回复 3744# 老龚 的帖子
我曾在本贴中谈起过现场录音唱片的收集问题，不少朋友在测试音响器材声音或调音时，往往采用电频较高的发烧唱片作为标准，我感觉是不够全面、正确的，如果你同意对于讯源客观还原的观点，其实现场录音能较真实记录鲜活的演奏，这也间接的让我们听了一次精彩的现场演奏，接下来我就现场录音与录音室灌录二者之间的音响效果和演绎风格进行阐述：
1.演奏的空间感与鲜活度问题：
1.1现场演奏是在音乐厅举行，必然会有演出场地的空间感，举例：演出者出场时观众的鼓掌声，客观事实时观众少则几百、多者千人，掌声必然是成片—反映数量、掌声在空气中的残响—视各场所不同而有差异；但是，录音室灌录唱片时由于电频处理、录音方式、录音长地、后期制作等多因素而缺失、甚至没有体现演出场地的空间感；这一点对于某些高级烧友来说是不可容忍的，他们说：从海里打捞出来的鱼、虾是最鲜活、原汁原味，然后清蒸即食，营养成份最好，且无需添加鸡精、油、甚至盐，有益身体健康。
1.2演奏家在演绎作品时具有更多的即兴发挥和艺术灵感展现、激情碰撞而产生的火花，这是录音室内很少能实现的——面对四壁、麦克风，无观众、无互动、无表现欲望；录音室更讲究工整、准确、漂亮、无瑕疵；但是这对于有一定资历的烧友来说，就是枯燥乏味、食之无谓、丢之可惜；他们情愿听到大刀阔斧、电光四射而走火的演出，不接受平稳的演出。
2.演奏的音色表现问题：
2.1录音室里录音对于演奏细节、音色还原具有优势，举例：我听到一张有菲拉斯演奏的弗兰克小提琴钢琴奏鸣曲（DG公司出版），小提琴除了四弦表达清晰可辩外，你甚至认为高低把位转换、双音、跳弓等这一些全是因为音乐需要，而不是为演奏而展现，同时九尺钢琴在后面弹奏出水波粼粼音色是圆形的扩展（推动力与延伸性）、强弱音变化产生的波浪感（层次性、律动感），同时钢琴强音和弦产生的深沉感、庞大的琴腔共鸣；这一点是现场演奏录音很难做到的。
简单的说几句，不知是否为先生所需，谢谢！
