俺的唱片心水集，涂鸦手扎 [复制链接]

感谢差不多两年了仍然有人关注这个旧文！
俺不是米人，而且这些也不是什么珍稀唱片，后来大约有一年多没怎么写过文章，一些新的文章可以到音乐随想去看。现在在找Blog，以后准备更新在Blog了。

这个老版CD封面的颜色是紫黄色的，而说明书就是上面的图片所见，偏绿色的。
另外还有个版是红标的，CD编号一样，俺手头上没有，不知道是不是一样的音质。
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啊哈，轮到NAXOS出场了，近年NAXOS不断地重发历史录音，而且是一贯的低价，实在是太好了，而且相当的部分音质优良！
可惜轮到这个巴赫大无的时候，俺失望了。相比较于EMI的老版，这个版本显得过于强调“优美”了，卡撒尔斯的琴音显得过于秀气，厚度不足，细节也不太丰富。
转制者MARSTON是俺很欣赏的制作人，可惜这个转制听起来不那么成功，尤其是极容易引起注意的第一前奏曲。但是某些部分听起来却很不错，例如第5组。说明书也没有提到具体的制作细节，俺觉得这是NAXOS没能够找到很好的原版所致，MARSTON也无能为力。不过正因为这个“秀气”特质，听其中的抒情段落确实是非常迷人的，如果觉得EMI版声音过粗，听这个版则相当的不错。
NAXOS版还有优势，后面还附加了一些巴赫的改编曲，这些相当出色！当然G弦上的咏叹调伴奏相当的差劲，听起来极不舒服，不过这不关NAXOS的事。两张CD合起来才是EMI一张的价格，比之EMI新发行的版本各有优缺点，如果你还没有，这是值得关注的。

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呵呵，没错，这个是EMI100周年重新发行的版本，非常不幸的是这个版本已经经由ART技术处理过了，声音听起来干干净净，显得枯燥乏味，老版丰富的泛音不见了，音色没了，细节没了......更加可怜的是噪音并没有比老版削弱多少，倒是母版的一些小缺陷被修正了，实在是不知所云。这是一个听起来叫人难过的版本，如果我们都是听这样的唱片来认识卡撒尔斯的艺术的话，那真是太不幸了。
必须坦白，俺手上这个是D版，实在没勇气去买正版，大量的聆听经验表明，如果是出色的音质，即使听D版，也是能听出来的。鉴于老版已经绝版多时，这个版本似乎是必经之路了。。。

山东大王 在 2005-3-7 20:36:42 发表的内容 楼主了得 能从这套炒豆的唱片中听出这么多讲究！ 服了YOU

这个一点也不炒豆，好得很那！
改天再继续，今天到此！

不知不觉俺的发贴已经来到100正了啊，厉害！这第100无论如何不能是灌水的：
还听过一个带韩文字样的，是APE，可惜文件坏了，不能再核实。这个处理拓展了录音的空间感，听起来不太舒服，细节也丢失不少，不过仍然好于ART版。其实最好的空间感就是丰富的细节和无穷的色彩，EMI老版就像有一把大提琴在你面前，而这些故意提升空间感的就像一个小空间中套着一把大提琴。

这个版就是前面提到的APE文件，声音还可以的，稍微机械、干了点。
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关于这个伟大的录音，再接着说两句。NAXOS版其实还不错的，特别推荐它的第二张CD。例如第六组曲的吉伏特舞曲，卡撒尔斯拉得棒极了，EMI老版是一种浑然天成的感觉，特别是进入中段（1分30开始）后的持续弱奏，温暖、柔和，水乳交融般；而NAXOS的则奇怪地强的显得更强，弱的显得更秀气，听起来相当的优美，不过偏见会使人觉得这不够高明；而EMI100周年版听起来实在无趣极了，简直就是一个机器人在拉一把很次的琴！
NAXOS的怎么说也其实不太坏，噪音比EMI的大一点只是为了寻求更好的音质，听听后面附加的巴赫作品改编，例如15轨，听到那些在大无里无数次出现的馥郁、敏捷的揉弦了吗？太美了——这正是我们要千找万呼的声音呀。
鉴于NAXOS没给俺什么好处，还是保守地推荐这个录音吧，至于EMI新版，除非你走投无路，否则不要碰它。当然，俺很乐意哪位善长人翁送俺一套。

