多年未出山，普及电影原声--查漏补缺篇 [复制链接]

生死时速

20世纪90年代的洛杉矶，一幢摩天大楼内，有多名无辜男女被困在了一个急速坠落后悬停半空的电梯间里。以这些人为人质，犯罪分子宣布索取赎金300万……这就是1994年20世纪福克斯公司出品的惊险警匪片《生死时速》的开端。主题曲中的一个轮廓清晰、形象鲜明的核心动机贯穿了影片的全部配乐，结合片头色调冷峻的电梯通道画面，音乐言简意赅地确立了全片的情绪基调。与之对应的是从这一动机演变而来、明显带有抒情性的第二主题，其中充满了美国主流影片配乐中常见的英雄主义色彩。


　　影片的主人公，美国特种武器和战术警察分队队员杰克·特拉文及其搭档哈里对人质奋力营救，标题为“电梯险情”的一段音乐很短，但恰如其分地描绘了此前不久，钢索第一次被炸断后电梯悬挂在30层楼的高度时，所有乘客提心吊胆的恐怖心态。


　　《生死时速》的曲作者马克·曼齐纳生于1957年，是位多才多艺的音乐家。除了为影视谱曲之外，此前的演艺生涯中他的角色是歌手、吉他手、鼓手又是钢琴家，几乎无所不包。1994年的《生死时速》是他在电影配乐方面的代表作。从出自影片音乐CD的原声音轨中，可以窥见曼齐纳在为惊险题材影片配乐方面的身手不凡。第二首曲目《紧急营救》，作曲家在旋律中加入了钢铁敲击声，使音乐原有的紧迫气氛大大增强；第三首曲目《进入机场》，其中的圆号独奏乐句，似乎隐含了一种焦虑和希望；出现在杰克接到歹徒的通知后飞车追赶大巴情节中的第四首曲目《分秒必争》，其中主题动机的多次呈现，旋律下方那快速的均匀的节奏，都带来一种无比的紧迫感！在曼齐纳的笔下，标题为《城市街道》的一段配乐由核心动机的变奏构成，极其富于戏剧张力；而标题为《波欣广场》另一段音乐，则出现在安装了炸弹的公交车穿行在车流中的危险情节里，其中打击乐音色的丰富运用使音乐的“可视性”大大增强。

84. Jack Nitzsche 杰克.尼采


Jack Nitzsche（芝加哥， 1937年4月22日生于好莱坞， 2000年8月2 5日）是一个重要的幕后人物在流行音乐的40年，作曲家/作曲家/制作/编曲/工作室音乐家nitzsche在音乐上起着一个重要作用，在20世纪60年代摇滚，为把一个训练有素的音乐家，通过摇滚这样一种方式来补充和深化其工作。滚石乐队和Neil年轻人，尤其是受益于他的才华。 nitzsche也是一个有能力，作家写一对夫妇的重大打击，并制订了职业生涯作为一个电影作曲家，其中包括近36个电影。

nitzsche生长在霍华德城，在他18岁时，1955年参加在好莱坞的西湖音乐学院，之后在1957年，他找到了工作，作为一个音乐人。nitzsche开始越来越安排工作，而当作家/制片人菲尔斯佩克特迁往西海岸他与斯佩克特一起。他也发行了自己的唱片。

飞越疯人院
《飞越疯人院》是美国七十年代社会政治电影的代表作。该片获得一九七五年奥斯卡奖的五项主奖——最佳影片、最佳导演、最佳改编剧本、最佳男主角和最佳女主角。象这样的绝对优势，自一九三四年度《一夜风流》以来尚属首次。由于该片导演是六十年代末从捷克斯洛伐克逃往美国的米洛斯.福尔曼。好莱坞拿他的这一情况大做文章，似乎《飞越疯人院》是影射苏联等国，其实该片是揭露了美国自己的"家丑"。影片中所描绘的那所精神病院是美国病态、压抑的社会缩影。正如有的评论指出："该片以触目惊心的画面揭露了资本主义文明社会的弊病——压制人性和束缚自由。现代的管理社会竟如此恐怖，给欧美观众以极大的冲击。"昔日的好莱坞电影也很喜欢涉及精神病患者的题材，但目的是渲染病态心理。《飞越疯人院》尽管撷取类似题材，却有一定的寓意，语风犀利，富于揶揄色彩。但这部电影颂扬的那种为了个性解放而孤军奋战的英雄，由于找不到正确的解放道路，最后还是被无情的社会所吞噬。这部影片的特点首先是题材奇特。它描写了一个人们不易看到的故事，即一所普通精神病院人被迫反抗的故事，深刻地揭露了资本主义社会的医院中的种种弊端，它们打着人道主义的幌子，实际上是把病人当成了医护人员的实验物，成了非人制度的牺牲品，这种医院是一所真正的"人间地狱"，这并不是编导任意虚构、编造和假想的，而是资本主义社会的真实写照。片名"飞越疯人院"，实在是一种极妙的辛辣的嘲讽和无情的揭露！这是一个带有闹剧色彩的悲剧。影片的另一个特点是人物各有貌，不易混淆。病院中的这批可怜、怯弱、无望的病人，不仅性格不同，而且外貌各有特点，使观众看了印象十分深刻。如那个口吃、胆怯文弱的青年比利，在造型上，就和主人公麦克默菲有很大的区别：也和铁塔似的印第安酋长有显著的不同。这种人物造型的鲜明特征和差别，这种带有一定夸张的表现人物的方法，和影片的题材、内容和怪诞奇特的艺术风格是相一致的、和谐的。因而，使人感到既夸张、又真实；既奇特，又合理；既怪诞，又可信。

