pepe的吉他和钢琴奏鸣曲，唱片封面标注这是第一次录音，想想那个年代舒伯特、帕格尼尼的吉他和小提琴，看来吉他可拓展的空间还挺大。

费拉明戈，pepe。
费拉明戈是一种舞曲，大概就是有人弹吉他有人跳舞的形式，在西班牙andalusia（安塔露西亚），这个岛上人人会用这种形式的旋律歌唱。
pepe小时候，他父亲celedonio罗梅罗曾带着他走访几位费拉明戈吉他高手（也就是这张碟的b面的几位作曲家），听他们谈费拉明戈，老罗梅洛给他们演奏古典吉他，这样互相交流着音乐的感受。
在唱片的封底，pepe记录了对这段时光时的充满了温馨的回忆，父子情深啊。
记得cd有一套pepe演奏的《父亲教我的歌》，唉，人生充满了聚散离别，知道追忆过去的人才能拥有更精彩的明天。
封底有一张老罗梅洛的照片，联想起意大利背景电影教父，似乎也更能了解意大利传统的父子之情。
一代一代相传的吉他演奏手法，又何尝不可以罗梅洛家族为吉他教父之家呢？
这张碟的a面是c。罗梅洛作曲的吉他组曲，当然，也是费拉明戈风格。
这又是一张精彩的吉他独奏录音。

pepe和celedonio罗梅洛演奏的双吉他作品。
作曲家diabelli、giuliai、carulli，看起来都是意大利的早期吉他大师加作曲家。
曲目以小夜曲为主，双吉他演奏的小夜曲非常浪漫，不由得你不动心。
收藏了这么久唱片，对这些philips的罗梅洛甚为珍爱，因为他们非常廉价又非常好听。
我总觉得，唱片的价值在于聆听，如果值得听100次的唱片，100元买回来，那就太便宜了。
值得听10次的碟，100元买回来，还凑合。
只听1次的碟，100元买回来，呵呵，我玩不起。
算了，我还是默默地乘低吸纳好了，呵呵。

又是一张阿哈布拉宫的回忆，这张和第一张介绍的数码philips是部分曲目是相同的，也就是说这些相同的曲目，这张模拟录音应该是早期版。
所以两张pepe的照片都类似，可能是同一次拍摄的，呵呵，年轻的pepe咋还不如老点了耐看尼。
对比数字碟，模拟录音声音更润，更厚重，音响技术进步了吗？不用再讨论了。
前两天出差，和行内的朋友说起来，现在唱片业都在推快餐，讲效益，谁还真正有心细细做一张亏本的唱片？
我看同样的曲目也没人会再努力推出新人和这些经典演奏曲比较了，所以就算真有新的天才出来，又能怎样，没人会再认真地为他们去制作录音了，大家也就炒作一下这些新一代天才，等他们没有经济价值了，就让他们滚蛋吧。
还是等李宇春的新专辑吧。

torroba（1852-1909）的两首吉他协奏曲，分别由罗梅洛家族和pepe演奏。
这个组曲家被认为是现代吉他学校的创始人，他大大提高了吉他技术。收时代的影响，他的吉他协奏曲充满了上世纪初的风格，我不太懂音乐，但知道艺术很多相似之处，封面这张画、唱片里的音乐非常一致，比较现代了。
可能对我来说，更喜欢那些吉他的小夜曲和浪漫曲。
突然想起来，pepe在那张弗拉明戈的封底所写的话，大致说，为什么弗拉明戈音乐这么特别，因为创作音乐的人作曲并不是为了金钱，创作音乐的人都很富有，他们写音乐只是为了享受音乐。
很值得深思的一个问题。为什么现代作品很难达到那种自由自在无拘无束的境界？

这三张，不用多介绍了，如果这个你还没有，那就见到就拿好了，著名的鲍凯里尼吉他五重奏，每一首都很动听。
pepe和圣马丁室内乐团成员共同打造出最动听的吉他和弦乐五重奏。
这个作品的动听程度不亚于任何一个弦乐伴奏的五重奏，鲍凯里尼将田园风光，诗情画意全部奉献出来。
pepe的吉他声在优美的弦乐陪伴中，或者激昂，或者轻柔，英姿飒爽，就是帅！
封面油画，是一套郊游图，注意第一张和第三张正好相反，呵呵，小花招。

610兄也来了，呵呵
楼主的LP很多封面俺都没见过，PHILIPS实在把很多宝藏都冷藏了，现在能买到的ROMERO录音CD，真是少之又少。这些LP现在看起来，挺怀旧的，有些也是曾经拥有，唉。。。