chopin 在 2005-3-8 14:01:12 发表的内容 新版和老版差别真有那么大？

确实很大，1百几十元的多媒体箱子就能听出明显出别了。

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EMI还发行过这个版，不知道如何。

韩国版
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转让自然是不行的。俺的老版可不是D版，新版才是。

牛牛523 在 2005-3-8 14:45:42 发表的内容 你一百几十的箱子就能听出明显的差别，俺还真是佩服你呀。EMI不聘请楼主当录音工程师真是莫大的损失。论坛里的这些老鸟都白混了，还费劲折腾什么呀？

说明显有点严重了，但是这个差别俺已经不能接受。

ADWS 在 2005-3-8 16:25:52 发表的内容 chopin 在 2005-3-8 14:01:12 发表的内容 新版和老版差别真有那么大？ 偶的世纪伟大录音转制令人失望，去噪处理的如同没有血肉的骨架，干憋乏味。

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现在常见的是这个，估计100周年版也不好找了。

goke 在 2005-3-8 23:08:27 发表的内容 那有听过同曲BIDDULPH出的吗，应该比这些都好吧

应该比这些好，可惜没有。毕竟价格贵了好多。要是EMI老版用这种规格出版，也绝对不止于此。
BIDDULPH网站已经查不到信息了，不知道是否绝版？

上山砍柴 在 2005-3-9 10:18:35 发表的内容 韩国版和EMI版是相同的版本吗？

应该不同，可能是用CEDAR重新处理过的。

enescu 在 2005-3-9 20:53:17 发表的内容 opus kura这个是做的最好的 超过了PEARL!

早就听说了，可惜一直无缘一听，能说说吗？

W. A. Mozart, L. van Beethoven, F. Schubert - Artur Schnabel
Catalog No.: AB78503
Label: Grammofono 2000, 1994
1 CD (ADD)

Wolfgang Amadeus Mozart
Piano Sonata No. 8 in A minor, K. 310

Ludwig van Beethoven
Piano Sonata no.21 in C major, Op..53 "Waldstein"

Franz Schubert
Piano Sonata No. 20 in A major, D. 959

Arthur Schnabel Piano
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    我的文献功夫做得不好，所以并不十分清楚这张唱片究竟是哪个公司出的，也许是Fono Enterprise，不过这个是GRAMMOFONO 2000系列就一定没错了，蓝色系列是交响乐和合唱作品，酒红色系列是歌剧和音乐会，而这这张所在的绿色系列是属于独奏音乐，区分起来很容易。这个系列的制作有很多问题，但是伟大的演奏我们永远无法忽视。
    莫扎特第八钢琴奏鸣曲一开始主题，立刻能注意到施纳贝尔的处理非常庄重，注意一下高音部的歌唱性，节制而宁静；伴奏的低声部很轻，注意这里有随着高音部变化而进行的强烈的加速，迷人极了。施纳贝尔在这里展示的不是一种明快的歌唱性，试图在这里捕捉兴高采烈的感觉恐怕要失望了，但这种庄重的感觉对这个乐章实在必要极了！接着在中段开始钢琴进行了流利得眩目的演奏，阴云消失了，心情变得愉快无比，不过主题再现时使人确切地感受到整个乐章的色彩基调仍然是庄重、宁静的。
    这首曲子第一乐章我发现声道平衡有严重问题，钢琴位置明显地偏向左边（虽然是MONO！），而且左右有种要分裂的感觉，听起来难受极了！实在是非常的糟糕，这肯定是转录时出现的技术问题，这种专业态度实在要批评！
    第二乐章简直就是宁静的圣咏，施纳贝尔弹得不急也不缓，这是一种闲适的心情，琴音缓缓地流动，时而轻轻喘高或伏低，最妙的是不经意间奏出一个小漪涟，然后悄悄地回复平静。这种淡泊宁静和幻想的色彩，岂是我辈所能及之？！
    第三乐章一下速度变得快捷起来，也十分的短小，施纳贝尔对速度和强弱的处理实在厉害，比如注意一些细微的音符反复，听起来真的是手牵手围着跳舞一样！不信听一下1'附近的弹奏，重复完后的连接更是天衣无缝。丰富的节奏和色彩使得这一乐章叫人目不暇接，还没闹得明白，竟然就结束了！最后我还是得罗嗦一下，二、三乐章仍然跟首乐章一样，声道平衡很不好！太影响心情了！