军官与绅士

An Officer And A Gentleman[中文名称] 军官与绅士
[领衔主演] Richard Gere
[影片导演] Taylor Hackford[
影片类型] 喜剧/爱情
[国家地区] 美国
[影片长度] 122分钟
[上映时间] 1982年7月28日
影片简介：本片是军训爱情片的代表作之一，由泰勒．海克福德导演，理查德．基尔、黛布拉．温格主演，内容描述海军子弟不顾父亲反对报考海军官校，在训练期间饱受黑人教官折磨，而与工厂女工的一段爱情也经历了一波三折。全片以严格的军训与浪漫的爱情交互穿插发展，虽然摆不脱美国通俗剧模式，但处理得仍相当动人。 赏析：军官与绅士是两种不同的人，虽然听起来都还不错，但如果要你选择自己的前途，问题就大了。《军官与绅士》是一部典型的，好莱坞式的肥皂电影，说的就是选择。选择人生道路，选择爱情，选择价值观，而要勇敢地选择，清醒地选择，所以观众才会为电影中人物的侥幸，坚定和失败而动心。这是一部典型的励志电影，电影告诉年轻人，第一，要忠实于理想，第二，要忠实于爱情，第三，如果两者发生矛盾，那么就只忠实于理想，第四，只要忠实于理想，爱情自然会乖乖地回来，在一片掌声中与你紧紧拥抱。

85. Anne Dudley 安妮 杜德利


生于1956年5月7日，英国 肯特
获得奥斯卡金像奖最佳配乐奖 安娜·杜德利(Anne Dudley)，1998年，她因为影片《一脱到底》(The Full Monty，一译《光猪六壮士》)而获得奥斯卡奖。与波特曼一样，杜德利也是英国作曲家，而《一脱到底》恰好又是一部反映英国社会生活的影片。《一脱到底》讲述的是英国钢铁业中心城市谢菲尔德经历了经济萧条，很多人都找不到工作，失业工人吉斯和朋友们受到夜总会脱衣舞火爆的启发，决定组织男子艳舞活动。为了寻找舞蹈教练和安排“演出”，制造出层出不穷的笑料。
　　由二十世纪福克斯公司投拍的这部影片，在很短时间内竟然登上了英国电影排行榜的冠军宝座，似乎有些出人意料。究其原因恐怕与英国近年来经济的持续不景气有很大关系，人们对《一脱到底》这种大胆、辛辣讽刺实事颇有认同感了。杜德利的配乐不仅按照影片的基调充满了诙谐幽默，而且更有一份暗自流动的抒情与悲凉；在配器上，杜德利也喜欢使用独奏乐器或者重奏来取得自己需要的效果。在《一脱到底》获得成功之后，杜德利似乎对轻喜剧片配乐越来越有兴趣，2003年她为英国影片《光彩年华》(Bright Young Things)同样获得了成功。

