多年未出山，普及电影原声兼总结贴--续 50. 迪米屈.提欧姆金 Dm... [复制链接]

我的享利.曼西尼

第凡内早餐 Breakfast at Tiffany's
赫本那个漂亮啊！再加上月亮河，经典啦！


（转）一九六０年代中期美国电影的制作概念是：电影里面一定要加上一首电影主题歌，联美公司的「一夜狂欢」电影制作成本只有五十八万美金，但是原声带就净赚了两百万美金；「齐瓦哥医生」的主题曲原声带卖了两百万张，「豪勇七蛟龙」的主题曲被香烟公司以百万代价买下广告版权…利之所趋，自然形成风潮。

不过，开启电影歌曲潮流的关键人物就是作曲家亨利.曼奇尼，他替电影「第凡内早餐」创作的「月亮河」一曲，可以说是最成功的范例，不但影片催人热泪，电影原声带更是营销惊人，甚至餐厅酒吧都广为流行，创造了无数的附加价值，堪称是本世纪最成功的电影歌曲之一。

「悦耳好听」（EASY LISTENING）可以说是亨利.曼奇尼音乐的基本特色，歌曲形式和旋律都不复杂，但是耳朵听得进去，心灵还会受到感动，就完全要看作曲家撷取精华的功力。「月亮河」音乐是电影的灵魂，重点就是要来衬照奥黛丽赫本浪迹红尘，但是犹保赤子本色的清纯质地，亨利.曼奇尼另外创造了一些细雕细琢，象征红尘世界的背景音乐，描写纽约浮华，但是关键时刻，质朴单纯的「月亮河」就会浮现出来，他的剪裁搭配手法，充分捉住了音乐的戏剧情感。

「第凡内早餐」中，「月亮河」一共只出现过四次，首先是片头的主题音乐，点明主题；然后就是经常宿醉宴起的女主角奥黛丽赫本，有一天突然梳洗乾净，拿起吉他轻声吟唱起「月亮河」，电影中收录的是赫本的「原声带」版本，她稚嫩、梦幻般的嗓音，完全贴合了角色身世；等到最后高潮，情郎悲愤下车，赫本冒雨去寻找她的小猫，两人再度遇合，情不自禁雨中相吻，「月亮河」的音乐如雨丝般当头淋下，准确牵动了观众的期待和赞叹。

　　本片是根据德鲁门·凯波特同名畅销小说改编，由布莱克·爱德华兹执导的爱情电影。奥黛丽·赫本出任本片主角，并凭此片第四度获得奥斯卡最佳女主角的提名。《第凡内的早餐》被影评界誉为上世纪“60年代美国最佳喜剧片"，四十年来魅力丝毫不减，至今每年仍然吸引一大批新的观众，影片还是奥黛丽.赫本的表演履历中最值得提及的作品，也是她所有影片里上座率最高的一部，她生动自然的表演为影片频添异彩.影片获得了1961年第三十四届奥斯卡最佳音乐(歌曲)，最佳音乐(剧情片与喜剧片配乐）两项奥斯卡奖，影片音乐同时获得了当年美国格莱美最佳歌曲奖。

　　除了优雅美丽、闪闪动人的奥黛丽·赫本外，主题曲“月亮河”(Moon River)更是让人难以忘怀，由亨利·曼西尼作曲，安迪·威廉斯演唱。其婉转低回的旋律柔美悦耳，回肠荡气，逼人深思。在影片中，奥黛丽．赫本坐在窗前拿着吉它的原唱，细腻地倾诉她的梦想，更成为一个令人难忘的经典场景！《月亮河》也获得了1961年第三十四届奥斯卡最佳歌曲、葛莱美年度最佳歌曲奖项。

粉红豹
主题是很出名的JAZZ乐风格的电影配乐，很知名了。

（转）还记得俏皮可爱的粉红豹吗？还记得《第凡内的早餐》里浪漫的旋律吗？……这些音乐悄无声息地渗透了我们的记忆与生活……这些都来自一代电影、电视配乐大师Henry Mancini亨利·曼西尼（1924.04.16~    ）亲切而温馨的世界！ 作为4座奥斯卡奖、7座金球奖、20座葛莱美奖获得者，以及1995年葛莱美终身成就奖获得者，亨利·曼西尼创造了众多耳熟能详的影视配乐，堪称“现代电影与电视主题音乐之父”。他制造的欢乐与浪漫，总是让我们深深感动。1964年获奥斯卡最佳配乐、葛莱美最佳演奏、编曲奖的《粉红豹》展示了活泼轻快的音乐形象。

