高山仰止蒙特威尔第—牧歌 [复制链接]

在最好的一首“爱情牧歌”《天使哀歌》中，低音固定音型像是唱给爱情的丧钟，而人声则表达着对悲伤的天使的同情和劝慰。《忘恩者的假面舞会》则是由里努奇尼撰写台本的一出神话题材的舞台剧，首演于1608年的曼图亚，它亦是一出法国风格的芭蕾剧，也许在亨利六世及玛利亚-梅迪奇的宫廷中上演过，此种风格的娱乐剧的影响此时已波及全欧洲。

在蒙特威尔第的全部作品中当之无愧的超级杰作乃是《克洛琳达与坦克雷德》，歌词来源于塔索的名诗《解放的耶路撒冷》，作于1624年。在这部作品中，蒙特威尔第充分展示了“激情式”风格的全部技巧，仿佛是要总结他戏剧才能的全部天才似的。

这出戏中有一位叙述者,蒙特威尔第指示说既不要用颤音，也不要用其他任何装饰；故事说的是基督骑士坦克雷德与撒拉逊少女克洛琳达之间的战斗，少女在戏中始终穿戴盔甲，直到剧终要死时对方才认出她来。音乐表现了战斗中的焦虑与苦难，渐渐地归于停战中的平静：各种乐器演绎着剧情，有快速的节奏、齐奏的管乐及表现战争场面的拨奏。蒙特威尔第以惊人的经济节简手段，成功地刻画出极具感染力的场面，音乐在剧终克洛琳达将死时的华采乐段达到令人叹为听止的最高潮——是所谓之“高山仰止”，音乐史上不可多得的精彩瞬间。

“对比总是能最大限度地感动灵魂---这是一切好音乐的目的”，古罗马的哲学家及音乐学理论家博伊修斯如是说，这正是说的蒙特威尔第。

这首弥撒从前未听过——作于曼图亚宫廷

蒙特威尔第是音乐史上第一位不世出的天才，他以一种简单造就了一种田园诗般的和谐及令人流连忘返的优美——蒙特威尔第的音乐响起，人仿佛立刻就进入了伊甸园。它让人的精神悬浮于半空——下望俗世，上接天国