特里斯坦和伊索尔德


《特里斯坦和伊索尔德》作为传奇故事，确实没有《罗密欧与朱丽叶》名声显赫，但作为一部歌剧，却是全世界歌剧爱好者非常熟悉的一部名剧，且有迷人典故如下：19世纪60年代，德国作曲家、指挥家理查·瓦格纳在写作著名歌剧《特里斯坦和伊索尔德》的时候，其实正经历着和剧中人类似的复杂和激烈情感，他和女诗人马蒂尔德·维森东克发生了精神上的恋情，这位女诗人是他创作的灵感源泉，而她的丈夫维森东克先生虽然知晓此事，却依然慷慨资助瓦格纳的音乐创作，这令瓦格纳左右为难，万分尴尬。瓦格纳在给李斯特的信中写下这样一句话：“虽然我一生从未品尝过爱的甘美，我却要为这所有梦中最美的梦树立一座纪念碑。”显然，他花了很长一段时间并最终建造出了这座纪念碑。
　　
这部缠绵悱恻的三幕歌剧改编自中世纪德国诗人斯特拉斯布洛的同名叙事诗，主题是情欲、爱和死亡，影片参照了长诗和歌剧的基本故事格局与主题，但导演凯文·雷诺兹在叙述的电影化方面进行了大量卓有成效的变动，最终使影片呈现出与歌剧异曲同工的独立风格——它更像一部古典主义爱情电影，而并非《歌剧魅影》那样的纯粹歌剧电影版。凯文·雷诺兹此前导演过《侠盗罗宾汉》、《新基督山伯爵》，对拍摄以中世纪为背景的商业电影有着丰富的经验和教训，因此影片被处理地极为古朴，没有刻意追求布景的奢华，也没有华丽镜头的野蛮铺排，所有力量都被集中用以讲述那段缠绵动人的爱情悲剧。

男女主人公的扮演者詹姆斯·弗兰克和索菲娅·麦尔斯，都不算是好莱坞最当红的那类小生或美女，看过《蜘蛛侠》应该会对詹姆斯有些印象，他就是表情永远忧虑忡忡的绿魔之子，而索菲娅则在《黑夜传说》和《来自地狱》中露过面，这对新鲜组合在《特里斯坦和伊索尔德》中的表现令人满意——对男性观众来讲，索菲娅在片中有着相当迷人的表现，她那金发和长裙掩映下优雅、纯洁的女性气质，看上去令这个不安分的爱情故事更具感染和说服力了。
片中的背景音乐像是一部叙事诗，娓娓道来一个悲剧故事。弥漫着淡淡的哀伤——宛如在夜间那静静流淌着的河面上消散不去的迷雾，氤氲之气，千年不散……，唯美的苏格兰风笛，还有那万古流芳的爱情传奇，配合魔幻一般的背景让人不得不相信纯真爱情的存在。

黑皮书

在二战快要结束的时期，在荷兰战场上幸存下来的德国犹太女孩蕾切尔斯坦恩，加入了荷兰地下抵抗组织想找出那个背叛的人，她所有家庭成员在解放南部的斗争中由于此人的出卖而全部被害。刚刚从战场中逃脱出来的她为了藏身，当了一名出色的歌手。但，当这位漂亮的犹太女歌手藏身的地方被炸后，她无路可走，便随另一群犹太难民去逃亡。但是，他们的船在中途被德国的巡逻人员发现，难民们都被杀害了，只有蕾切尔活下来。她进入到德国队伍当中，化名爱丽丝，以使和德国人相处。一位德国军官对爱丽丝很好，还为她安排了个工作。荷兰抵抗组织要营救自己被俘的人，让爱丽丝帮助，但是，这个计划被叛徒得知了。德军方面与荷兰抵抗组织都把她视为敌人，她又一次陷入绝境。一直爱护她的那位德国军官与她一起逃离并躲了起来，等待着战争结束。而结束了战争，却并没有给爱丽丝带来自由，因为每一个幸存者在一定程度上都是有罪的，而她，而必须找出那个叛徒……

光猪六壮士

下岗恐怕不仅仅是中国工人面对的问题，下岗了怎么办？英国人用他们的幽默给我们上了一棵。这天，刚下岗的钢铁工人盖茨（罗伯特•卡莱尔 Robert Carlyle 饰）和戴夫（马克•艾迪 Mark Addy 饰）遇上了一个同病相怜的兄弟――正在自杀的龙珀（史提夫•惠森 Steve Huison 饰），二人慌忙救下了他。为了今后的出路，三人绞尽脑汁。最终，他们想出了一个近乎疯狂的主意。
　　他们找到了已经转业在舞厅当演员的前工头杰拉尔，于是，当地第一个专门的男人脱衣舞团成立了！随后，黑人霍斯和小伙子盖伊也闻风加入了这个团体。在一连串爆笑的场面下，这个脱衣舞团第一次演出就获得了空前的成功，虽然因为涉嫌色情遭到了警察调查，却为这个团体增加了更加多人气，很多人出于好奇心而来观看演出。在获得了家庭成员的理解后，这个团体开始了他们的终极演出。

86. Pino Donaggio 皮诺.唐阿吉欧


关于配乐家Pino Donaggio 皮诺.唐阿吉欧 皮诺.唐阿吉欧1941年10月24日生于意大利威尼斯的一个音乐家庭，十岁起开始学习小提琴。开始就读于Benedetto Marcello音乐学校，然后到米兰的Giuseppe Verdi学习。14岁时在Vivaldi 音乐会初次登场。1959年成为意大利颇有名气的作词兼歌手。