荆棘鸟
电影音乐写得极度优美而动听，电影想找：居然是4张DVD，是不是有点问题？


（转） 《荆棘鸟》是澳大利亚作家考琳·麦卡洛笔下的经典作品。这本书是一部澳大利亚的家世小说，以女主人公梅吉与神父拉尔夫的爱情纠葛为主线，描写了克利里一家三代人的故事，时间跨度长达半个多世纪之久。

    年富力强的神父一心向往罗马教廷的权力，但他却爱上了牧主克利里的女儿、美艳绝伦的少女梅吉，内心处于权力与爱情的深刻的矛盾之中，从而引发出一连串感人至深的故事。以两位主人公为中心，展开了克利里家族十余名成员各自的人生悲欢离合；尤其是小说的时间跨度恰好横越了二次大战，因而两代人之间截然不同的人生观所产生的冲突，更是引人注目。

    这部小说情节曲折生动，结构严密精巧，文笔清新婉丽。在描写荒蛮广漠的澳大利业风光时，颇有苍凉悲壮之美，而作为一位女作家。对女人爱情心态的探索，又十分细腻感人，故本书有澳大利亚的《飘》之誉。本书1977年在美国出版后，印数超过了800万册，与《教父》、《爱情故事》、《穷人、富人》、《洪堡的礼物》等作品一起，被《时代》杂志列为十大现代经典作品。

试听页面：http://www.weamea.com/music/music.do?musicId=259d3aad98164ff8a63655266e3a124d

哈泰利
那首小象进行曲实在太熟悉了，不知道被引用了多少次。主题也好听，享利.曼西尼的古典风格的配乐。
亨利曼西尼：「哈泰利」電影原聲帶奧斯卡最佳電影配樂，葛萊美最佳器樂編曲獎，葛萊美最佳主題曲，葛萊美最佳爵士樂作曲，葛萊美最佳最佳管弦樂表演提名，發燒音響上榜名片，TAS 天碟上榜名片。


電影介紹:

1962年的電影「哈泰利」

意大利裔的 Henry Mancini, 原名Enrico Nicola Mancini, 8歲開始學吹長笛, 12 歲開始習琴. 高中畢業後便考進著名的 Juilliard School of Music. 入學約一年多後即1943年便被征召入伍, 參與二次大戰. 戰後加入重新組成的 Glenn Miller Orchestra 為鋼琴手和編曲人. 1952年加盟 Universal Pictures 開始參與電影音樂的創作. 生前共參與過百部電視/電影音樂的創作. 他最有名的三個代表作應該是：<頑皮豹>(Pink Panther) ，<第凡內早餐> (Breakfast at Tiffany)，<哈泰利> (Hatari)，這些電影遠比 Herrmann 的恐怖片和 Rozsa 的歷史片有親和力。

由Sean Mercer 領導的一班獵獸團﹐專門在非洲捕捉野生動物﹐售給世界各地動物園﹐不過他們從不使用刀槍﹐卻使用繩索及圍困的方法﹐為免傷害到牠們。某天當他們捕捉一頭犀牛的時候﹐其中一位名為Indian 的隊員受傷了﹐需要一種特別的血型來輸血﹐眾人擔心不已﹐幸好Chips在﹐不過這名陌生人要求在獵獸團中得到一份工作。另一方面﹐這晚突然來了一位女士﹐名為Anna Maria﹐她是買家派來的一位攝影師﹐要求在捕獵時拍攝過程﹐Sean大吃一驚﹐因為他一直以為那人是一位男生﹐於是這個由一位少女 Brandy繼承父業經營﹑本來很有默契﹑猶如一家人的工作團隊﹐一下子產生了變化。

長達157分鍾的Hatari﹐其實劇情不多﹐不過在獵捕犀牛﹑長頸鹿﹑鱷魚及霍馬的時候﹐實在為平淡的劇情帶來快速的節奏感﹐另外還有小象﹑花豹﹑駝鳥﹑小鹿﹑猴子等動物登場﹐令人大開眼界﹐更帶來很野外的感覺。看這電影時﹐並實很有看60年代劇集的Feel﹐因為發生的都是些雞毛蒜皮的鎖事。至於Hatari 則為東非Swahili 語﹐即危險的意思。

