多年未出山，普及电影原声兼总结贴--37页 20. Gabriel Yared [复制链接]

Vangelis近年自己REMASTERED的专辑或精选几乎所有都音色偏软，也许终究跟年龄老化引起的心理状态有关。不过，这让那些在他音乐伴随成长起来的听众非常不适应，原本什么年龄、状态时留下的作品就该有其相应的气息风貌，早就已经很成熟的作品老了老就别再动啥手脚了，难保不适得其反。

有个现象一直挺纳闷儿，选自81年专辑的一代名曲“STATE OF INDEPENDENCE” （BY JON & VANGELIS）在范总的各精选中就从来没足斤足两过，原曲在主题的持续反复中不断变化长达7'57"，Jon Anderson高亢清丽的嗓音有如刺破风雷的海燕般直上云端。一到了集锦里，不是缩水到6分多（Portraits），就是仅剩下可怜的4分多（Vangelis Odyssey），居然还放在唱片结尾压轴儿，忒不给力了吧俺敬爱的大师？！

相对而言，俺个人倒是更中意那张[Reprise: 1990-1999 （Bonus Track）]，范总为波兰斯基那部《苦月亮》所写的那个惆怅主题终于被收录在比较正规出版的唱片里。

原帖由 burt5177 于 2011-1-4 22:49:00 发表 这部原声25周年纪念版更好

唱片公司最仁义的做法是将里头那CD2以"More Music from Blade Runner"单独发行，或者就发个2CDs完整版配乐就成了。

原帖由 bodyheat 于 2011-1-4 23:54:00 发表 Vangelis近年自己REMASTERED的专辑或精选几乎所有都音色偏软，也许终究跟年龄老化引起的心理状态有关。不过，这让那些在他音乐伴随成长起来的听众非常不适应，原本什么年龄、状态时留下的作品就该有其相应的气息风貌，早就已经很成熟的作品老了老就别再动啥手脚了，难保不适得其反。 有个现象一直挺纳闷儿，选自81年专辑的一代名曲“STATE OF INDEPENDENCE” （BY JON &

同感

原帖由 bodyheat 于 2011-1-5 0:20:00 发表 原帖由 burt5177 于 2011-1-4 22:49:00 发表 这部原声25周年纪念版更好   唱片公司最仁义的做法是将里头那CD2以"More Music from Blade Runner"单独发行，或者就发个2CDs完整版配乐就成了。

LZ好像对艺术片不太感冒。

原帖由 bodyheat 于 2011-1-4 23:54:00 发表 Vangelis近年自己REMASTERED的专辑或精选几乎所有都音色偏软，也许终究跟年龄老化引起的心理状态有关。不过，这让那些在他音乐伴随成长起来的听众非常不适应，原本什么年龄、状态时留下的作品就该有其相应的气息风貌，早就已经很成熟的作品老了老就别再动啥手脚了，难保不适得其反。 有个现象一直挺纳闷儿，选自81年专辑的一代名曲“STATE OF INDEPENDENCE” （BY JON &

这个老范也是，改了音色连招呼都不打一个，书记都不知道…………

下一个是我喜欢的
八、 Elmer Bernstein
埃尔默·伯恩斯坦，美国电影作曲家，乐队指挥，1922年4月4日生于纽约，就读于纽约大学，当过舞蹈师、演员、画师、钢琴演奏师。第二次世界大战时曾在美国陆军航空部队广播站工作，后参加联合国广播部搞音乐节目。五十年代初进入美国电影界，由他作曲、配乐的影片不下一百部，电视剧也为数甚多。他曾为电视剧《成了一名总统》配乐而获得埃米奖，因《金臂人》(1956)、《七武士》(1960，又译《七侠荡寇志》)、《夏季和烟雾》(1961)、《独眼龙双枪歼四虎》(1969)、《黄金》(1974)等片歌曲谱写，获得过十次以上奥斯卡金像奖提名。1967年，他以《非常摩登的米利》获得第四十届奥斯卡最佳音乐配乐金像奖。此外，他还因1962年的《梅岗城的故事》和1966年的《夏威夷》两片获得好莱坞外国新闻记者协会授予的最佳电影配乐金球奖。
　埃尔默·伯恩斯坦的电影音乐创作具有音调优美以及活泼、风趣、热情的特点，在美国电影界称埃尔默·伯恩斯坦为“西部的伯恩斯坦”，而称居住纽约的另一位电影作曲家伦纳德·伯恩斯坦为“东部的伯恩斯坦”。作为卓有声望的电影作曲家，埃尔默·伯恩斯坦也曾担任过“青年音乐基金会”主席、美国电影艺术与科学学院第一副主席兼音乐部主席，还担任美国作曲、作词家公会主席五年。

Elmer Bernstein 代表作：《七侠荡寇志》I/II，《纯真年代》、《成为马尔科维奇》、《造雨人》、《我的左脚》，《蜜莉姑娘》、《杀死一只知更鸟》、《远离天堂》、《恐怖角》、《十诫》