他的首次“触电”是在1961年，一部由意大利头号男星马切罗.马斯特罗亚尼主演的电影《刺客》（Assassino, L' ）中演唱插曲“Come sinfonia”。此后为多部电影演唱插曲及主题歌，这其中包括1965年维斯康提的《北斗七星》（Vaghe stelle dell'Orsa...）……

1973年起，只担任作曲工作，其中不乏精品和名片，如1973年尼古拉斯.雷的《现在不要看/血光鬼影夺命刀》（Don't Look Now）；1976年布莱恩.德.帕尔玛在伯纳德.赫尔曼去世后，急需找一位出色的配乐人，唐阿吉欧出现了，两人当时都是刚刚起步阶段，德帕尔玛之前只有一部《奇胎怪案》（Sisters，1973）表现出了大师水准，而唐阿吉欧因为给《血光鬼影夺命刀》（英国影史百部佳片第八名）配乐而崭露头角，两人合作了《魔女嘉丽》（Carrie，1976）后开始了长期合作关系；1978年乔.丹迪的《水虎鱼》（Piranha），其中大多是恐怖惊悚片。而且从这时开始了和名导演布莱恩.德帕尔玛的长期合作，此时的作品还包括得帕尔玛1978年的《家庭电影》（Home Movies）、1980年的《剔刀边缘》（Dressed to Kill）、1981年的《凶线》（Blow Out）、1981年路西欧.福尔希的《黑猫》（Gatto nero, Il ）、1981年乔.丹提的《破胆三次》（Howling, The）……和诸多恐怖片大师的合作，唐阿吉欧几乎成了当时恐怖电影纷纷争抢的配乐人。

1984年的《穿越布鲁克林桥》（Over the Brooklyn Bridge）、德帕尔玛《粉红色杀人夜》（Body Double）、1986年大卫.施默勒的《空间》（Crawlspace），80年代中期开始为一些艺术片谱曲。80年代中后期-90年代很少有佳作问世，除了少数几部（1988年的《堪萨斯州》、1990年的《魔鬼双瞳》（Two Evil Eyes））。由彼得.乌斯季诺夫主演的波罗探案系列(我国观众熟悉的《尼罗河惨案》、《阳光下的罪恶》) 外还有几部电视电影和这部由麦克尔.温纳导演的电影《死亡约会》（Appointment with Death），唐阿吉欧为这一部谱曲，同样出色。

1992年丁度.巴拉斯的《少妇的诱惑》（All Ladies Do It）、德帕尔玛的《危情羔羊》（Raising Cain）、1993年达里欧.阿基托的《外伤》（Trauma）、1998年丁度.巴拉斯《不知不觉诱惑你》（Monella）、2000年丁度.巴拉斯《情人别为我哭泣》（Trasgredire）…… 90年代末至现在主要为一些电视系列剧谱曲。

唐阿吉欧还即将为老搭档布莱恩.德.帕尔玛的一部意大利恐怖片《玩具人》（Toyer）配乐。

剃刀边缘

欲求不满的美艳少妇凯特•米拿（安吉•迪金森）向自己的心理医生罗拨（米高•肯恩）道出自己神秘、疯狂的性幻想之后，在艺术馆巧遇一名神秘男子，更被其神秘魅力所吸引，两人在美术馆展开一场捉迷藏之后迅速在一酒店发生关系。深夜，凯特醒来后也为自己的轻狂行为感到惊讶，在发现了这个男人的性病诊断书后，惊慌失措的凯特急忙逃出房间。

凯特慌乱之中发现自己遗留了戒指在酒店房间，想回程拿回戒指之时却在电梯里被一个金发女子用剃刀杀害。妓女丽慈•布莱克目睹了这次谋杀继而成为凶手的下一个目标，同时凯特的儿子皮特也为了找寻出杀死自己母亲的凶手而展开侦探......