迷中迷Charade
里面有首超经典的歌曲，Charade。63年的奥斯卡最佳歌曲。


（转）《谜中谜》是Henry Mancini（亨利·曼西尼）和奥黛丽赫本继《蒂凡尼早餐》后又一经典。该片由Stanley Donen（斯坦利·多南）执导。（影片属于爱情悬疑喜剧）
亨利曼西尼曾在70年代报纸上撰文，谈起赫本带给他的影响：
对一名作曲家来说，很少会仅仅因为一个人，因为她的容貌或者人格而被激发出创作灵感，但是有一个人真的做到了。她不仅仅激发我写出了《月亮河》，还有《谜中谜》和《俪人行》。
在《谜中谜》中有这样一个场景，奥黛丽回到她的公寓里，发现那个老男人拿走了她所有的东西，她像被遗弃的猫儿一样坐在一个行李箱上，就在那一瞬间，主题曲的前几串音符就涌现在我脑海中，我不知道是为什么。我真希望她能够回到我们这个圈子中来，拍摄更多的电影，因为她的银幕形象真的能够激发我很多的灵感，让我写出更多的音乐。

雌雄莫辨
很轻松的轻音乐类型配乐，配合电影应该很合适，曼西尼后期的作品了。
（转）《雌雄莫辨》 - 剧情介绍
本片是部音乐喜剧，根据德国导演莱·许恩采尔1933年的同名影片改编的第五个版本。20世纪30年代的巴黎，一个穷困潦倒的女演员为生活所迫，不得不女扮男装，以男士的身份在舞台上扮演女性。她的表演获得巨大成功，得到当地权威人士的青昧，从而引起一系列的烦恼和奇趣。
《雌雄莫辨》 - 演员介绍



《雌雄莫辨》
朱丽·安德鲁斯，美国电影女演员，生于英国的萨里。原名朱莉娅·伊丽莎白·韦尔斯。父母都是艺人，她从小就开始演戏，十二岁在伦敦初次登台。1954年在纽约演出《男朋友》，两年后担任百老汇卖座剧《窈窕淑女》的女主角伊莱莎，连演三年，1960年又主演了另一部舞台剧《英雄肝胆美人心》。1964年，华纳兄弟影片公司把《窈窕淑女》搬上银幕，但公司老板杰克·华纳担心她演出失败并未聘她担任影片主角，而选中了奥德里·赫伯恩。同年，沃尔特·迪斯尼影片公司请她拍摄《玛丽·波平斯》(即《欢乐人间》)，这部影片使安德鲁斯一跃斋　成为大明星，她获得这年奥斯卡最佳女主角金像奖和好莱坞外国新闻记者协会授予的最佳音乐喜剧片女主角金球奖，同时影片亦十分卖座。

1965年，她主演的《音乐之声》获得最佳影片等六项奥斯卡大奖，她再次获得最佳音乐喜剧片女演员金球奖。这部影片也成为美国电影史上最卖座的影片之一。
1982年，安德鲁斯又以《雌雄莫辨》获得奥斯卡最佳女主角金像奖提名。从1965年到1968年，她连续四届名列最卖座的十大明星之一，1966年和1967年两届都是冠军。七十年代她主演的大部分影片，如《亲爱的莉莉》等，都由她丈夫布莱克·爱德华兹导演，也让很多人羡慕。
进入上世纪90年代，她的喉咙便出现异样，直到1997年开刀割除肿瘤后，朱丽·安德鲁斯暂时告别了演唱事业。然而，由此而引发的医疗官司以及从此无法歌唱的噩耗都没能真正影响安德鲁斯继续她的演艺生涯。事实上，这位多部畅销儿童读物的作者，联合国妇女开发基金会的“亲善大使”从来都不曾离开她热爱的事业和热爱她的观众们。
2001年，安德鲁斯在影片《公主日记》中再次出现，并在其后的《公主日记2：皇室婚约》中再展歌喉，为影片完整演唱了片中插曲“Your Crowning Glory”。之后她又成了《怪物史莱克》中菲欧娜公主的母亲。
《雌雄莫辨》 - 影片评价

《雌雄莫辨》
本片的成功又—次表明导演爱德华兹具有非凡的喜剧天才。影片中的情节大都发生在旅店房间内、床上、壁橱里和窗外。导演把他旧作《亲爱的莉莉》中的甜蜜感，和《标准做法》中的尽情欢乐巧妙地揉合在—起，使影片充满浪漫喜剧色彩。造型有更新的突破。演员的表演逼真动人，特别是女主角朱莉·安德鲁斯的圆润歌喉和超人的魅力给观众留下深刻印象，比她在《音乐之声》中的表演更加成熟，达到如火纯青的境界。她获得第55届奥斯卡最佳女演员的提名。影片于1982年获纽约评论家最佳女配角和最佳男配角奖，并获得最佳女演员、男配角、女配角、改编剧本四项奥斯卡提名。本片获得1982年第55届奥斯卡最佳改编音乐金像奖。