    好了，接着是贝多芬的“华德斯坦”，很出名的一首钢奏。一开声我终于松了一口气：声道平衡终于正常了！
    开始的低声部低鸣象是一种威严的昭示，不管高音部玩什么花样，施纳贝尔始终非常扎实地弹出低声部的共鸣，一点不松懈，维持着强力的张力感。接着高声部象华丽的女高音般开始表演主题的魅力，既华丽而又清晰有力。很快估计是副题了，施纳贝尔回到了温柔之中。后面大幅度的主题交战开始，这个乐章弹得简洁又力而又富诗意——连带回想一下海菲茨在音乐中的处理，这是完美的战士处理战斗的方式：施纳贝尔的高音部把那种既闪烁又神秘的感觉表现得美极了，而有时又象黎明的鸟鸣，清新得破晓而出；再例如注意一下4'前开始的弹奏，我激动得几乎要跳起来！
    第二乐章开始的连接几乎就是印象派了，哈哈。施纳贝尔极力去约束钢琴的响度，让低音最自然地鸣响，绵绵不绝。慢慢在朦胧黯淡中露出点明亮的色彩，但是朦胧仍然持续覆盖着......在最寂静处，黎明来临了，请注意所有施纳贝尔所有这些迷人的处理，这是个迷雾中苏醒过来的黎明，带着喜悦，请留意到他那清晰有力的低音部，他还没有让高音部破茧而出！这样的音乐值得我们不断细细品味。

    最后是舒伯特的遗作20号钢奏，太庞大了，我不是一个勤快的人，只好偷懒了。回说一下这张唱片的音质，对我来说只能勉强接受，用的是CEDAR系统，处理人NAVA和MONTI。我发现噪音十分的干净，实际这已经极大地危害了音质，虽然说明书厚颜地说没有。高频部分被提升了，所以很多时候听起来太响，低频部分的色彩感也消失了——这太要命了，例如“华德斯坦”第二乐章的引导部分，深沉的色彩感几乎没了，有时候简直怀疑是机械在演奏。公正地说，效果比某些处理要出色（除开极度不负责的莫扎特KV310），尤其是对于耳朵极其灵敏的金耳朵来说，没有噪音的录音太可喜了。可是对于我这种带着木耳朵的老古董来说，这样的音质只能毫不留情地判它勉强及格！
    还得说一说它的包装，太太简陋了，根本没有象样的说明，绿色封面也是极为难看。这样的设计怎么对得起这些伟大的演绎？而且价格也不便宜？！录音的标识时间是1933/39，到底是哪个是33？39？可是我明明记得“华德斯坦”是1934年，舒伯特的遗作20号钢奏好像是1937年，连个具体月日都没有，对于我这种文献功夫不行的人来说太容易迷糊了。而且原始的来源盘距阵号都没有，这是存心糊弄人吗，这样的作风我有理由怀疑制作者盗窃了别人的成果再进行加工，这样的强盗行径我不由得不鄙视，谴责！