简评：导演布赖恩•迪庞马素来享有“美国的希区柯克”的美誉，本片和另一部《凶线》（BLOW OUT）可谓是他最具代表性的电影。在本片中这位悬疑片大师将会邀请大家看一场80年代最为新潮的谋杀时装表演！ 单从本片的未分级的版本来看，此片极尽色情、暴力、血腥之能，难怪当年影片未上映之时便已经饱受各种妇女团体的攻击。 迪庞马作为公认的希区柯克的继承人，在这部影片中的表现可谓相当称职了。大量的悬念设置和细节描写，还有他那些标志性的分镜使用，虽然有点琐碎和雕琢，但绝对是精心制作，电影整体的悬念设置相当出色。是一流的惊险悬疑谋杀片，迪庞马通过自己极在行的镜头运用（他是极少数只用一部摄象机进行拍摄的好莱坞导演）和剪辑技巧充分发挥电影张力，由头至尾控制了观众的情绪，各个细节的堆砌，建造了一个眼花缭乱、焦点变幻的迷宫，把“迷底”的牌子挂满了迷宫中的每一条通路，虽然你也许一下就能看出迷底所在，但跟着情节浏览一下迷宫的精巧设置也不失为一桩乐事。

很多段落都能给观赏者留下深刻印象，美术馆挑逗一段，凯特被杀前一段，布莱克摆脱金发杀手一段，以及最后的偷病历一段，都是极为精彩的，说这部影片是“一桩精彩的谋杀案”应该是不过分的。

魔女佳丽


故事描述了一个拥有超能力的少女嘉丽.怀特，她在学校受尽欺负，回到家还要受她母亲那仪式化的宗教信条。为了摆脱这些阴影，她决定改变自己，他参加了毕业舞会，但没想到在舞会上更是受到同学的捉弄和嘲笑，忍无可忍的嘉丽在极度愤怒之下，她用她的超能力血洗校园………… 　　

捉弄嘉丽的女生中，苏和克里丝代表了两种不同的剧情发展：一个是要帮助她（苏觉得对不住嘉丽，想要让这个孤僻的女孩变得开朗起来，让其男友汤米邀请她参加校园舞会）；另一个是想要报复她（克里丝和男友比利在舞会上用猪血浇灌在嘉丽头上当中羞辱她，让她永远抬不起头来）。

在舞会上受到嘲弄的嘉丽被激怒，她用自己的超能力血洗了整个舞会。“血”成了这部电影的主题，从电影开始的“经血”代表嘉丽由女孩变为女人，也引发了她潜藏的超能力；女同学的“猪血”嘲弄将事态的严重性推向高峰，从而也导致了一场灾难。

嘉丽因为第一次月经来潮却不知是何原因而遭到女生们的嘲笑和捉弄，回家后却受到母亲的恶语：“那条蛇叫做罪恶，罪恶之手就是交媾。”，她的母亲生怕孩子和别的男孩交往，她把“经血”比作灾难，把“交媾”比作魔鬼。当她意识到女儿所拥有的超能力时，她又比做“那是撒旦的力量。”可嘉丽说那就是自己，不是什么魔鬼，这实则也是一种唯心主义和唯物主义的对峙。嘉丽的母亲年轻时和其丈夫对基督教非常虔诚，以至到了不对性有渴求，可丈夫在一次醉酒后控制不住自己的情绪玷污了她，于是母亲生下了嘉丽，她觉得这是上帝对她的惩罚，当初就想把嘉丽献给上帝，可自己因为心软没有下手。这次她在把刚在舞会上受到心理受创伤的嘉丽揽在怀中之际企图用刀将嘉丽杀死，被捅了一刀的嘉丽因为无意间的愤怒激发了她的超能力，飞起的刀叉射进了母亲的身体并盯在门上，这姿势和刀叉所插入的身体位置和家中耶稣的神像如出一辙。这里应是暗喻母亲为“神灵”，嘉丽为“魔鬼”，魔鬼打败了神灵，弑母也遭到了天谴，天上下起了“石头雨”，将房屋撤地毁灭，嘉丽和她的母亲葬身火海。

Zelly & Me

这是电影<莎莉与我>的电影原声,一部感人的电影,所以它的配乐也显得温馨浪漫,里边很少用到交响,而是以本人喜欢的钢琴独奏的形式体现,听起来很动听,仿佛我就能体会到里边的无声的关爱.
这部感人肺腑的故事描述一个无依无靠的小孤儿，只能将自己的爱寄托在她的保母和布娃娃之上。处在占有欲超强的老祖母，和无怨无悔付出关爱的女老师莎莉之间，菲比发现自己必须像心目中的英雄─圣女贞德一般，倾听自己的声音，找出自己的答案。

唐阿吉欧携手帕尔玛：爱的威胁

配乐家Pino Donaggio 皮诺·唐阿吉欧既是著名的恐怖片配乐大师，也是著名的色情片配乐大师。他1941年10月24日生于意大利威尼斯的一个音乐家庭，十岁起开始学习小提琴。开始就读于Benedetto Marcello音乐学校，然后到米兰的Giuseppe Verdi学习。14岁时在Vivaldi 音乐会初次登场。1959年成为意大利颇有名气的作词兼歌手。