22. 华贝克 Stephen Warbeck
超喜欢莎翁情史里的音乐，尤其是最后一首，是我的最爱之一。
（转）　斯蒂芬·沃贝克(Stephen Warbeck)是英国的杰出电影作曲家，生于1953年。斯蒂芬·沃伯克是作为戏剧的作曲家而成名的，现在已创作了70多场享有盛誉的戏剧音乐。他是皇家莎士比亚公司的著名音乐家和艺术家。早在1990年，沃伯克开始为电影和电视谱写音乐。经过10多年的时间，沃伯克先后创作了大量的电影音乐，其中许多都是广为人知的经典之作。

莎翁情史
这部电影的配乐很美，至于电影嘛，是在搞莎翁，纯粹是瞎编，不过拍得还是不错的。纯古典乐风格的作品，主题和片尾写得越漂亮。
（转）　　从昂扬的“The Beginning of Partnership”揭开序曲，一路细腻且生动地描绘着剧中人物的互动悲喜，到“News of Marlowes Death”及“The Play Part II”的深沉情绪中，紧密交织的古典交响曲式，慢板的钢琴曲及女高音Catherine Bott跨刀吟唱无一不紧扣人心。
　　莎翁的名著《罗密欧与茱丽叶》流传千古，至今仍翻拍不坠，其伟大早已无庸置疑。但令人好奇的是，究竟这旷世钜作的灵感来自何方？是全然凭空捏造，或是真有其事？在我们得到真正解答之前，《莎翁情史》先为我们想出了一种可能。在这部由提名多项奥斯卡，风光影评界的文艺钜作《布朗夫人》之原班导演、美术设计及摄影指导等阵容再度携手新作中，编剧（兼制片）即假设了当时 莎翁其实面临了剧场老板及债主的强大压力，却仍肠思枯竭迟迟未能动笔，是在爱上了剧中女演员后方才灵感泉涌，不但为剧本写出完美的终场，也为自己的爱情找到快乐的结局。
　　演员阵容无疑是当今罕见的一时之选，除了《布朗夫人》中的茱莉·丹契（《哈姆雷特》、《007明日帝国》等）外，更请出 当红气质女星葛妮丝·派特萝（《双面情人》、《超完美谋杀案》）饰演女主角，莎翁一角则由雷夫·范恩斯（《益智游戏》、《英伦情人》）胞弟约瑟夫·范恩斯诠释。搭档的阵容还包括奥斯卡影帝杰佛瑞·罗许《钢琴师》及好莱坞新才子班·艾佛列克（《心灵捕手》、《世界末日》）。
　　而为了体现莎翁所处之伊莉莎白一世，动荡不安但极富创意的伦敦剧场氛围，同时展现当代人同时回顾此 一时代的崭新观点，于是再度延请《布朗夫人》Stephen Warbeck出马，以其专擅古典剧作笔法，为《莎翁情史》量身谱写出23段疏落有致、起伏跌宕的心情乐章，从昂扬的“The Beginning of Partnership”揭开序曲，一路细腻且生动地描绘着剧中人物的互动悲喜，到“News of Marlowes Death”及“The Play Part II”的深沉情绪中，紧密交织的古典交响曲式，慢板的钢琴曲及女高音Catherine Bott跨刀吟唱无一不紧扣人心。曲风还多处穿插Stephen Warbeck以竖琴、手摇铃鼓的等乐器，为伊莉莎白时代的华丽巴洛克风尚，点缀出极致的享受，让你与莎翁同时不可自拔地陷入爱河。
    （以下内容寨子网络）
　　电影是部爱情喜剧，在原声碟中也就不难感受到，音乐中要表达的喜悦和幸福感。但在一连串愉快的旋律之后，STEPHEN WARBECK不忘将情节中WESSEX爵士失去情人的心碎，及MARLOW死亡所带来的哀伤传达出来，不但加重了音乐的戏剧性，也间接缓和了整张专辑内过度的喜悦感。
　　WARBECK在专辑中并将当时一些民谣，作了新的诠释。"The Beginning Of Partnership"这一高昂的乐章揭开序曲，一路细腻且生动地描述剧中人物的互动悲喜，到"New Of Marlowes Death"和"The Play Partll"的深沉情绪中，紧密交织的古典交响曲式，为伊莉莎白时代的华丽巴洛克风尚，点缀出极致的享受，让你和莎翁同时不可自拔地陷入爱河。


