音响随笔之浅聊大箱子与小箱子 [复制链接]

原帖由 老龚 于 2011-4-27 20:56:00 发表 恭祝胡兄当版主！ 有空也去注册一个“马甲”，，，，，，，

呵呵，就叫老龚也不错啊，那里都是熟人。也不一定就是要聊老凌做的作品，因为听过的人实在不多，所有的音乐与音响话题都可以聊。

算是大家又多一个聊天的地方吧。

香港尖沙咀某大唱片店其中DG公司的比海印贵了几乎一倍，不知何解？

照片和介绍如下：

http://www.lingsaudio.com/bbs/List.Asp?BoardID=18

http://www.lingsaudio.com/bbs/Show.Asp?ID=193

大系统有大系统的宽松。小系统在适当的环境也能宽松，不过更多时候是按比例缩小了的小宽松。这不代表小系统不能宽松。
富盛兄的说法以前也没体会,最近深有同感.赞同. (133字)(johnleeh 今天10:14 阅读 0)
可能体会过和理解的人还不一定多.我以前也和富盛兄争论过.但通过实践,已经不是非15"不欢了.大单元玩起来问题更多,未必就一定能出更好更准的声.

听过的很多大单元箱子声音很猛很过瘾,但其实下潜并不好,
声音也并不准确,和发烧有点近,离音乐有点远.求大则容易失度,贪瘾则容易迷失.听古典音乐,确实要多接触真实的乐器和音乐会来寻求还原的参考标准,不然真容易找不到谱.口水歌,合成器等另说,本来无一物,何处求一真?

打个比方,有的人觉得胆机推3/5A出来的声音很宽松很好听,而从物理指标上,上面两条可能并不一致,但感觉上可以是很宽松的.宽松很多人更多是一种松润随意的感觉, 是一种意会.老关的中小音量美学可能也有这么个意思在里面.

发烧友最大的问题是不舍得

什么都要，最后什么都得不到......

说丹拿不宽松的人大多都没有一个宽松的系统，最后把不宽松的原因归咎到丹拿身上了。

你的那个例子很简单，音源用lp本身就已经不紧张了（也不是绝对的）换成个性很小的系统也会很不紧张。

同理：一个很宽松的系统就算用很紧张的喇叭，也会比较不紧张的。

我不同意把宽松拆字解释，这太断章取义了。宽松就是不多不少地演绎罐头音乐，这就足以。

如果我只听小编制的音乐，为何丹拿的小喇叭不可以以一比一的比例在小房间还原呢？为何一定要大系统呢？

再说按比例缩小的宽松也有其迷人之处，有时候远观可能比近距离欣赏更能体会“罐头”里的韵味。毕竟我们还是远观的次数比较多。

原帖由 johnleeh 于 2011-4-29 12:25:00 发表 但通过实践,已经不是非15"不欢了.大单元玩起来问题更多,未必就一定能出更好更准的声.

很有道理，12寸以上的单元很难玩，一方面是很难推足，另外一方面很难做到在量感气势出来的情况下，同时具有准确的转身速度，还有就是很多中小空间的低频会有驻波和凹陷，中低频频响曲线会很差，甚至造成较严重的低频和中低频脱节。小口径单元一方面很容易推足，同时又具有精准的转身，另外一方面在合适的空间和摆位下，可以做到较好的中低频频响曲线，得到饱满厚润的声音。

SCFAN兄分析得非常准确全面,极为同意!