如同约翰·威廉姆斯与斯皮尔伯格、莫里康与莱昂内、久石让与宫崎骏等配乐大师和电影导演的建立的珠联璧合的合作关系一样， 唐阿吉欧与被誉为“美国的希区柯克”的大导演布莱恩·德·帕尔玛也是长期合作，默契非常。他为帕尔玛的多部电影如《剃刀边缘》（Dressed to Kill）、《凶线》（Blow Out）以及《粉红色杀人夜》(Body Double)等创作了令人印象深刻的精彩配乐，并因此声名鹊起，此外，唐阿吉欧还与大名鼎鼎的色情片导演丁度·巴拉斯多次合作，所创作的配乐也是精品迭出，为其电影增色不少。

本专辑是唐阿吉欧为帕尔玛电影配乐的集合之作。

Medina

Pino Daniele外表粗犷，可声音纯净柔美，善于细腻地表达歌曲的内容，听者很容易就被他带到一个充满美丽画面的音乐世界里。其音乐款款深情，歌声极为清澈舒适。

Pino于1955年出生于意大利拿波里，曾学习古典吉他，在70年代热衷于Rock-Blus。而在拿波里这块有着丰富历史文化和音乐传统的土地，他的音乐在吸收各种现代的表现方式的同时，一直保持着浓郁的地域色彩。典型的地中海旋律配上拉丁布鲁斯的节奏，已经成为他区别于他人的个人音乐符号。深受各界歌迷的喜爱。

Pino在保留原有风格的同时，吸收了大量的世界音乐元素，并和国外的一些音乐家合作，出了多张叫好叫座的录音唱片和Live唱片。比如带有jazz风格的《Musicante》（1984），拉丁风格的《Mascalzone Latino》（1989），销售进入前10的白金唱片《Dimmi cosa succede sulla terra》（1997），北非色彩的《Schiezzechie with love》（1998）等。

Pino自1977年踏进歌坛以来发行了21张专辑，包含意大利文、法文、英文等，是意大利最受敬重的情歌教父。他蕴含爵士以及南欧风情的曲风及深情的吟唱方式，如同林稍微风、天际白云般使人不知不觉醉倒其中......2001年下半年他在意大利各地巡迴，足迹遍及古色古香的森林公园，巨大的岩壁洞穴，以及古老的罗马竞技场。舞台设计与他的音乐风格一样，简单但深刻，只有十根巨大的光柱，却有无穷变化。

Pino曾说，只有透过现场演唱，才能真正的与乐迷们交流。而意大利媒体对于他的演出，下了非常适切的五个评语：“包容、温暖、魅惑、亲密、优雅”。在演唱会中，除了Pino本人，其余的乐手全部都是女性，并且以Unplugged的方式进行，更显其音乐中的真实与温厚本质

87.   迈克·吉亚奇诺（Michael Giacchino）


迈克·吉亚奇诺（Michael Giacchino）出生于1967年10月10日，身为美籍作曲家的他为很多的电影，电视剧集和视频游戏配乐。一些电视剧集诸如《迷失》，《双面女间谍》和《危机边缘》；游戏诸如《荣誉勋章》系列和《使命召唤》系列以及电影《碟中谍3》，《碟中谍4》，《星际迷航》，《超人总动员》，《科洛弗档案》，《料理鼠王》，《飞屋环游记》，《超级8》和《汽车总动员2》等等的配乐，都是他的得意之作。吉亚奇诺已经收获了包括一座艾美奖，多个格莱美以及一座奥斯卡奖在内的诸多奖杯。

编辑本段早年生活　　迈克·吉亚奇诺是意大利裔的美国人（具有双重国籍），出生于美国新泽西州的Riverside Township，在Edgewater Park Township长大，毕业于新泽西州Delran的一所天主教高中。
　　吉亚奇诺开始把图像与音乐结合在一起是在十岁的时候，那个时候他开始在地下室做一些加入他家乡音乐风格的定格动画。在高中的时候，一位艺术老师就引导吉亚奇诺向他的父母推荐加入纽约的视觉艺术学院（School of Visual Arts）。吉亚奇诺是这样描述和父母一起参观艺术学院的感受的：“我想，哇哦，这真是太棒了。真的有像这样的学校吗？还有哪里我可以做我真正感兴趣的事情呢？这对我来说真的很惊人。我爱SVA,我喜欢这所学校提供给我的这种自由的感觉，这真是一次很棒的体验——好吧，你来到这里是因为你喜欢一些事情。那么就让我们看一看你到底有多喜欢。我们不准备给你太多的管制，我们将要看一看你有多么大的激情和动力，还有你有多大的渴望得到它。”
　　吉亚奇诺被SVA录取了，主修电影制作副修历史。在SVA的最后一年，他的电影专业讲师公布了一项与环球电影公司达成的无薪实习的协议。吉亚奇诺是唯一对此感兴趣的。他得到了为期六个月的职位，为此他不得不在白天去上课，晚上在梅西百货打工以支付他的房租。吉亚奇诺在1990年于纽约视觉艺术学院以艺术学士的学位毕业，之后，他去茱莉亚音乐学院上了关于音乐的课程。