和其他配乐大师一样，即使在七八十岁的高龄，他也不断有新作问世，伯恩斯坦2002年为影片《远离天堂》谱写了催人泪下打动人心的乐章，当即获得当年奥斯卡提名，这已经是他第14次获得奥斯卡提名了，他第一次获得提名是1955年的《金臂人》，其他提名作品还有：《七侠荡寇志》、《夏日烟云》、《杀死一只知更鸟》、《大地惊雷》、《夏威夷》、《纯真年代》、《七侠荡寇志II》、《交易所》以及《夏威夷》和《铁金刚大破黄金党》里的三首歌曲。

除了电影，伯恩斯坦还在电视方面做过配乐，加起来获过无数奖，金球啦、艾美啦……值得一提的是他和杰瑞·戈德史密斯经常为动画片作曲不同，他只为迪士尼“另类”的动画片《黑神锅传奇》谱过曲。伯恩斯坦对电影配乐的最大贡献是开始了配乐的“现代化”，他之前的电影配乐还停留在古典阶段，是他引进了爵士乐使电影配乐更通俗流行化。有趣的是，他拿到毕生唯一一座金像奖的作品：1967 年的 <蜜莉姑娘> (Throughly Modern Millie) ，却在他的精选集里缺席了，虽然得奖，传说中 Elmer 却对这首作品非常不满意。

听名字或许会错觉 Elmer 只擅长为动作片配乐，其实Elmer 一样受过正统古典音乐训练，出身著名的茱莉亚音乐学院，算是曲风相当广的作曲家。有趣的是二次大战期间 Elmer 在军队里服役，或许这段经历可解释后来他为何如此擅长为战争片配乐。Elmer Bernstein 算是多产的作曲家，1951 年正式踏入电影配乐领域。第一部作品是 ，但是他的成名作应该是 1956 年的 <十诫> ，多产的 Elmer 作品超过百部，到 90 年代都还有 <纯真年代> (The Age of Innocence) 等知名作品问世。

杰瑞·戈德史密斯的离去引发的唏嘘还未消散，又一位配乐大师艾尔默·伯恩斯坦于2004年8月19日下午在家中睡觉时静静辞世，享年82岁。

原帖由 burt5177 于 2010-12-31 22:08:00 发表 一支悠扬的苏格兰风笛 应该不是风笛而是另外一种乐器，可以看看总谱。

这已经是一则老生常谈的谬误了。
JH用的是“爱尔兰肘风笛(也叫哨笛)”，这位Irish boy宁愿用日本人的尺八，也不会去用苏格兰风笛的。
无论是在Brave Heart还是Titanic的OST唱片小册子里，都明确标明了Uillean Pipes、Kena&Whistle(Kena是安第斯山系中的一种缺口骨笛)。国内媒体乐评仿佛从来都不看这些，宁愿靠自己一拍脑袋胡猜。

苏格兰风笛又叫高地大风笛，声音听起来比较闹腾，类似咱乡间婚丧嫁娶时竹笙+唢呐那类动静儿。通常情况下，仪式感挺强，“悠扬”嘛，就算了。每场冰壶比赛前给选手开路的那玩意儿就是苏格兰风笛。

原帖由 zjize 于 2011-1-4 22:36:00 发表 58. 银翼杀手 ...... Tears In Rain虽然安排在原声带的最后，不过它并不是电影的结尾，但它是电影中最令人深思的一刻，杀死科学家的人造人和”银翼杀手”在阴冷暗夜中缠斗，人造人占尽上风，最后却在生死关头拉了”银翼杀手”一把，他坐在雨中说了一段引人深思的话，这段对白也收录在音乐中，你可以感受到人造人对生命的渴望，和生命被摆布的悲哀，然后人造人在雨中静静的死去，他手中的白鸽也在他生命终结的一刻展翅高飞，没入漫天阴雨中......

[Roy] "I've seen things, you people wouldn't believe, hmmm.
... attack ships on fire off the shoulder of Orion.
I've watched C Beams glitter in the dark near the Tannhauser Gate.
All those moments, will be lost in time like tears in rain..."

"... time to die ..."

这一幕是影史上一则无可争议的经典！吴宇森老师从中偷师了一招“暴力场景中飞舞的鸽子”，后来竟俨然成了他作品中一个重要“签名”。

注：Tannhauser Gate是个天文学专有名词，是指当宇宙空间某一点产生时空扭曲时的临界形态，这种形态下理论上可以实现时空跳跃，到达遥远星系。

原帖由 bodyheat 于 2011-1-5 15:20:00 发表 [quote] 原帖由 burt5177 于 2010-12-31 22:08:00 发表 一支悠扬的苏格兰风笛 应该不是风笛而是另外一种乐器，可以看看总谱。

这已经是一则老生常谈的谬误了。
转过来的文字还是检查一下，168高手那么多，你的原声精品很多啊。

一直还算重视这一门类资料的收集和研讨，因为实在找不到任何理由轻视这一块。
依俺个人的意见，Morricone与Mozart一样伟大，而俺竟有幸与其中的一位生活在同一个时代。