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相关资料：
第七十一届(98年)奥斯卡最佳影片，米拉美克斯公司出品
编剧：马克·诺曼、汤姆·斯多帕德
导演：约翰·麦登
主演：约瑟夫·费因斯、格温妮丝·帕尔特洛、乔弗瑞·拉什、朱迪·丹奇
《莎翁情史》获得最佳影片、最佳女主角、最佳服装设计、最佳原著剧本、最佳艺术指导与道具装饰、最佳原创音乐或喜剧片配乐、最佳女配角7项大奖
　　梗概：
　　1593年的伦敦,正值英国文艺复兴时期，社会上到处充满多姿多彩的文艺气息和浪漫色彩。年轻的戏剧作家莎士比亚此时却思路枯竭，一部构思已久的爱情作品《罗密欧与海盗之女埃丝尔》在他的手中竟无从下笔，莎士比亚开始变得烦燥不安，他甚至对这部作品的名字也感到十分不满意，而剧院的老板和他的债主们却整天好似游魂一般催促他尽早交稿。此时的莎士比亚真正需要的是一名女神来激发他的灵感，他本指望能从自己的女友凯萨琳身上得到些许灵感，但却没想到她早已与别的男人在一起，莎士比亚无法接受眼前痛苦的事实,一气之下将辛苦写出的文稿付之一炬。
　　然而冥冥之中天赐奇缘，他没想到一个出色的女人竟将自己的真实生活带进了这部伟大的作品之中。她叫薇奥拉，她具有当时上流社会所应有的一切:美貌、稳重、高贵的出身和不菲的嫁妆，薇奥拉从小就有一个不为人知的梦想——成为一名演员，但当时的社会却不允许妇女进入剧院参加舞台演出，为此薇奥拉一直耿耿于怀。为了实现自己的梦想，薇奥拉决定女扮男装参加莎士比亚一部剧作招选男演员的考试，并幸运地被一举选中，但薇奥拉的装扮却没有逃过莎士比亚的眼睛，她的勇气和美貌深深地吸引了莎士比亚，他开始疯狂地爱上了这个女扮男装的薇奥拉小姐，而薇奥拉对莎士比亚也倾慕已久。在排练中二人相互交流彼此增进了感情，很快两颗诚挚的心碰撞出爱情的火花。在这股神奇的魔力下，莎士比亚的灵感喷薄而发，薇奥拉成为他心中的朱丽叶，而他这个生活中的罗密欧也找到了生存的意义，他也为这部作品想出了一个完美的结局。
　　没过多久，《罗密欧与海盗之女爱丝尔》这部作品得以完成，然而命运却又故意作弄这对恋人，使这个原先完美的故事注定将成为一场悲剧。薇奥拉趋炎附势的父亲不顾薇奥拉的反对将她许配给冷酷的威塞克伯爵，且节外生枝地将这门亲事上奏给当时的英国女王伊丽莎白一世，女王的亲授使薇奥拉无论如何也不能悔掉婚约。在《罗密欧与海盗之女埃丝尔》的预演中微奥拉饰演的罗密欧获得了成功，舞台上的一对有情人终成眷属而场下的莎士比亚却不得不面对自己爱情破灭的无情事实。悲愤的莎士比亚开始重新构思剧本，他将这段被世事阻扰的真挚爱情溶入剧中，将一出轻俗喜剧改成了感天动地的爱情悲剧，并从此将其易名为《罗密欧与朱丽叶》。
　　本片由美国最大的独立制片商——米拉麦克斯公司出品，这部古典浪漫爱情影片以细腻的电影语言诠译了莎翁的这段传奇爱情故事。本片男主角约瑟夫.费因斯是英国皇家莎士比亚剧团的著名演员，他几乎演遍了莎翁所有的名剧，他曾被本片的导演麦登誉为“血液里都是莎士比亚的年轻演员”，与他搭档的女星是米拉麦克斯公司的台柱名星格维妮斯.帕尔特洛，二人在片中的出色表演使影片获得了影评人士得极大好评。在《恋爱中的莎士比亚》上映之初便曾有人预言该片将是本届奥斯卡上的一匹超级黑马，影片果不负众望在不久前的71届奥斯卡金像奖提名中一举获得了13个奖项的提名，一举压过了上一年度风头最劲的《拯救大兵瑞恩》。
试听页面：http://www.weamea.com/music/music.do?musicId=0b90ab7e5e4340d3a0435ed3b038697e