哈哈，这两天我也比了这三张CD，同意花鸟的评论:

今天花了近2个小时对比了3个美女拉的云雀高飞（沃恩。威廉斯）

http://www.lingsaudio.com/bbs/Show.Asp?ID=208

http://www.lingsaudio.com/bbs/Show.Asp?ID=209

常看的几个音响论坛上，也有不少烧友喜欢谈摄影，谈相机，上传照片。

不过说实话，看到目前为止，我觉得除了HIFI168上有两三个网友拍得还有点感觉外，其他人我觉得都谈不上会拍照，只能说热中于买器材，谈器材而已，最高目标是拍得清楚。镜头后的那个头，实在大多空空如也。就象大部分烧友和DIY友，缺乏基本的艺术审美和反映能力。反复地在做大量的媚俗的无意义的机械式记录重复。影象的数码化，和节目源的数码化，网络化一样，是一种便利过程。但对艺术本身来说，也是一种无门槛，无底线化，也是一种浪费化，太多不应该举起相机或电烙铁，应该去干点其他，或者就做一个看客的人也举起了相机和电烙铁。这是一种现代人权的普及和乐趣，但同时也是影象和声音艺术的悲哀。

有朋友对国内乐团的演出水平不无微词。我觉得，

中国的乐团不是不想拉好，实在是资质，技术，文化积累还不能和西方音乐发源地，大本营的顶尖高手想比美，抗衡。独奏艺术家有几个是可以了，但乐团整体实力上还不行。毕竟西方那么大，基础那么好，最后选来选去也就那么几个团，几百个人。

有朋友认可艺术上民族的才是世界的。我觉得：

我觉得民族的就是民族的，不是世界的。就象德沃夏克的作品就是波希米亚风格的，它和世界上的其他风格是不一样的。

只能说真正民族的东西，才能在世界上有存在和立足的价值，因为你和别人不一样，别人也复制不来。所以整个世界承认你，欣赏你，认可你的独特价值。

现在有很多假的*的做作的民族的东西，是想讨好世界，反而什么都不是了。国内很多发烧唱片公司做了不少这样的东西。

艺术是什么，艺术就是有意味的形式。

真正的艺术是会得到大家的认可的。只有自己认可的基本上都算不上艺术。


大部分人没有成为艺术家的资质和能力，所以我觉得尽可能还是别折腾了。当然，谁又能拦得住谁呢？

我以前看过一个记录片，拍的一个北京钟表厂退休的老工人。  
他喜欢画画，没事就在家里画。应该说他画得很不好，可以不会画中国画。但是他喜欢画，喜欢画也不是什么坏事，爱好嘛，自娱自乐，也不妨着谁。可是他画画用的都是他以前淘的清朝乾隆皇帝御用的墨，宫廷里的纸。老工人一边画还一边得意地自嘲：这一幅画光墨和纸就得好几万了，纸墨比画贵了，真是笑话了。

说实话，我看了挺心疼的，好纸好墨啊，尽管不是我的。不过，珍贵的东西留着给更能发挥它的人不是更好嘛。爱好可以，折腾珍贵的资源和遗产就没什么意思了。

原帖由 johnleeh 于 2010-12-16 15:55:00 发表 任何音响对音乐的重播,都是一种模拟.每个人对这种模拟的看重点不一样. 在我看来,我看重的不是高音,中音,低音,不是300B,KT88,场效应管,不是黑胶,CD,开盘带.不是70个平方的听音房. 我看重的是意,意是什么,很难说......

我来替你说说吧，你的意思是要体悟到 音乐的意境和神邃 ， 是吗？看了LZ的帖，恕在下无理，有些意思真很难理解，不是其他，是你的语言表达很难理解。请见教。

每当欲望来时，人自会有一股贪、谗、倔、拗的怪异大力。


既达既成既毕，接着来的是熟、烂、腻、烦，要抛开，非割绝不可，宁愿什么都没有。

这便是很多折腾和退烧之类行为的心理内核。

好贴，所有艺术的根基还是人性。正如一部经典的电影，一部伟大的电影，一部不可替代的电影，永远是因为作品对于人性的挖掘与理解使我们产生了久久不能平息的共鸣，而绝不是因为特技效果有多棒，多么令人震撼。音响永远都是为音乐服务的。我觉得重要性的次序可能应该是音乐作品本身的感染力，欣赏者艺术修养对音乐作品的理解能力，最后才是音响的效果。