编辑本段职业生涯视频游戏　　当吉亚奇诺的实习结束后，环球电影公司雇佣了他，是他刚刚跨出大学大门后就得到了一份工作。他后来跳槽去了迪士尼，当迪士尼搬到洛杉矶时，吉亚奇诺跟着他们去了，进行工作宣传，同时在UCLA上乐器及管弦乐编曲的夜间课程。他在迪士尼的工作使他可以与各种在电影方面工作的人员进行互动，比如一些雇佣了作曲家的制片人们，所以，当迪斯尼互动娱乐的工作室一个制片人的职位招人时，吉亚奇诺得到了这个职位，想着可以雇用自己为他出品的游戏进行配乐。
　　吉亚奇诺为了迪斯尼互动娱乐工作室的配乐作品是在16位游戏时代之中的，这其中包括世嘉的Gargoyles，SNES的《唐老鸭大冒险》，和多平台版本的《狮子王》。然而，他第一次的大型配乐作品是在改编自梦工厂1997年的电影：《失落的世界：侏罗纪公园》的同名游戏。这款游戏是playstation平台（和世嘉土星）第一款具有里程碑意义的带电管弦配乐的游戏原声作品。从那以后，吉亚奇诺继续和梦工厂的关系，在很多受欢迎的视频游戏上制作全管弦配乐作品。同时，他也为Pandemic工作室给《雇佣军:游乐场毁灭》创造主题音乐。使吉亚奇诺荣获殊荣的配乐作品是包括荣誉勋章系列的前三部（《荣誉勋章：地下抵抗》，《荣誉勋章：联合袭击》和《荣誉勋章：前线》，附带了PS版的《荣誉勋章》和《荣誉勋章：英雄2》）和一些与第二次世界大战有关的游戏：《诺曼底上空的秘密武器》，《使命召唤》和资料片《使命召唤：决胜时刻》。另外，他还制作了《超人特工队2》的音乐，以及与作曲家 Chris Tilton联合编写的PS游戏《黑煞》（black）的主题音乐和美剧《双面女间谍》的同名游戏的音乐。2008年，吉亚奇诺制作了游戏《转折点：自由的陨落》的音乐。美国艺电宣布吉亚奇诺已经返回了荣誉勋章的制作，并且完成了《荣誉勋章：空间神兵》的音乐制作。电影和剧集　　吉亚奇诺在多个视频游戏中的优异工作使他进入了电视业的制作。
　　2001年，剧集《双面女间谍》的制作人J.J.艾布拉姆斯通过吉亚奇诺的游戏作品发现了他，并请他制作自己新节目的配乐。这个配乐的特色是把完整的管弦乐配乐与弱拍子的电子音乐频繁的混杂在一起，这与他之前的很多作品的风格是截然不同的。之后，吉亚奇诺又为J.J.艾布拉姆斯2004年的剧集《迷失》配了乐，他对飞机机身的备用件进行独特的加工处理，使其成为了乐曲的打击乐部分，该配乐受到了广泛的好评。而且，《迷失》的配乐还在主题图案上受到瞩目：一个管乐器倒在了某些主题的后面。就像他的同行Stu Phillips，他在同电视节目制作人艾布拉姆斯的节目配乐的同时，艾布拉姆斯也为他的某些剧集提供主题音乐，比如《双面女间谍》。

飞屋环游记

人公卡尔一直梦想探索地球，体会别样人生，但是七十多岁的他显然已经没有这样的机会了。然而当他与年轻的罗素交上朋友后，迎来了自己生命中最为重要的阶段，他们一起欣赏野外美景，同时也遭遇了意想不到的大坏蛋与丛林生物。

超人总动员

鲍勃曾经是这个世界上最伟大的超人特工，一提起他的大号“不可思议先生”，当年简直无人不晓。告别了惩恶扬善的生活15年后，中年鲍勃和他的妻子（也是著名的超人特工）已经拥有了平民身份，还搬到郊区和他们的三个孩子过起了平淡的普通生活。现在，鲍勃是一名保险公司理赔员，每天朝九晚五闲极无聊，优裕的生活更使他大腹便便。鲍勃十分渴望重温以前那种出生入死的超人生活。

88. Dario Marianelli 达里奥．马利安那利


Dario Marianelli(1963.6.21—)，他来自意大利比萨，过去这十年来，他多元接触不同领域的音乐创作，举凡电影、电视影集、纪录片、动画、剧场、现代舞蹈、音乐会…等领域都有涉猎。
　　最近的几部配乐作品《格林兄弟》、《傲慢与偏见》、《V字仇杀队》、《赎罪》、《独奏者》、《简爱》等均获得了不错的评价。已和乔·怀特导演在《傲慢与偏见》、《赎罪》、《独奏者》中合作三次。
　　在第80届奥斯卡，凭借《赎罪》获最佳配乐。

试听页面：http://www.kuwo.cn/mingxing/dario+marianelli/#@

作品列表：
简爱 Jane Eyre ------- (2011)
饭，祷，爱/美食，祈祷，恋爱/再单身游记(港) Eat Pray Love ------- (2010)
独奏者 The Soloist ------- (2009)
天伦之旅/幸福窝天伦(港)/人人都很好 Everybody's Fine ------- (2009)
城市广场/时间之雾/阿格拉/暗黑之子 Agora ------- (2009)
All Quiet on the Western Front ------- (2009)
My World ------- (2008)
Trancity ------- (2008)
Uneternal City ------- (2008)
再见巴法纳/再见，巴法纳/再见曼德拉(台) Goodbye Bafana ------- (2007)
遥远的北方/遥远的北极/北国罪与罚 Far North ------- (2007)
勇敢者/复仇天使/纽约那条黑街/勇敢的人/强复者/勇敢的复仇者/复仇的女人 The Brave One ------- (2007)
赎罪/爱·诱·罪(港) Atonement ------- (2007)
回魂/回魂咒 The Return ------- (2006)
死神蘑菇 Shrooms ------- (2006)
9/11: The Falling Man ------- (2006)
We Are Together (Thina Simunye) ------- (2006)
格林兄弟 The Brothers Grimm ------- (2005)
波比与丁根/蛋白石之梦 Opal Dream ------- (2005)
心力交瘁 Sauf le respect que je vous dois ------- (2005)
杀戮禁区/猎犬 Shooting Dogs ------- (2005)
V字仇杀队/V怪客(台)/V煞(港) V for Vendetta ------- (2005)
傲慢与偏见 Pride & Prejudice ------- (2005)
Passer By ------- (2004)
我的秘密城堡 I Capture the Castle ------- (2003)
September ------- (2003)
情人别为我哭泣 Cheeky ------- (2003)
This Little Life ------- (2003)
The Bypass ------- (2003)
美丽新世界/尘世之间/阿富汗少年的冷酷异境 In This World ------- (2002)
Blood Strangers ------- (2002)
The Visitor ------- (2002)
Happy Now ------- (2001)
勇士 The Warrior ------- (2001)
Being Considered ------- (2000)
地域幽都 Pandaemonium ------- (2000)
Preserve ------- (1999)
Southpaw: The Francis Barrett Story ------- (1999)
The Funeral of the Last Gypsy King ------- (1999)
爱玩蛋火线大绑票 I Went Down ------- (1997)
盗羊贼 The Sheep Thief ------- (1997)
The Long Way Home ------- (1995)
Ailsa ------- (1994)

赎罪

刚买了这部电影的DVD，音乐确实很动听。奥斯卡获奖的片片。本准备转篇长的评论的，不过发现很难读，改为短的好了。
　《赎罪》电影原声带获得了2008奥斯卡兼金球奖最佳原著配乐奖。制作精良的影视，绝对不会忽略音乐在其中的巨大作用。音乐是催化剂，是创造优秀影像故事的基础。一个好的故事，情节是框架、演员是外表、音乐则是灵魂。英国战争爱情史诗影片《赎罪》在威尼斯电影节上以开幕影片亮相后，获得来自各方好评，不但狂卷一亿美元票房，还勇夺第65届美国金球奖剧情类最佳影片奖。此外，在素有英国“奥斯卡”之称的英国电影学院奖中，《赎罪》又收获一枚最佳影片奖。
意大利作曲家达里奥•马里安奈利（Dario Marianelli）凭借2005年的作品《格林兄弟》走红好莱坞。《傲慢与偏见》也为他赢得不少赞誉。正如作曲家Mark Isham同时亦是一名小号手，Dario Marianelli也弹得一手好钢琴。《傲慢与偏见》在2005年获得奥斯卡最佳配乐提名，《赎罪》获得第65届金球奖最佳配乐，亦是第80届奥斯卡奖的热门候选。